Лучшие модельеры представили на миланских подиумах свое видение сезона
Виртуально или реально, в величественном итальянском палаццо или просто на улице, в виде обычного показа мод или даже магического обряда. На Неделе моды в Милане лучшие кутюрье представили свои коллекции и свое видение мира, который изменился за пандемию и очень соскучился по празднику жизни. Этот праздник в каждом образе.
Модное шоу начинается песней о правилах, которые меняются. Из вечернего Лос-Анджелеса в солнечный Милан. Через часовые пояса летит мотив на подиум, где тоже сплошные нарушения правил. Вот дизайнер не выходит, а выбегает. Не в конце шоу, а перед моделями. Модели с подиума вообще уходят на улицу. И действительно, одежду же носят не под лучами софитов, а среди стен домов, на перекрестках дорог.
Ну и главный козырь — на коллекцию женской одежды дизайнера вдохновил вовсе не образ сильный женщины, как сейчас модно, а мужчина — легендарный артист балета и Рудольф Нуреев. Отец дизайнера Вероники Этро когда-то на аукционе выкупил большую часть гардероба прославленного танцора и хореографа.
«Я выросла на мифе о Нурееве. Я влюблена в его любовь к искусству, культуре, к его бэкграунду, путешествием, тканям. Вне сцены он был очень крутым, я очарована этой мистикой Нуриева, то, как соединялись в нем балет и рок», — рассказывает Вероника Этро.
Вот откуда эта театральность образов. Культуры разных народов соединяются лоскутным шитьем из драгоценных тканей будто балетные костюмы. В них нужно всматриваться — мерцающий бархат и традиционная русская вышивка превращаются в гобелены на силуэтах. «Дух вычурного мастерства», — пишут модные критики.
Куртки, украшенные яркой вышивкой, леопардовый принт. Сапоги до бедра, черные и расшитые золотом, массивные пряжки, свитера с помпоном, бахрома всюду — на платьях, сумках, куртках и даже серьгах. Узор Пейсли на искрящихся блузах, вельветовых брюках и на обуви. Цветочувствительность прежняя, утонченная. Придает конечному образу эту обманчивую непринужденность, уверенную независимость. Дорога к истине.
«Откуда вы?» — заглавный принт коллекции Антонио Марэ. Считается, он тоньше всех пандемию трансформировал в искусство. К слову, Министерство культуры Италии собирается летом снимать художественный фильм на основе показа дизайнера.
Паломники с дарами идут в Барумини. Деревня в списке Всемирного наследия ЮНЕСКО, ее называют итальянским Стоунхенджем, второе тысячелетие до нашей эры. Богиня в центре избавит человечество от болезни, что поглотила планету. Благодаря интернету мы оказываемся в творческой лаборатории художника, где все и задумывалось.
«Сейчас я вам покажу образы, которые вдохновляли. Это Маяковский, я всматривался в его портрет, читал и читал строки, пытался ухватить его настроение. В моей истории — контрасты цветов, геометрия форм и портреты героев. Важно всматриваться», — отмечает дизайнер Антонио Марэ.
Фантастические существа проникают в процессию паломников. Бунтарский дух в клетчатых узорах, элегантность в платьях из органзы с широкими рукавами. Объемы многогранные. Ткани стянуты в узкие талии — расходятся свободно. Феи очень женственны, но любят, скорее, мужские наряды. Каждая умеет сочетать страсть и беспечность. А еще феи любят розы.
«Бархатные и жаккардовые ткани играют с цветочными узорами и вышивкой. Вьющиеся розы будто бы сгруппировались поверх костюмов», — рассказывает Антонио Марэ.
Показ коллекции превращается в магический обряд, где модели — пастухи, охотники, крестьяне, ангелы. Костюмы — образы, они рассказывают истории, загадочные, сложные. Их красота и сила в правде, в жизненности. Чего стоит свадебное платье, которое показывает невеста с младенцем на руках. А что же будет потом? А потом будут танцы.
Лучшие коллекции модельеров. Самые известные модные дизайнеры мира
Самые влиятельные модельеры мира с помощью собственных талантов формируют целые модные империи, задающие тон мира моды десятилетиями. Ниже представлен список десяти лучших и самых известных модельеров мира, сформировавших современную моду.
10Донателла Версаче (род. 2 мая 1955) — известный итальянский модельер, младшая сестра основателя модного дома Versace — Джанни Версаче. После убийства великого дизайнера в 1997 году, Донателла унаследовала 20% акций став вице-президентом и главным дизайнером компании. Свою первую коллекцию представила через год и три дня после смерти брата в июле 1998 года доказав, что будущее дома моды Versace находится в надёжных руках.
9Донна Каран (родилась 2 октября 1948) — американский модельер, создатель всемирно известных торговых марок Donna Karan и DKNY. Свою первую коллекцию одежды для женщин Seven Easy Pieces («Семь простых вещей»), которая впоследствии стала легендарной и прославила Донну, представила в 1985 году. Уникальная концепция этой коллекции заключалась в том, что каждая женщина, должна включить в свой базовый гардероб семь незаменимых для неё вещей. Как говорит сама Донна, она никогда не стремилась создавать роскошные наряды — её одежда предназначена для всех.
Восьмое место в списке десяти лучших модельеров мира занимает Кельвин Ричард Кляйн (род. 19 ноября 1942) — довольно скандальный американский модельер, основатель компании Calvin Klein Inc, считается одним из родоначальников стиля «Унисекс». Кельвин первым в мире начал представлять на подиумах и продавать дорогие «дизайнерские джинсы», которые впоследствии его прославили.
7Томас Карлайл Форд (род. 27 августа 1961) — американский модельер, режиссёр и сценарист. Получил признание в модной индустрии, как со стороны широкой общественности, так и со стороны коллег во время работы на посту директора по дизайну (позже креативного директора) в компании Gucci. Также известен постановкой фильма-номинанта премии «Оскар» — «Одинокий мужчина». В 2006 году основал собственный бренд под названием «Том Форд», выпускающий мужскую одежду, очки и аксессуары.
6Пьер Карден (родился 2 июля 1922) — французский модельер итальянского происхождения, один из самых влиятельных в истории моды. Пьер Карден известен своим авангардным стилем, предпочитал абстрактные, геометрические формы, часто игнорировал женские линии. Является владельцем нескольких ресторанов в Нью-Йорке, Пекине, Лондоне, ему также принадлежит замок Лакост в департаменте Воклюз. В 1950 году основал собственный дом моды и запатентовал более 500 изобретений, в их число входят высокие сапоги, цветные чулки, мини-сарафаны и т. д.
Ральф Лорен (родился 14 октября 1939) — американский модельер, филантроп и бизнесмен, один из самых богатых людей мира (его состояние оценивается в 7,5 миллиарда долларов). Был удостоен титула «Легенда американской моды». В 1967 году основал компанию Polo Ralph Lauren, а в 1968 г. выпустил свою первую коллекцию мужской одежды. С 1971 начал заниматься дизайном женской линии одежды. Под брендом собственного имени, Ральф Лорен также выпускает предметы интерьера, аксессуары, парфюмерию и товары для животных.
4На четвёртой строчке в рейтинге расположился Кристиан Диор (21 января 1905 — 23 октября 1957) — французский модельер, основатель модного дома Christian Dior, который входит в десятку самых дорогих брендов одежды в мире . Свою первую коллекцию одежды под названием New Look, которая принесла дизайнеру всемирную известность и совершила переворот в мире послевоенной моды, Кристиан представил 12 февраля 1947 года.
3Ив Анри Дона Матьё Сен-Лоран (1 августа 1936 — 1 июня 2008) — известный французский модельер, основатель модного дома Yves Saint Laurent (Saint Laurent Paris). Ввёл в женскую моду элементы мужского гардероба — кожаные пиджаки, ботинки по бедро и смокинги. Первым в мире стал использовать в своих показах темнокожих манекенщиц. На протяжении всей своей жизни, Ив Сен-Лоран страдал от депрессии и других психических заболеваний. Часто проходил лечение в психиатрической клинике. Умер от рака мозга в своей резиденции в Париже.
2Джорджо Армани (род. 11 июля 1934) — итальянский модельер, основатель компании Giorgio Armani SpA. С состоянием в 8,5 миллиарда долларов является одним из самых богатых людей Италии. Свою первую коллекцию одежды представил в 1974 году. С начала 80-х годов выпускает духи, аксессуары, часы и ювелирные изделия. Является совладельцем отеля, который занимает с 1 по 39-й этаж самого высокого здания в мире — небоскрёба Бурдж-Халифа.
Коко Шанель (19 августа 1883 — 10 января 1971) — известный французский модельер, возможно, самая важная фигура в истории моды XX века, основатель модного дома Chanel. Ввела в женскую моду приталенный жакет и маленькое строгое чёрное платье. В 1921 году создала духи «Шанель Nº 5», которые стали знаковыми во всём мире и используются по сей день. Влияние Коко было настолько сильным, что журнал Time включил её в список 100 самых влиятельных людей XX века, единственный представитель из мира моды в рейтинге.
Поделится в соц. сетях
Привела к тому, что одежда стала массовой и доступной, и вскоре появилась индустрия элитной одежды, которая отличается своеобразием и эксклюзивностью. Самые известные стали частью культуры, их творения восхищают публику, становятся объектом желания и даже коллекционирования.
Создатели классических и современных модных брендов стали формировать общественный вкус, диктовать правила жизни, влиять на потребительскую активность. Кто же эти властители дум? Расскажем о том, какие известные дизайнеры одежды мира являлись признанными законодателями мод в разные периоды времени.
Коко Шанель
Индустрия моды, безусловно, начинается с Коко Шанель. Она радикально изменила представления о женском костюме, да и об образе жизни в целом. В 1909 году бывшая воспитанница приюта открывает магазинчик-мастерскую по изготовлению шляпок. Позже начинает заниматься созданием одежды. Свою миссию она видела в том, чтобы создать для дам удобную одежду. Коко чувствовала изменения в образе жизни современниц и стремилась создать наряды, в которых они могли бы чувствовать себя комфортно.
В 1913 году она открывает магазин в Довиле, где впервые представляет коллекцию спортивной одежды. В годы Первой мировой войны она шьет одежду из джерси. Также Шанель была яростной противницей корсета и предложила костюм, который позволил дамам обойтись без этого сковывающего движения элемента. Она предлагала максимально простую одежду, ее лаконичные платья стали классикой. Также Коко впервые сама надела брюки для повседневной жизни, а не для верховой езды, как это было прежде. С тех пор ее коллекции не обходятся без брючных костюмов, а также твидовых и буклированных двоек: жакет + юбка с узнаваемым черным кантом, накладными карманами и крупными пуговицами.
После смерти Коко Шанель в 1971 году Модный дом, созданный ею, смог удержаться среди лучших в мире. И сегодня он продолжает сохранять и развивать традиции великой создательницы, разрабатывая элегантные и утонченные наряды.
Кристобаль Баленсиага
Великий испанский модельер родился в 1895 г., уже в 24 года он открывает свой первый Модный во время гражданской войны переезжает в Париж, где начинает блистательную карьеру кутюрье.
Он, в отличие от других классиков моды, прошел путь от портного до модельера, мог скроить и сшить платье, а не только нарисовать его. Клиентками дома Баленсиага становились коронованные особы и звезды: Грейс Келли, герцогиня Виндзорская, Элизабет Тейлор. Они ценили его за безупречный вкус и стиль, он создавал шедевры, а не платья. Кристобаль тонко чувствовал потенциал ткани и всегда знал, как подчеркнуть красоту женской фигуры.
Баленсиага был признанным законодателем стиля, он диктовал законы моды, а не прислушивался к ним. В 50-х годах маэстро предлагает блузы без воротника, именно он впервые использует квадратные плечи.
В 60-х годах Кристобаль производит фурор, представив коллекцию платьев-мешков, которые были чрезвычайно удобными и при этом выигрышно скрывали недостатки фигуры. Также в его лучших коллекциях мир увидел платья-трапеции, узкий силуэт платья, названный «линией один». Он изобретает рубашечный покрой рукава в женской блузе, предлагает платье беби-долл, которое свело с ума модниц всего мира.
Кроме революционных платьев Баленсиага шьет свободные пальто и жакеты, предлагает дамам удобные полупальто широкого покроя, а также пальто с капюшоном. В конце 70-х годов мастер понял, что мода перестает быть высокой, что власть над Домами моды забирает синдикат. Он отказывается от всех предложений о продаже Дома моды. В 1972 году кутюрье не стало, было предпринято несколько попыток возродить бренд, но успеха они не имели.
Кристиан Диор
Известные дизайнеры одежды часто выходят из бедных слоев общества. Но Кристиан Диор вырос в состоятельной семье, он изучал искусство, собирался стать художником. Семья разорилась, и ему пришлось думать о заработках В 1946-м, в возрасте 41 года, он открывает собственный Модный дом в Париже. И уже в 1947-м выпускает первую революционную коллекцию New Look.
«Новый взгляд» Диора воплотил представление о женщине как о прекрасном цветке. Модельер пошел против всех современных тенденций и вернул идеалы прошлого. Его платье с узкой талией и широкой юбкой-колоколом, на которую уходило до 40 метров ткани, вызывало восторг у женщин, уставших от военных лишений, и резкую критику коллег. Так, Коко Шанель и Кристобаль Баленсиага обвиняли Диора в ретроградстве и безвкусии. Еще большие нападки вызвал запуск линий прет-а-порте. Но Диор продолжал выпускать люксовые коллекции, которые пользовались неизменным успехом.
За 10 лет работы Кристиан Диор разработал еще 6 коллекций, отличительной чертой которых была зауженная талия и подчеркнутая женственность. В 1957 году Кристиан Диор умер, но его Модный дом не растерял своей славы и доныне.
Современные мэтры: Дольче и Габбана
Всемирно известные дизайнеры одежды последней четверти 20-го века Dolce & Gabbana ворвались в мир моды в 1982 году. До этого каждый участник дуэта прошел свой путь в мире фэшн. Встретились они в маленьком ателье в Милане. В 1985 году Дольче и Габбана представляют коллекцию собственной студии «Настоящая женщина» и покоряют дам своим новым подходом к моде. Их муза — это сильная, уверенная в себе, красивая женщина немодельных параметров.
В дальнейшем дизайнеры сделали акцент на экстравагантности и яркости образов, они смело комбинируют различные ткани, очень любят кружево. Но при этом все их коллекции отвечают высочайшим стандартам люкса. Особый интерес вызывает мужская линейка, в которой сочетаются элегантный итальянский стиль, шик, мужественность и неординарность. На сегодняшний день Dolce & Gabbana выпускают семь линеек одежды: от люкса до детских и пляжных нарядов. Они не сдают лидерских позиций как известные дизайнеры одежды.
Джорджио Армани
Знаменитый Джорджио Армани родился в 1934 году, он начинал свою деятельность как помощник у Черутти и Унгаро.
В 1975 году открывает компанию под своим именем и выпускает коллекцию пиджаков для мужчин, в которых отказывается от привычного заужения к низу и устраняет подплечники. Его лозунг — элегантность и простота. В женской коллекции он применяет заимствованные из мужской моды методы, создает оригинальный двубортный костюм, который становится визитной карточкой Дома Армани. Сегодня Армани продолжает управлять своим Домом, его клиенты — звезды со всего мира. Марка «Армани» выпускает 5 линий одежды, каждая из которых воплощает философию компании.
Живанши
Известные дизайнеры одежды отмечают, что Юбер де Живанши — это истинный аристократ в клане модельеров. Начинает интересоваться модой еще в раннем детстве, очарованный коллекциями модных домов того времени. Он учится у коллег, а также оканчивает школу изящных искусств, и в 1952 году открывает в Париже Модный дом, став самым молодым дизайнером своего времени.
Его стиль — это насыщенные цвета и принты в сочетании с простыми и утонченными силуэтами. Благодаря стараниям Живанши в гардероб француженок прочно вошла блузка с воланами Беттина белого цвета. Он был любимым стилистом Одри Хепберн, создав ее уникальный и узнаваемый образ. Для нее мэтр придумывает платье-рубашку и множество простых и элегантных нарядов, которые стали символом эпохи.
Среди его клиенток немало мировых звезд и знаменитостей, которых привлекают шарм и утонченность нарядов от Живанши. В 1993 году, когда не стало Одри, Живанши понял, что мир утратил воплощение женственности и творить красоту больше не для кого. Он продает Модный дом и навсегда отходит от дел.
Мода в России: Вячеслав Зайцев
Известные дизайнеры одежды отмечают, что в России есть свой неповторимый шарм и стиль, и воплотил его Вячеслав Зайцев. Художник появился на свет в 1938 году. С детства увлекался рисованием, получил профессию дизайнера по тканям и с 1962-го возглавлял экспериментальную группу в советском Доме моделей на Кузнецком мосту.
В 1979 году начинает работать в своем ателье, которое позже станет Модным домом его имени. Стиль Зайцева — это элегантная экстравагантность. Он нередко использует традиции национального русского костюма, на Западе его называют русским Карденом. В его коллекциях можно увидеть богатые ткани, меха, кожу, он создает роскошную одежду для выходов и практичные наряды для каждого дня. У Зайцева в советское время одевалась вся элита СССР, сегодня его клиенты — русский истеблишмент.
Валентин Юдашкин
Если составлять список «Известные дизайнеры одежды России», то на первых строчках в нем будет имя Валентина Юдашкина. Он входит в Синдикат Высокой моды Парижа. Его Модный дом успешно работает не только в Москве, но и во Франции. Стиль Юдашкина — это шик и роскошь. Его первая коллекция появляется 1987 году, он быстро обретает всемирную известность. Юдашкин в своих коллекциях регулярно обращается к русской теме. Дизайнер отличается большой любовью к декору: пайетки, аппликации — все это делает его наряды такими яркими и необычными. Дом Юдашкина — место, где одеваются русские звезды шоу-бизнеса.
Игорь Чапурин
Коллекции одежды известных дизайнеров стали толчком к развитию творческой мысли молодого дизайнера Игоря Чапурина. Свой карьерный старт он взял с участия в конкурсе модельеров, в котором победил и сразу получил признание. В 1993 году выпускает первую авторскую коллекцию, а в 1999-м получает «Золотой манекен» за свою новую коллекцию. Стиль Чапурина — это интеллектуальная одежда, он создает одежду для думающих дам среднего возраста. Коллекции Чапурина отличают сложность кроя и большое удобство, большое внимание мастер уделяет деталям и декору. Среди клиентов Модного дома Чапурина немало знаменитостей, русская элита любит щеголять в его нарядах.
Модная молодежь
Известные модные дизайнеры одежды продолжают трудиться, индустрия растет, привлекая все новые силы из числа молодежи. По всему миру авангард моды состоит из молодых и даже юных людей, которые привносят в мир одежды свежие идеи. Современные известные дизайнеры одежды — Стелла Маккартни, сестры Олсен, Eilish Macintosh, Jaimee McKenna, Рассел Сейдж. Они сегодня творят будущее, стремятся поразить мир новыми решениями и перевернуть представления о красоте.
Если дизайнер одежды попал в топ лучших мировых имен, это уже говорит о многом. А если его признали одним из 10 лучших мировых дизайнеров года, это означает то, что следующий год твою одежду будут просто сметать еще во время показов.
1. Бетси Джонсон (Betsey Johnson)– дизайнер женской одежды.
Залогом своего успеха Бетси считает уроки танцев, которые она посещала, будучи маленькой девочкой. Ее наряды отличаются экспериментальной дерзостью и рядом маленьких изюминок присущих только данному дизайнеру. За «Выдающиеся достижения в области моды» в 2009 году Бэтси представили к награде.
2. Том Форд (Tom Ford)– гений своего дела.
Том Форд известен в модных кругах как дизайнер мирового бренда Гуччи и создатель множества костюмов к популярным фильмам. У него есть множество наград за различные достижения в мире моды, но больше всего он гордится званием «Лучшего модного дизайнера международного класса», которое он получил в 2000 году. Помимо всех достижения Том одно время стоял во главе творческого процесса у Ив Сен-Лоран.
3. Донателла Версаче (Donatella Versace)– женщина кутюрье
После кончины великого Джавани, его сестра Донателла стала руководителем модного дома Версаче. Она, так же как и брат, является модным дизайнером, и у нее это так же неплохо получается. Именно благодаря ее работе, до сих пор считается высоким классом носить одежду от модного дома Версаче.
4. Ральф Лорен (Ralph Lauren) – дизайнер модной одежды
Бренд, который создал Ральф — Polo Ralph Lauren, пользуется огромной мировой популярностью. Хотя сам Ральф очень долго искал себя. Он отслужил в армии и много изучал науку. Но судьба сделала свой выбор, и Ральфа узнал весь мир.
5. Марк Джейкобс (Marc Jacobs)– гламурный модельер
Он не только гламурный дизайнер, но и обладатель статуса «самых влиятельных людей мира» в 2012 году. Он так же стоит во главе сразу двух Модных домов «Луи Виттон» и своего собственного «Mark Jacobs».
6. Валентино (Valentino) Клименте Лодовико Джараванни – самый популярный итальянский кутюрье
Первые шаги в модный мир Валентино, именно так его знают его поклонники, начинал еще школьником. Уже в 1959 году он добился мирового призвания и открыл свою всемирно известную студию. Его клиенты — самые известные в мире люди и звезды. Средин них Джулия Робертс и Элизабет Тейлор.
7. Дольче и Габбана (Dolce & Gabbana) — известные дизайнеры одежды.
Одно упоминание этих фамилий, Дольче и Габбана, уже означают высокий стиль и 100% успех среди публики. Все мировые звезды имеют в своем гардеробе вещи этих известных дизайнеров. И притом, что они работают уже очень много лет, еще ни разу они не показывали миру провальную коллекцию, которая бы оставалась в их модном доме после демонстрации на подиуме.
8. Ли Александр МакКуин (Lee Alexander McQueen) — лучший дизайнер Британии
Четырехкратный обладатель премии «Лучший Британский Дизайнер». Он много лет проработал на «Живанши», но потом при помощи «Дома Моды Гучи» создал свой собственный бренд «Alexander McQueen». Даже с учетом кончины дизайнера в 2010 году, его имя до сих пор входит в десятку лучших модельеров мира.
9. Джон Гальяно (John Galliano) – известный эпатажный дизайнер
Эпатажный, скандальный и все же самый один из самых популярных мировых дизайнеров Гальяно создает шедевр за шедевром. Его показы пользуются огромной популярностью, как у звезд мировой эстрады, так и у фриков. Многие из них стараются подражать его стилю, тем самым выделяясь из серой массы.
10. Стелла МакКартни (Stella Nina McCartney)
Стелла — дочь участника группы The Beatles Пола Маккартни и фотографа, активистки за права животных Линды Маккартни. Из-за того что у Стеллы очень известные родители, долгие годы она не могла добиться собственного признания. Журналисты долго перемывали ей кости, пока не поняли, что она индивид с огромным талантом. Первой значимой работой стал показ на Неделе моды в Париже. После этого о Стелле заговорили совсем по-другому.
Многие из наших читателей застали 1980-е и моду тех дней. И хотя советская мода значительно отличалась от высокой моды ведущих домов, влияние модельеров, которые были популярны в то время, неоспоримо. Это время Ральфа Лорена, Джорджио Армани и Кельвина Кляйна. Тенденции, которые создали эти дизайнеры, изменили не только мир моды — они изменили внешний вид всего населения нашей планеты.
1. Кельвин Кляйн (Calvin Klein)
Прорыв фирмы Кельвина Кляйна происходит в середина 70-х, когда начинается выпуск дизайнерских джинсов, на заднем кармане которых гордо красовалась надпись «Calvin Klein» (позже подобная одежда — с названием фирмы на видном месте — стала настоящим фетишем для заядлых модников, и это породило так называемую «логоманию»).
В 80-х Кельвин Кляйн выпускает линию нижнего белья, которое моментально становится популярным, благодаря вызывающей рекламе с полуобнаженными моделями.
2.
Ральф Лорен / Ralph LaurenСтильные и элегантные костюмы от Ralph Lauren в 80-е становятся настоящим признаком хорошего вкуса. Да и сам имидж Ральфа Лорена становится своеобразным ориентиром для того, как должно выглядеть состоятельному человеку: в классической рубашке для поло (линия одежды Polo с логотипом в видео игрока поло на лошади до сих пор является популярной), нарочито небрежно накинутому пиджаку и дорогих аксессуарах.
Ralph Lauren создает в 80е новый образ состоятельного человека, который выглядит теперь не выхолощенно идеально, а просто самодостаточно, которому достаточно носить брендовую одежду для подчеркивания своего статуса.
3. Жан-Поль Готье / Jean Paul Gaultier
В 18 лет Жан-Поль рассылал свои наброски всем ведущим кутюрье, и таким образом получил работу у Пьера Кардена. Несмотря на отсутствие специального образования, уже в середине 70-х Готье выпустил собственную коллекцию, а к 80-м его имя стало широко известным, не в последнюю очередь благодаря скандальности.
Жан-Поль Готье смело стирал границу между гендерами, выпуская коллекции с мужскими юбками и хай-тек нарядами для женщин. Также в 80-е Готье разработал платье с бюстгальтером в виде конусов, которое стало визитной карточной Мадонны в начале 90-х.
4. Карл Лагерфельд / Karl Lagerfeld
С начала своей карьеры работал сразу с четырьмя домами мод, создавая для каждого совершенно разные коллекции работ. В начале 80-х Лагерфельд стал художественным директором Дома Chanel, работая одновременно над собственной линией одежды KL. Для дома Fendi дизайнер разработал из фирменный логотип с двойной буквой F, а также выпустил линию солнечных очков и коллекцию джинс. Первая серия парфюмов от Fendi также была инициирована Карлом Лагерфельдом.
5. Жанфранко Ферре / Gianfranco Ferre
Получив образование архитектора, Жанфранко Ферре позже стал известен как «архитектор моды». Свою первую коллекцию дизайнер выпустил в 1978 году, а в начале 80-х последовала линия мужской одежды под лейблом Ферре. В конце 80-х Жанфранко стал арт-директором компании Christian Dior, и ему выделили всего девять недель, чтобы создать свою первую коллекцию для дома. И действительно, всего через несколько месяцев новая коллекция была готова.
6. Джанни Версаче / Gianni Versace
Джанни Версаче впервые пустил свою собственную линию одежды в конце 70-х в Милане. Его брат Санто стал главным администратором этого модного дома, а сестра Донателла отвечала за фотосессии. В середине 80-х Версаче выпускает мужской аромат L’Homme, который принес новую волну славы Версаче. Как и Лагерфельд, Версаче всячески поддерживал культ топ-моделей, выплачивая главным манекенщицам своих показов беснословные гонорары.
В 1997 году Джанни был убит серийным убийцей. Через несколько дней тот покончил с собой, так и не объяснив своего поступка.
7. Донна Каран / Donna Karan
Донна Каран начала свою карьеру в доме Анны Кляйн, и к концу 70-х стала главным модельером дома. В 80-х она основала собственную линию одежды, нацеливаясь на обычного потребителя. Каран отказывается от роскошных нарядов за невероятно высокую стоимость, и делает ставку на доступные цены и молодежь как целевую аудиторию. Это было выигрышным решением: прибыль компании была столь велика, а популярность бренда настолько широкой, то в 1984 году Донну Коран зачислили в зал славы Coty.
Донна Каран также ввела моду на черные плотные колготки и короткие юбки, которые стали настоящим спасением для полных женщин, желающих носить мини. Донна также ввела концепцию «Семь простых вещей,» которая подразумевает, что в гардеробе женщины достаточно всего семи предметов для того, чтобы выглядеть каждый день по-разному и ни в чем не нуждаться.
8.Джорджио Армани / Giorgio Armani
Итальянский дизайнер начал выпуск собственной колелкции одежды в середине 1970-х, и стал известен благодаря своим стильным мужским пиджакам. В середине 80-х Армани подписал контракт с L»Orеal, который положил начало парфюмным линиям Armani Junior, Armani Jeans и Emporio Armani.
Кроме того, Джорджио Армани был художником по костюмам фильмов «Американский жиголо» с Дэвидом Боуи в главной роли, «Утешение незнакомцев», а также фильма «Неприкасаемые».
9. Франко Москино / Franco Moschino
Франко Москино начал свою карьеру, работая иллюстратором у Джанни Версаче. В начале 1980-х он организовал собственную компанию «Moonshadow» и выпустил коллекцию одежды высшего класса, однако вскоре решил выпускать более доступную по цене одежду «Cheap and Chic».
В своих коллекциях Москино высмеивал высокую моду, добавляя нотки абсурда в свои коллекции. Так, на поясе из его коллекции было написано «Талия, стоящая денег», а на пиджаке «Дорогой жакет», или такие надписи как «Куда такое надеть?». Свой же логотип «MOSCHINO» Франко неизменно помещал на самое видно место одежды, обычно выполняя его в золотом цвете. Забавно, но благодаря таким шагам Москино сам попал в мир высокой моды и создал бренд, которому теперь подражают другие.
Гальяно решил брать эпатажем, и всех своих манекенщиц окатил водой прямо перед выходом на сцену.
По материалам сайта vintag.es
Модельеры одежды — люди невероятно творческие, которые снабжают свои и чужие магазины новой соовременной интересной одеждой. Эта профессия нравится очень многим, однако не всем удается стать модельером. В данной статье мы расскажем многое об этой работе, а также о некоторых известных дизайнерах, таких как Коко Шанель, Ив Сен-Лоран и других.
Профессия дизайнера
В России человек, который работает модельером, встречается намного реже, нежели в странах Европы и в Америке. Это люди, которые не только разрабатывают декор и определяют стиль коллекции, но выбирают ткань, аксессуары и очень часто сами изготавливают придуманную одежду. Эта работа требует больших затрат сил и времени человека. Но, как и любая творческая профессия, она вызывает только радость и приятные ощущения, и в конечном итоге приносит удовлетворение.
Как и в любой деятельности, здесь есть своя специализация, есть несколько направлений, которые охватывают разные области. Модельеры одежды тоже делятся на три узких специальности. Если вы выбрали эту профессию, то можете быть модельером-конструктором, художником, а также специалистом по работе с мехом.
Конструктор
Модельер-конструктор одежды — одно из узких направлений мира моды. Специалист должен обладать многими профессиональными качествами. Он обязан чувствовать настроения людей, любить свою работу, уметь рисовать, хорошо ориентироваться в тенденциях, следить за коллекциями домов моды, знать виды тканей и многое другое.
Модельер-конструктор одежды занимается тем, что выполняет эскизы для пошива одежды. При этом если модельер-художник изготавливает эскизы на бумаге небольшого размера, то конструктор должен каждую деталь прорисовать в реальном размере. Он изготавливает лекала и выкройки. Однако на этом не заканчиваются обязанности специалиста. Ведь он должен еще участвовать в пошиве, выбирать ткань для вещи, подбирать сочетания тканей по цвету.
Обучение
Особенности этой профессии заключаются в том, что специалист обучается не 5-6 лет, а всю жизнь. Каждый год что-то меняется: появляется новая техника работы, ткани, цвета, модели одежды. Мода всегда движется вперед с огромной скоростью. Нужно успевать ловить тенденции и настрой покупателей.
Но специальное образование получить обязан модельер одежды. Обучение начинается еще в молодости. Сначала необходимо закончить среднюю школу, где хорошо обучают рисованию. Многие уходят в техникумы после 9-х классов, где обучают шитью и рисованию. После школы или техникума необходимо закончить высшее учебное заведение по своей специальности.
Модельеры одежды учатся всю свою жизнь, стараются постоянно пополнять багаж своих знаний.
Список самых известных
Среди знаменитых русских модельеров особенно выделяют Валентина Юдашкина и Вячеслава Зайцева. Среди тех, кто покорил весь мир, в первых рядах значатся следующие имена: Коко Шанель, Ив Сен Лоран, и Стефано Габбана, Кристиан Диор, Джорджо Армани и другие.
Коко Шанель
О творчестве Коко Шанель слагают легенды. Даже знаменитые модельеры одежды часто признаются в своей любви к творчеству этой женщины. Она долго шла к своей цели, но в итоге стала законодательницей моды 20 века. Сейчас ее бренд процветает, всего открыто 147 бутиков по всему миру.
Коллекции Chanel
На компанию «Шанель» работают многие модельеры одежды. Известные модельеры трудятся по несколько месяцев над одной коллекцией. Но чаще всего они придерживаются одного стиля — производят элегантную, но удобную одежду. Офисные костюмы, пальто и платья — основной ассортимент бренда.
Ив Сен-Лоран
Успешный дизайнер-модельер одежды — это именно Ив Сен-Лоран, который покорил сердца женщин своими нарядами. Некоторое время он работал на бренд «Кристиан Диор», после чего оставил его и создал свой бренд под названием YSL. Сейчас наряды от Ив Сен-Лорана стоят запредельно дорого, ровно как и косметика и парфюмерия этого бренда. Многие знаменитые модельеры одежды работали в этой компании, среди которых и Эди Слиман, который до недавнего времени был дизайнером бренда.
Коллекции Yves Saint Laurent
Коллекции бренда в основной массе интересуют ярких девушек и женщин из миры моды и бизнеса. Ведь бренд Yves Saint Laurent предлагает экстравагантные брючные костюмы ярких цветов, прозрачные рубашки, платья в африканском стиле, смокинги для женщин, кожаную одежду. Отзывы об одежде модного дома поражают. Женщины, которым дорогая одежда по карману, все чаще выбирают Yves Saint Laurent.
и Стефано Габбана
Доменико Дольче и Стефано Габбана — два чью одежду особенно сильно любят именно в России. Сейчас эти легендарные дизайнеры признаны богатейшими людьми на планете журналом «Форбс», хотя несколько лет назад, когда их дом только был открыт, они даже не могли оплатить работу моделей и звали на свои показы знакомых. По их собственному мнению, дизайнер-модельер одежды должен быть всегда идеально одет и обязательно любить свою профессию.
Коллекции Dolce & Gabbana
Элитная одежда, обувь, парфюмерия и косметика представлена в модных домах этого бренда. Стили бренда всегда разнообразны. Деловые костюмы и комбинезоны в стиле сафари — все это уживается под одной крышей. Дизайнеры всегда напоминают о том, что они не следуют моде, а задают ее. Высказывание, конечно, вызвало бурю ажиотажа, но зато это правда.
Марк Джейкобс
Современный дизайнер и владелец собственного бренда начинал свою карьеру модельера одежды продавцом в магазине. Марк окончил школу дизайна в Нью-Йорке, где был лучшим учеником. Однажды его пригласили занять пост главного дизайнера бренда Perry Ellis. Созданная молодым дизайнером коллекция в стиле гранж для этого бренда принесла Марку не только известность, но и мировое призвание. После своего головокружительного успеха Джейкобс основал фирму, которую назвал своим именем. Через несколько лет Марку предложили пост главного дизайнера в еще более престижной компании Louis Vuitton. Не так давно он прекратил сотрудничать с этой фирмой и состредоточился на развитии своей собственной компании.
Коллекции Марка Джейкобса
На сегодняшний день модный дом Marc Jacobs славится коллекцией парфюма для женщин, постоянно выходят новинки, которые невероятно востребованы и в России. Сейчас бренд находится на стадии развития. Коллекции бренда крайне необычны, практические всё яркое, чаще всего со своеобразными принтами.
Джейкобса любят и другие модельеры одежды. Известные модельеры говорят, что Марк — гений, и его ждет большое будущее.
Джанни Версаче
С самого детства будущий модельр Джанни Версаче помогал своей матери в ее небольшом магазине одежды. Там он научился подбирать к одежде аксессуары, шить, а также разбираться в тканях. Когда Джанни исполнилось 25 лет, из своего небольшого, но уютного итальянского городка он едет покорять крупный и неизвестный ему Милан. Там он выполняет работу дизайнера в двух модных домах.
Через несколько лет он представляет свою первую коллекции одежды и в этом же году основывает бренд, названный своим именем. В его деле ему помогал его старший брат, который работал администратором, а также сестра, которая отвечала за фотосессии. Пик карьеры Джанни Версаче пришелся на конец 20 века, когда его одежду покупали Мадонна и принцесса Диана.
В 1997 году Джанни Версаче был застрелен. Сейчас его бизнес возглавляет его младшая сестра.
Коллекции «Версаче»
Модный дом «Версаче» славится своими роскошными платьями, в которых актрисы и певицы появляются на красных дорожках. Среди постоянных клиентов Анджелина Джоли, которая практически на каждое мероприятие надевает платье от Versace.
Модный дом Gucci
Итальянский модельер одежды Гуччо Гуччи был основателем дома Gucci, который является наиболее успешным, и по объемам продаж занимает второе место после Louis Vuitton. Среди известных любителей бренда: Грейс Келли (княгиня Монако), которая носила шелковый шарф этого бренда, и Джеки Кеннеди (первая леди США).
Коллекции бренда Gucci часто выполнены в оттенках коричневого, зеленого и красного цветов. Одежда крайне экстравагантна, многие модели не подходят для повседневной носки.
Модный дом Burberry
Модный дом Burberry за последние годы завоевал огромную популярность, отличительным знаком продукции стала английская клетка. Основной ассортимент товаров — шарфы, сумки, одежда, что украшены этим принтом. Одежда имеет огромную популярность в Англии, Франции, Италии, Германии и многих других европейских государствах. Даже модный модельер одежды Виктория Бекхем призналась в любви к этому бренду.
Дизайнеры одежды — фото знаменитых модельеров
Дизайнеры одежды – люди творческие, непредсказуемые, восхотительные. Кажется, иногда сложно сразу понять всю коллекцию, представленную ими на показах моды в Париже, Милане и других столицах моды и красоты. Но тем не менее с каждым годом их популярность набирает обороты все больше и больше, мода не стоит на месте, все в мире кружится и хочется каждый день добавлять в мир красоты и стиля, чем и занимаются ниже указанные знаменитости. Итак, начнем..
Дизайнеры одежды
Александр Мак-Куин – величайший дизайнер конца 20 века и начала 21 века. В 2010 году этот знаменитый кутюрье, трендсеттер покинул этот мир. Его поступок до сих пор остается не понятным многих любителям моды и увлекающимся этим занятием.
Дизайнеры одежды
Ведь Александр Мак-Куин как ни кто другой знал моду на век вперед, он представлял такие вещи на показах, от которых были в шоке даже такие звезды поп-сцены, как Леди Гага и Рианна. Модные критики и ценители любили его за красоту внутреннюю, которая проникала в каждый наряд. Его умение кроить одежду также видно в каждом наряде.
На протяжении многих лет его правой рукой была Сара Бартон, которая сейчас является креативным директором марки «Александр Мак-Куин». Она продолжила дело мастера. Уже в 1996 году Мак-Куин был удостоен премии «Лучший дизайнер года», Британия его любила по-настоящему. Компания «Живанши» на тот период с радостью приняла его на должность главного художника – модельера.
Так Александр заменил своего предшественника в «Живанши» всем известного Джона Гальяно. Вскоре Александр открыл собственную одноименную марку одежды и аксессуаров и быстро поднялся на звездный олипм, его нельзя было не заметить. Еще в Живанши у него были уникальные показы моды на Неделе высокой моды в Париже. Многие критики за успех Мак-Куина были не рады и говорили о нем, что выбрался из британской помойки на звездный олимп. Шоком в его карьере стал показ под названием «Изнасилование Шотландии». Напомним, что Александр Мак-Куин – шотландского происхождения и то, что творилось в этой стране когда-то в истории его очень затронуло. На показе появились девушки в бинтах и имитации крови. В то время, начале 2000 годов, никто и подумать не мог, что возможны такие показы.
Так дизайнер «встряхнул» дом моды «Живанши» от тяготы 2000 годов, зародил новое время в парижской моде, одежда стала более раскрепощенной и открытой. За это его прозвали «бык в бутике». Даже Чалаян и Джон Гальяно были в неком шоке и восторге от таких показов и идей Александра. А ведь этих персон очень сложно удивить. Девон Аоки – парижская модель, он заставлял одевать бесцветные линзы, и выходить так на подиум. Или же посыпал подиумный проход камнями и гравием и ставил моделей на высокие каблуки – как вам экстрим?! Этим и запомнился Мак-Куин-своими шок-шоу. Его одежда всегда вызывала эмоции у всех – плохие или хорошие, впрочем, неважно. Главное- запоминающиеся. Его одежду сложно носить в повседневной жизни. Всему миру запомнилась его коллекция «Атлантида Платона».
Леди Гага скупила много вещей, посвященных женщине-насекомому, женщине-богине Атлантиды. Туфли на высоченном каблуке произвели настоящий фурор в мире моды и красоты.
Вивьен Вествуд –еще одна звезда английской моды. Эта женщина – настоящая королева моды Англии. Ведь на вершине модного олимпа она уже на протяжении полувека. Вивьен родилась в 1941 году!!! И до сих пор полна сил и энергии, что проявляется в ее нарядах. Ее мода часто менялась, но всегда была необычной. В 70-х годах она ввела в Британии панк-моду.
Все ходили в разорванный яркий чулках и колготках, поверх которых были такие же разорванные короткие шорты или просто кожаные трусы. В коллекции «Буфало» в начале 80-х уже все поменялось – балахоны, длинные юбки, широкие брюки –шаровары, кипиш на голове. В моду Вествух вошел неоромантизм. Затем был проволочный кринолин из 90-х.
Вновь она вспомнила про панк, но уже было все намного мягче : пышные юбки и корсеты, довольно насыщенные драматичных цветов. Она делает коллекции прет-а-порте так, словно это от кутюр! И это носибельно, что самое важное! Ее моду понимают!
Вот кто ввел секс в понимания людей через моду. Это Джон Гальяно – уникум в мире моды. На подиуме его коллекции – настоящее шоу. С великолепной живой музыкой. Или же если нет музыки – есть голые модели на подиуме.
Мех, кожа, замша (напомним, что это тренд 2015 года) прекрасно сочетаются с шелком и кружевом. Феерические модели Гальяно всегда на вершине славы.
Многие его наряды находятся в знаменитых музеях мода Парижа и Англии. У Джона Гальяно одеваются такие известные знаменитости, как Дайна Росс, Ванесса Паради, Кира Найтли, Рианна, Бейонсе, Леди Гага, Мадонна, ДЖенифер Энистон, Дженифер Лопез, Наоми Уоттс.
Дизайн его одежды также очень любят и модели Наоми Кэмпбелл, Алек Век, Иман, Жизель и Миранда Керр. Гальяно, помимо одежды создает парфюм с одноименным названием, которые мгновенно становится популярным. На протяжении многих лет Джон Гальяно занимал пост креативного директора и модельера дома «Диор». На тот момент Диор вновь обрел свое имя, стал ярким, одежда женственной в духе Кристиана Диора. Параллельно он вел и свою линию одежды «Джон Гальяно». Дизайнер сам всегда проводил рекламные компании и фотосесии своих моделей одежды. На самом пике карьеры он был уволен из компании «Диор», также лишился и своей компании из – за оскорбления в парижском кафе. Сейчас Джон вновь пытается встать на олимп моды с низов, не сомневаемся, что ему это удастся.
Дизайнеры одежды: Рой Холстон
Рой Холстон Фроуик – американец по происхождению, родившийся в 1932 году. Малоизвестный дизайнер, по сравнению с Джоном Гальяно, Карлом Лагерфельдом и Томми Хильфигером. Но тем не менее его история моды тоже очень интересна. Он изначально был шляпных дел мастером у Чарлза Джеймса, непризнанного гения 60-х в мире моды. Набравшись опыта, он понял, что нужно открывать свою мастерскую и в 1953 год делает это, открыв первый бутик шляп в Чикаго, а затем и в Нью-Йорке. О нем быстро узнали звезды шоу-бизнеса и знаменитости Голливуда.
Постоянной клиенткой кутюрье была Глория Свенсон – секс-символ 60-х. После чего, женщины толпой бежали за новой шляпкой к Рою Хостону. Модели платьев Роя сводились к идее женщин к диетам и правильному питанию.
Он ввел в моду худобу, все стремились влезть в платье от Холстона.
Портивное платье-рубашка с глубоким вырезом показывало идеальные формы девушек в нем. Рой Холстон одевал жен президентов, первых леди. Эпоха Холстона закончилась очень быстро и стремительно. В 1990 – м году дизайнер умер от СПИДа, многие идеи из одежды от Холстона передались в коллекциях Гуччи.
Дизайнеры одежды: Донна Каран
О Донне Каран хочется говорить много. Это женщина – эпоха.
Великолепные наряды носятся модниками всего мира. Деми Мур в 90-х снималась практически с каждой коллекцией Донны, была лицом ее бренда. Каран очень любит 3 цвета: черный, белый и беж. На протяжении всей ее карьеры именно эти три цвета сделали из нее – кумира миллионов модниц. Ее упорство и умение вести правильный бизнес привели Донну Каран к заслуженному месту на модном пьедестале: она вошла в тройку величайших женщин-модельеров наряду с Коко Габриэль Шанель и Соня Рикель.
Бесподобная американка никогда не стоит на одном месте. Она ввела в моду такие новшества, как боди и леггинсы, разных фасонов платья и юбки.
Казалось бы одинаковые цвета (ее любимые) на протяжении многих лет – но всегда разные фасоны стили и ткани. DKNY –такое название Донна придумала в честь своего любимого города Нью-Йорка, где живет по сей день и развивает мировую моду.
Дизайнеры одежды: Иссей Мияке
Философ моды Иссей Мияке – японский модельер 20 века.
Он родился в 1932 году в городе Хиросиме, Япония. Он чудом выжил после атомной бомбардировки его родного города. Ему Богом была спасена жизнь. Мужество мальчика проявлялось с малых лет.
Сначала он пережил войну, затем казалось бы, настало мирное время, но предстояло выбрать профессию. И тут он понял, что то, что он любит, в Японии не является мужской работой. А модой он хотел заниматься и желал это! Иссей учился в художественной школе. После ее окончания поступил в японский художественный университет «Тамма Арт».
И стал графическим дизайнером. Первая коллекция Иссей Мияке стала «Поэма из ткани и камня». Интересное название проявилось в не менее интересной коллекции. В 1964 году он понял, что развитие моды в Японии еще не так велико и уехал в Париж. Поработав у Джеффри Бина – нью-йорский дизайнер одежды, в 1970-м году он вновь вернулся в Японию и осел в Токио. Идея свободы и демократической одежды проявились в каждой коллекции модельера.
Это было ново для Токио.
Подробности обновления: создание и покраска костюмов
Искатели!
В июльском обновлении в мире Акрасии появятся собственные модельеры, которые не только помогут вам создать новый костюм, но и настроят цвет, узор и блеск элементов вашего образа.
Создание костюма
NPC «Модельер» предоставит вам возможность создания новых костюмов.
Обратите внимание: для создания образов потребуются не только материалы, также у Наследия должны быть и некоторые игровые достижения.
У каждого класса свой вид костюмов эпического качества.
Ниже представлена таблица требований для создания костюма.
Название костюма | Достижения | Качество костюмов |
---|---|---|
Образ мастерового | Коллекция: листья Мирового дерева (собрать 20 листьев Мирового дерева) |
Редкий |
Образ опытного ремесленника | Коллекция: листья Мирового дерева (собрать 20 листьев Мирового дерева) |
Редкий |
Образ берегового братства | Коллекция: души островов (познать душу 20 островов) |
Редкий |
Образ буревестника | Коллекция: души островов (познать душу 20 островов) |
Редкий |
Образ морского стража | Акам повержен — Море забвения: победить Акама (победить Акама на обычном и героическом уровнях сложности) |
Эпический |
Образ глубинного стража | Трон мой — Гибельная пучина: победить Дайкара (победить Дайкара 10 раз) |
Эпический |
Образ подводного стража | Страж Великих Врат — Подводное святилище: победить Аркедона (победить Аркедона 10 раз) |
Эпический |
Образ туманов Мистарии | Вкус лавы — уничтожить Порождение магмы на 2-й фазе рейда Мистик (уничтожить Порождение магмы 10 раз) |
Эпический |
Образ иллюзий Мистарии | Источник льда — уничтожить Порождение холода на 2-й фазе рейда Мистик (уничтожить Порождение холода 10 раз) |
Эпический |
Образ фантомов Мистарии | Никтофобия — одержать первую победу на 3-й фазе рейда Мистик |
Эпический |
Стоимость одного элемента костюма: редкого качества (голова/торс/ноги) — 6 манашелка, эпического качества (голова/торс/ноги/оружие) — 14 манашелка. Данные костюмы нельзя передать другим игрокам.
Покраска костюмов
NPC «Модельер» поможет воплотить ваши фантазии при покраске костюмов! В меню «Покраска» вы сможете не только изменить цвет своего костюма, но и добавить уникальности с помощью разного вида узоров.
Для покраски и нанесения узоров на костюм понадобятся специальные предметы. Их можно приобрести в игровом магазине или нажать «+» в меню покраски.
- Универсальный краситель — нужен для нанесения цвета на костюм. Количество используемых баночек зависит от того, сколько частей костюма будет окрашено.
- Тушь для узоров — необходима для нанесения узора на костюм. Количество используемых баночек зависит от того, сколько частей костюма будет окрашено.
- Эликсир «Бернский глянец» — нужен для придания блеска вашему костюму. Количество используемых баночек зависит от того, на сколько частей костюма необходимо нанести блеск.
Если хотите перенести выбранную покраску и узор на другой костюм, воспользуйтесь функцией сохранения шаблонов. С помощью кнопки «Исходный цвет» можно вернуть окрашенному костюму первоначальный цвет.
Сейчас можно покрасить следующие костюмы:
- Наборы Бальных нарядов;
- Наборы Спортивных костюмов;
- Форма факультета Элзорин;
- Модный костюм студента Даркмиста;
- Форменный костюм Коллегии магов;
- Коллекционные костюмы LEX;
- легендарные костюмы.
UPD: Поскольку весь костюм обесцвечивается для полного окрашивания, все области, кроме выбранной, отображаются белым цветом.
Хотите порадовать себя новыми расцветками любимого костюма? Воспользуйтесь услугами лучших модельеров мира Акрасии!
До встречи в LOST ARK!
Обсудить во «ВКонтакте»
Обсудить в Discord
Подписаться на YouTube
Подписаться на Instagram
В Бурятии выбрали лучших модельеров бурятского костюма
В Улан-Удэ прошел конкурс работ модельеров «Бурятский костюм: традиции и современность». Чтобы показать свое мастерство на финальном туре, который прошел в Республиканском центре народного творчества, приехали модельеры с разных концов республики,
Конкурс прошел по шести номинациям. Чтобы победить, необходимо было соответствовать всем критериям, а это – соблюсти все каноны изготовления традиционной бурятской одежды и технологическую чистоту исполнения, умело сочетать мировые тенденции моды с национальными элементами, чувствовать и грамотно сочетать цвета тканей, мехов и фурнитуры, а кроме того создать целиком гармоничный образ, включающий в себя аксессуары, головной убор и обувь.
В состав жюри вошли эксперты по разным направлениям. Игорь Сарапулов и Елена Самбарова – бурятские дизайнеры-модельеры национальной одежды; Любовь Левитина — старший научный сотрудник Национального музея, хранитель этнографических коллекций; Альбина Гомбоева и Бальжин Цыденжапова – сотрудники и представители организатора конкурса – Республиканского центра народного творчества.
В номинации «Традиционный костюм», взрослая коллекция, победила Долгоржаб Дамбиева из Улан-Удэ. Лучший стилизованный костюм сконструировали Светлана Банзарова и Валентина Хосоева из села Кудара-Сомон Кяхтинского района.
В номинации «Прет-а-порте» жюри признало лучшими – Юлию Золотоеву, Татьяну Будажапову, Софью Поселенову и Шиде Найданову. Все они также представляли столицу республики.
— Было очень интересно участвовать в проекте создания стилизованных, бурятских зимних костюмов совместно с министерством культуры и РЦНТ. Этот проект дал мне возможность показать свое видение бурятского костюма, которая несет информацию о культуре, традиции, истории моего народа. Благодарна за совместное сотрудничество, — делится своими впечатлениями Шиде Найданова на личной странице в соцсети.
Конкурс призван не только развить и сохранить самобытные традиции в искусстве кройки и шитья национального костюма, но и создать образцы современной модной одежды с элементами национального стиля, подтолкнуть мастеров создавать новые формы и силуэты. В номинации «Авангард» можно было представить модели одежды для всей семьи. Победителями стали: взрослая коллекция – Улзыма Ванзатова из села Хоринск, а детская коллекция – Доржи-Ханда Цыбикова из села Усть-Дунгуй Кяхтинского района.
Успешные модельеры | Лучшие дизайнеры: звезды мира моды
Донателла Версаче
Эта незаурядная итальянка, заменившая своего трагически погибшего брата на посту руководителя одной из самых крупных модных империй мира, является одним из самых популярных в мире дизайнеров. Наряды от Донателлы Версаче отличаются выразительностью и откровенной сексуальностью, порой даже с легчайшим налетом вульгарности, но при этом они чрезвычайно элегантны.
Специалист по рекламе, Донателла Версаче в кратчайшие сроки вернула популярность Дома Версаче в мире моды, приглашая на показы знаменитостей. Удивительная энергия Донателлы позволила ей достичь очень многого.
Том Форд
В свое время этот обаятельнейший уроженец Техаса мечтал стать актером и даже окончил курсы драматического мастерства. Неизвестно, какой бы из Тома Форда получился актер, но дизайнером он стал великолепным.
Том Форд является креативным директором модных домов Yves Saint Laurent и Gucci. Он неоднократно получал звание лучшего дизайнера в мире и единодушно признавался самым элегантным мужчиной.
Бетси Джонсон
Бетси Джонсон производит стильную и смелую молодежную одежду, сочетающую в себе яркость и некоторую ироничность. Такая одежда создана для привлечения внимания, она немного скандальна и всегда привлекательна.
Бетси не ограничивается сексуальными розовыми платьицами и полупрозрачными откровенными шортами. Дизайнер также разрабатывает интерьеры в своем фирменном чуть хулиганском стиле.
Стелла МакКартни
Несмотря на то, что звезда Стеллы МакКартни зажглась сравнительно недавно (если сравнивать ее с дизайнерами старшего поколения), ее успехи очевидны. Обладательница громкой фамилии и дочь суперзвезды, Стелла смогла найти собственную нишу в мире моды, не затерявшись среди конкурентов.
Одежда от Стеллы МакКартни имеет собственный индивидуальный стиль и весьма популярна во всем мире. Ее характеризуют четкость линий и элегантная простота.
Мария Быкова
Ивановский дизайнер – в числе лучших модельеров мира
Ее коллекция получила высокую оценку и вышла в финал конкурса.
В отборочном туре приняли участие более двух тысяч дизайнеров из 31 страны, а до финального показа дошли только 29 конкурсантов, в том числе и Ксения Новикова. «Моя коллекция выполнена в традициях православной одежды, — рассказывает девушка. — Тема православия меня интересовала давно, хочется узнать, какие существуют обряды, праздники, традиции, больше в этом разбираться. Этот пласт культуры потрясает меня и с художественной точки зрения, насколько красива старинная иконопись по цвету, по пластике, композиции, насколько сложна задача художника: изобразить светлый, духовный неощущаемый мир обыкновенными красками».
Одежда священнослужителей, точнее, возможность использования ее элементов в современном светском костюме – тема магистерской диссертации Ксении. Неудивительно, что и для участия в Китайской неделе моды она выбрала православную тему. А родником вдохновения для нее стал иконостас в Преображенском соборе: в центре — Иисус, контрастное сочетание изумрудного с красным, по сторонам — коричневые, земляные оттенки. …Пять женских фигур, стоящих на страже добра и покоя.
«Политическая ситуация сейчас очень неровная, в мире тревожно, и мода должна на это реагировать, — говорит Ксения. — В такое время на подиумах появляются различные вариации на тему военной формы, то есть на агрессию возникает агрессивный ответ. Мне же хотелось показать, что эти вопросы нужно решать миром, будить огонь духовный внутри себя, любить ближнего своего, обращаться к Богу, быть милосерднее. Необходимо напомнить людям об их высшей цели на земле, о том, что каждый пришел дарить любовь и добро, а не для войны и зла».
Коллекция выполнена из бархата, шелка, гобеленовых тканей. Чтобы приблизить современные материалы к историческим образцам, бархат и гобелен пришлось тонировать, а потом – набивать на них орнамент. Все – вручную. Для моделей потребовалось четырнадцать метров шелка, расписанного с многочисленными цветовыми и тоновыми градациями – тоже кропотливый ручной труд. Кроме этого, коллекция отделана золотым кантом, расшита бисером и бусинами, а на внутренних частях накидок написаны молитвы.
Как рассказала Ксения Новикова, в Китае высоко оценили идею, исполнение и цветовое решение коллекции, но воспринять православную тематику им было немного сложно. Говоря о конкурсе, девушка отметила его прекрасную организацию и трудолюбие участников: «Ребята очень основательно работают, активно используют 3D-принтеры. Одна китайская участница придумала собственную ткань – синтез волокон шерсти, клея, еще чего-то и прямо на модели лепила некую скульптуру, которая потом застыла и стала платьем. Показали много экологических работ, очень эффектно выглядела светящаяся мужская коллекция. Это очень важно и полезно – посмотреть, что делают другие, познакомиться с новыми людьми и технологиями, получить опыт участия в конкурсе такого высокого уровня».
А впереди – новые проекты. В конце прошлой недели в Центральном выставочном зале Ярославского отделения Союза художников России открылась межобластная выставка «Текстиль в искусстве». Есть там и работа Ксении Новиковой – ее дипломная коллекция «Конструкцион». И пусть не оставит вдохновение эту талантливую девушку.
19 модных брендов и дизайнеров 2021
Предоставлено
Хотя мы всегда были сторонниками маленьких парней, никогда не было так важно выделять модных новых дизайнеров, как сейчас. В нашей нынешней экономике поддержка очень востребована для небольших брендов. Так что, если у вас есть возможность делать покупки, наш список из 19 перспективных дизайнеров — идеальное место, чтобы начать охоту за творческими, классными вещами, которые не являются стандартными.От гендерных коллекций, свежего взгляда на рубашку и брендов, которые используют кустарный нигерийский текстиль, до ультрамодных килтов и минималистичных выдающихся достижений, следующие дизайнеры — это жемчужины, которые вы захотите держать на своем радаре в 2021 году.
Реклама — продолжить чтение ниже
1 Кеннет Изе
Кеннет Изе — дизайнер из Лагоса, в котором современный взгляд сочетается с кустарным подходом.Он работает с небольшим сообществом ткачей и различными группами ремесленников и дизайнеров по всей стране, чтобы создавать коллекции, в которых используются полосы, цвета и традиционные нигерийские ткани для создания умных и крутых вещей. Как сказал дизайнер BAZAAR.com ранее в этом году: «Работа, которую я пытаюсь сделать, говорит о свободе. Она говорит о справедливости. И она также говорит о разведке».
МАГАЗИН KENNETH IZE
2 Кусок Белого
Основанная в Стамбуле в 2017 году Зейнеп Тансуг как бренд рубашек с акцентом на белый поплин, Piece of White недавно расширилась на готовую одежду, кожаные и шелковые варианты, а также расширила свою палитру, включив серый, бежевый, и хаки.Тансуг запустила бренд, где ее средиземноморский дом и культура стали основным источником вдохновения, и ее плавные, воздушные, элегантные изделия продолжают отражать эту атмосферу.
МАГАЗИН БЕЛЫЙ ПРЕДМЕТ
3 LVIR
LVIR объединяет почти три десятилетия опыта, накопленного дизайнером Джи Ён и ее мужем Вон Соб Ли в области дизайна и бизнеса в индустрии моды до того, как они основали бренд в 2017 году.Бренд из Южной Кореи берет пример с традиционной рабочей и мужской одежды. Атмосфера такова: «Свободные костюмы денди Жана Кокто сочетаются с Кейт Бланшетт в цвете Blue Jasmine » — минимально с правильным оттенком традиционного преппи.
МАГАЗИН ЛВИР
4 Харрис Рид
Харрис Рид, один из лидеров подвижной моды, был открыт такими именами, как Гарри Стайлс, Соланж Ноулз и Алессандро Микеле из Gucci, еще будучи студентом Central Saint Martins.Бренд самопровозглашается как «небинарная кость романтизма» с присущей ему красотой и драматизмом, которые бросают вызов гендерным аспектам и поддерживают инклюзивность. Это также идеальное место, чтобы раздобыть потрясающую пару ботинок на платформе.
МАГАЗИН HARRIS REED
5 ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ШКОЛА
ART SCHOOL, основанный Иденом Лоуетом и Томом Барраттом, — это современный лейбл. Читайте: унисекс, базируется в Лондоне, с акцентом на «переопределение ограничений гендерной моды прет-а-порте» с «целью отметить идиосинкразическую индивидуальность квир-стиля», согласно биографии бренда.Уже получившие множество похвал, этот дизайнерский дуэт работал с известными начинающими дизайнерами, включая обладательницу премии LVMH Грейс Уэльс Боннер, и впервые дебютировал на Лондонской неделе моды осенью 2017 года при поддержке Fashion East.
МАГАЗИН ХУДОЖЕСТВЕННОЙ ШКОЛЫ
6 Рох
Рок Хван — талантливый дизайнер лондонского модного дома Rokh. Хван родился в Сеуле, Корея, и вырос в Остине, штат Техас (до переезда в Лондон и демонстрации своей коллекции в Париже). Он без особых усилий сочетает мужской пошив и пошив одежды на британском Сэвилл-Роу с непринужденной американской атмосферой.Его коллекции отсылают к концептуальному искусству и авангардной женской моде — классному сочетанию, которое он освоил с момента запуска в 2017 году. Выпускник Central Saint Martins, Хван стал лауреатом специальной премии LVMH 2018 года.
МАГАЗИН РОХ
7 Чопова Ловена
Обычный килт получил серьезную модернизацию и большой успех в новаторских руках дизайнеров Эммы Чоповой и Лауры Ловена. Дуэт, который является американским и британским, соответственно, объединил свои силы во время своей бакалаврской программы в Central Saint Martins.Делая упор на экологичность и ремесло, перерабатывая классический стиль, мы считаем эти изделия современной инвестицией в наследие.
МАГАЗИН CHOPOVA LOWENA
8 Утренняя
Основанная Мишель Перретт в 2015 году, Matin сочетает непринужденный австралийский настрой (ее семья уже давно работает в швейной промышленности Австралии) с явно французским настроем. Перретт создал Matin из желания создавать удобную, элегантную одежду местного производства.Изделия мягкие и тактильные, с легкими формами, которые подчеркивают как раз нужное количество драматизма — например, удлиненное пальто, открытая спина или немного увеличенного рукава для чего-то выделяющегося на фоне простого в остальном дизайна.
МАГАЗИН MATIN
9 Синдисо Хумало
Синдисо Хумало, выпускник Central Saint Martins со степенью в области архитектуры, применяет уникальный подход к дизайну, сочетающий в себе интересные узоры, формы и цвета.Этот дизайнер по текстилю из Кейптауна делает упор на экологически чистые методы и сделала ремесло отличительной чертой бренда, а также опирается на свое наследие зулусов и ндебеле для создания впечатляющих коллекций. Ее яркие женственные платья станут хитом в пляжных городках летом.
МАГАЗИН SINDISO KHUMALO
10 XULY.Bët
Больше похоже на перезагрузку, чем на новичка, XULY.Bët, что на языке волоф означает «держать глаза открытыми», — это парижский дом моды, основанный в 1991 году.Дизайнер Ламин Куяте, уроженец Мали, приехал в Париж в 1982 году и в конце концов основал лейбл, который использовал переработанную одежду, переработанную в высокую моду. Другими словами, он намного опередил свое время. Дизайнер переживает возрождение не зря — он создал игру, в которую многие хотят войти сейчас, мода, которая по своей природе является углеродно-нейтральной и инновационной.
МАГАЗИН XULY.BET
11 Thebe Magugu
Тибе Магугу — яркая звезда южноафриканского дизайна и первый африканский дизайнер, получивший знаменитую премию LVMH.Он использует историю и уникальную эстетику африканской диаспоры с акцентом на современный, обтекаемый дизайн. Коллекции прет-а-порте Магугу всегда помнят о женщинах, отмечая на сайте своего бренда: «Мы постоянно окружены женщинами, и на личном уровне черта, которую я всегда находил самой замечательной, — это их мощная способность обладать обеими сильными сторонами. и уязвимость «.
МАГАЗИН THEBE MAGUGU
12 Аэрон
Рискну предположить, что модный бренд Aeron разделяет свое название со знаменитым стулом, разработанным Германом Миллером, не случайно.Оба используют человеческий дизайн для создания элегантных, крутых и простых вещей. Бренд из Будапешта был основан Эстер Арон, дизайнером, вышедшим из поколения в поколение портных. Вдохновленная искусством и модой благодаря своей матери, дизайнер при создании своих экологически чистых коллекций обращает внимание на красивые материалы, традиционное мастерство и брутальную эстетику своего родного города.
МАГАЗИН AERON
13 Бевза
Светлана Бевза не новичок в модной игре, но ее бренд Bevza набирает обороты в США.После более чем десятилетнего показа коллекций на Украине, Бевза дебютировала в Нью-Йорке в 2018 году и положила начало своему бренду. Минималистичная, но женственная, за которой следуют горячие знаменитости и влиятельные лица, Bevza — доступная роскошь, которая ощущается актуальной, не попадая в ловушки тренда. Дизайнер недавно добавила экологически чистый трикотаж в свою коллекцию элегантных платьев, топов с жемчужными бюстгальтерами и костюмов в стиле 90-х.
МАГАЗИН БЕВЗА
14 Туве
Камилла Перри и Холли Райт объединили свои 15 лет в дизайне, чтобы запустить свой лондонский лейбл.Эта пара, известная своей обтекаемой базой и простыми, но эффектными летними платьями с открытой спиной, создает легкую одежду с акцентом на вечные вещи. Туве названа в честь имени девушки из Дании, что означает сила и красота — две идеи, на которых основан бренд.
МАГАЗИН ТОВАРА
15 Сесили Бансен
После окончания Датской школы дизайна, работы ассистентом дизайнера в Erdem и фрилансером в Christian Dior Сесили Бансен дебютировала в своей коллекции весна / лето 2016.Вскоре после этого он стал продаваться исключительно на Дувр-стрит-маркет, и теперь она готова покорить мир моды, одно декадентское, пенистое творение за раз.
МАГАЗИН CECILIE BAHNSEN
16 Питер До
Питер До запустил свой одноименный бренд в 2018 году. Биография на его веб-сайте гласит: «Peter Do — это униформа для современной женщины, основанная на пошиве одежды, конструировании и изысканном текстиле». Утонченная простота и сдержанность, даже на словах, прекрасно определяют дизайнера.Он хорошо известен тем, что работал с Фиби Фило в Céline, но за очень короткое время зарекомендовал себя как крупный новичок в этой сфере. Новаторский дизайн курток и вдохновенный подход к минимализму отличают его от других.
МАГАЗИН ПЕТРА ДО
17 Париж, Джорджия
Созданный в 2015 году друзьями Пэрис Митчелл Темпл и Джорджией Черри, бренд It girl использует экологичность как отличительную черту, поскольку 95 процентов коллекции производится в Новой Зеландии.Элегантная, но все же женственная, Paris Georgia завоевала верных поклонников моделей и влиятельных лиц, но ее доступная цена делает ее идеальной для всех девушек, которые любят красивые, но особенные вещи.
МАГАЗИН ПАРИЖ ГРУЗИЯ
18 Калибр81
Моника Сильва — колумбийка, специалист по трикотажу с десятилетним опытом работы в отрасли. У нее была судьбоносная встреча с основателем Parrot (глобального модного агентства), которая привела к созданию и запуску GAUGE81 (произносится «GO-SH»). в 2019 году.Как только мы услышали об этом бренде, мы не могли его пропустить, так как он поразил всех крупных ритейлеров сразу после выхода из ворот, благодаря своим «свежим, без суеты» 90-х [эстетика] с чертой Секс в большом городе. «Это одежда для танцев.
SHOP GAUGE81
19 Арже
Предлагая мужскую и женскую одежду, Arjé вдыхает новую жизнь в мир роскошной моды. Бренд, который продают сейчас и покупают сейчас, возглавляемый дуэтом мужа и жены Бесси Афнаим Коррал и Оливер Коррал, лейбл выпускает три коллекции в год, каждая из которых доступна для покупок через две недели после ее дебюта.С роскошными короткими дубленками, объемным трикотажем и предметами первой необходимости для гардероба Arjé представляет новую волну классики для вашего гардероба.
МАГАЗИН ARJÉ
Керри Пиери Директор по цифровой моде / функциям Керри Пиери — директор отдела цифровой моды и функций Harper’s Bazaar.Этот контент создается и поддерживается третьей стороной и импортируется на эту страницу, чтобы помочь пользователям указать свои адреса электронной почты.Вы можете найти больше информации об этом и подобном контенте на сайте piano.io.
Реклама — продолжить чтение ниже
Топ-10 самых креативных дизайнеров моды в мире
Хотя дизайн одежды не может быть включен в список таких видов искусства, как живопись и скульптура, он по-прежнему считается искусством. Модный дизайн применяет практичность дизайна и красоту к одежде и аксессуарам, создавая совершенно новый мир тенденций.На этот вид искусства влияют традиции культур и обществ, поэтому он имеет большое разнообразие в зависимости от страны и времени. Как и в любом другом виде искусства, в модном дизайне есть свои профессионалы — модельеры, основная работа которых заключается в разработке аксессуаров и одежды различных форм и моделей и помощи в выводе новой одежды на рынок. С другой стороны, модельеры всегда прилагают усилия к созданию стилей и мод, которые будут достаточно привлекательными для покупателей, имея в виду, кто, как и когда будет носить одежду, чтобы создать свою лучшую завершенную вещь за всю историю.
Модельеры работают с широким спектром материалов, применяя к ним множество узоров, цветов и различных стилей. Кроме того, они успешно придумали необычные стили, которые стали популярными в кратчайшие сроки, хотя эти костюмы могут быть ограничены для определенных случаев. В их работу всегда входит создание одежды и нарядов специально для человека и для определенного события. Приготовьтесь познакомиться с десяткой самых креативных модельеров, которых когда-либо знал мир.
10 Hany El Behairy
Hany El Behairy — египетский модельер, который стал причиной изменения изображения египетских дизайнов.В детстве он талантливо рисовал, очень интересовался цветами и сам создавал кукол с нуля, с их пышными волосами и платьями. Он проявлял интерес к моде и знаменитостям с самого раннего возраста, но не представлял, что действительно может быть частью этого мира. Он начал понимать, что модный дизайн — его призвание, когда помогал тете подобрать платье для свадьбы. Он тренировался в Boutique Habib, где изучил все необходимые основы и методы укладки, и прошло всего несколько месяцев, прежде чем он начал разрабатывать свадебные платья для общественных деятелей Египта.Хэни утверждает, что он стремится создавать стильные и женственные дизайны, но без излишней откровенности. Он стал спасителем женщин, которые хотят иметь идеальные платья для различных громких событий, и он с нетерпением ждет возможности предоставить женщинам модели, которые они всегда хотели попробовать, после того, как познакомились с международным миром моды.9 Шарлотта Ронсон
Шарлотта Джулия Ронсон — английский модельер, которая успешно вошла в список лучших дизайнеров мира.В настоящее время ее работа находится в Нью-Йорке, поскольку она окончила Нью-Йоркский университет по специальности «Студия искусства». Позже она прошла стажировку в Harper’s Bazaar, Rolling Stone у другого выдающегося дизайнера по имени Синтия Роули. Ее интерес к моде начал проявляться, как только друзья начали просить ее создать для них модные вещи. В 2001 году работы Ронсон были представлены в некоторых из самых популярных журналов, включая Vogue, а год спустя она открыла для себя ведущий магазин в Нью-Йорке и японскую компанию по производству одежды под названием The Wall.Спустя несколько лет бренд Шарлотты Ронсон приобрел большую популярность, а также авторитет, поскольку его носили многие знаменитости, в том числе Линдси Лохан, Джессика Симпсон, Вайнона Райдер, Дженнифер Лав Хьюитт и многие другие.
Образцы работ Шарлотты
8 Прабал Гурунг
Прабал Гурунг родился в Сингапуре. Он проработал в Bill Blass почти пять лет в качестве директора по дизайну, что помогло ему запустить собственную линию в 2009 году во время Недели моды в Нью-Йорке.Его бренд носили некоторые из самых известных фигур в мире, в том числе Мишель Обама и Опра Уинфри. Гурунг получил степень в Институте технологий моды в Нью-Дели, а в течение академических лет он обучался во многих модных домах и помогал Манишу Ароре в дизайне. Он также обучался у Донны Каран и посещал школу дизайна Parsons, где получил приз в номинации «Лучший дизайнер» на ежегодном конкурсе дизайна Parsons / FIT; в результате опыт, полученный им во время академических исследований, практических занятий и стажировок, а также его выдающиеся достижения проложили ему путь к тому, чтобы стать одним из самых признанных дизайнеров.
Некоторые из дизайнов Гурунга
7 Зак Позен
Зак Позен родился в семье предпринимателя, которая помогла ему стать тем, кем он является сейчас. Когда он был студентом, он создал платье специально для Наоми Кэмпбелл. Это платье пользовалось спросом у многих общественных деятелей, а также было заимствовано другими фигурами, которые носили его на громких мероприятиях. Это был первый прорыв Позена в мир моды, хотя он еще был студентом, но за ним наблюдала индустрия моды.
Позен переехал жить к своим родителям в Нью-Йорк после окончания учебы. Он открыл мастерскую в семейном доме, которая постепенно превратилась в семейный бизнес. Все члены его семьи помогли ему открыть свой бизнес; его мать работала менеджером по бизнесу, а сестра была креативным директором. В 2002 году Позен провел свое первое безудержное шоу, на котором были представлены модные модели для женщин. Его шоу получило множество отзывов, и многие известные компании проявили интерес к его работе; В результате Позен смог сделать многообещающую карьеру дизайнера благодаря своим многочисленным связям и отношениям с прессой.Таким образом, Позен смог переехать из дома своей семьи, и его линия стала больше со временем, когда многие знаменитости носили его рисунки на красной ковровой дорожке, в том числе Натали Портман и Гвинет Пэлтроу.
Дизайны Зака Позена
6 Umsha от Uzma Babar
Uzma Babar запустила собственную линию Umsha, создавая наряды различных дизайнов и стилей. Ее одежда создается путем смешения красивого дизайна с практичностью реального мира.Она считает, что ее проекты — это современные произведения искусства, которые идеально подходят для современных женщин; кроме того, ее дизайн также представляет собой традиционную кисть, что приводит к идеальному балансу между обоими стилями. Успешно Uzma вывела свой бренд на совершенно новый уровень, и он стал доступен в различных фирменных магазинах по всему миру.
Дизайны Узмы Бабар
5 Ребекка Минкофф
Ребекка Минкофф — лидер в индустрии роскошной моды.Бренд Minkoff предлагает женщинам по всему миру нежный и напряженный дизайн всех категорий, включая обувь, модные сумки, аксессуары и одежду. В школьные годы Ребекка увлеклась дизайном, поэтому она переехала в Нью-Йорк, чтобы питать свою страсть и работать над тем, чтобы стать выдающимся модельером. Путь Ребекки в мир модного дизайна начался с того, что она разработала коллекцию футболок с надписью «Я люблю Нью-Йорк»; эти футболки появились на «Вечернем шоу», и именно тогда Ребекка произвела впечатление.Спустя несколько лет она разработала свою первую сумочку, после чего ее карьера началась в огне, поэтому ее карьера в основном была связана с дизайном сумок и аксессуаров. Через несколько лет она представила свою первую коллекцию прет-а-порте. Ребекка Минкофф получила признание после того, как она была удостоена награды «Прорыв в дизайне» от Совета по аксессуарам. Ее линия превратилась в глобальный бренд с огромным разнообразием одежды, аксессуаров, обуви. В ее бренд также входит мужская одежда под именем ее брата Ури Минкофф.Бренд имеет разные представительства по всему миру.
Ребекка Минкофф проектирует
4 DVF — Дайан фон Фюрстенберг
Бренд DVF был основан в 1972 году Дайан фон Фюрстенберг. Этот бренд стал всемирно роскошной линией, которая стала популярной благодаря новаторскому подходу к использованию цветов и принтов, создавая самые смелые женственные дизайны. Бренд в основном специализировался на дизайне платьев, но в последнее время он предлагает полную коллекцию аксессуаров и одежды прет-а-порте, став одним из самых известных брендов в индустрии моды.Штаб-квартира линии находится в Нью-Йорке, и она представлена более чем в 55 странах, а также в 1500 торговых точках по всей Европе, на Ближнем Востоке, в Северной и Южной Америке и в Азии.DVF designs
3 Эли Сааб
Эли Сааб — ливанский модельер, известный тем, что обучился всем основам дизайна. Изготовление платьев стало его страстью, когда ему было всего девять лет, и он начал подпитывать свою страсть, создавая наряды для своей сестры.В подростковом возрасте он мог продавать свои уникальные творения женщинам по соседству. В 80-х у него было свое первое ателье, специализирующееся на дизайне свадебной одежды. Его платья были созданы с использованием кружева, детального шитья, жемчуга, кристаллов, шелка и дорогих тканей. Эли Сааб был первым дизайнером неитальянского происхождения, который стал членом итальянской организации Camera Nazionale Della Moda. Его коллекции были доступны в нескольких странах, а также в более чем 160 розничных магазинах, помимо его собственных магазинов.Дизайн Эли Сааб
2 Валентино
Валентино Гаравани — итальянский модельер, который проявлял интерес к модному дизайну с самого раннего возраста. Он начал обучение в Париже в École des Beaux-Arts и Chambre Syndicale de la Couture Parisienne, но свою настоящую работу он начал в качестве ученика, работая в салонах Жана Дессеса и Гая Лароша. и, как следствие, он стал одним из самых популярных дизайнеров среди наиболее одетых женщин.Дизайн Валентино Гаравани
1 Майкл Корс
Вы, наверное, ожидали, что его имя появится в ближайшее время, и, безусловно, он находится на вершине этого списка. Майкл Корс — один из отмеченных наградами дизайнеров экстравагантных аксессуаров, а также одежды прет-а-порте. Дизайны Майкла Корса отличаются гламуром и стильностью, что ставит Kors на вершину достижений в мире модного дизайна. Его уважали за его сострадание и завоевал любовь миллионов людей по всему миру.Его компания была основана в 80-х годах и производила широкий ассортимент продукции под маркой Michael Kors. Его бренд включает обувь, часы, мужскую и женскую одежду, ювелирные изделия, парфюмерию, очки и аксессуары. Магазины Michael Kors широко распространены по всему миру, поэтому обычно ими управляют партнеры по лицензированию. Эти магазины доступны во многих крупных городах мира, включая Нью-Йорк, Чикаго, Гонконг, Милан, Лондон, Париж, Беверли-Хиллз, Мюнхен, Дубай, Рио-де-Жанейро, Сеул, Токио, Шанхай и Стамбул.Майкл Корс создает
10 лучших модельеров мира 2021
Лучшие модельеры мира — это люди, которые не только создают одежду, но и создают мечты.
Мода — это обширная среда, обладающая уникальностью и динамичностью. Каждый не может быть модельером, потому что для создания качественной продукции требуется время.
Модный дизайн требует времени и терпения, чтобы создать идеальную одежду и костюмы. Мода — это не что иное, как искусство и творчество.
В этой статье мы расскажем о самых выдающихся дизайнерах, которых мы все знаем, без какого-либо конкретного заказа.
Благодаря своим уникальным навыкам и талантам они покорили сердца многих в модной индустрии и на местном рынке.
Их творения стали источником вдохновения для других людей, стремящихся когда-нибудь стать модельерами.
Лучшие модельеры мира 202 1Не теряя времени, давайте узнаем список лучших модельеров мира в 2021 году.
Эти популярные личности показали миру, насколько они квалифицированы и процветают сегодня.
Коко ШанельГабриэль Бонер «Коко» Шанель была французским модельером и бизнес-леди. Основатель и тезка бренда Chanel, а также ведущая фигура в индустрии моды
Chanel была основана в Париже в 1909 году как «Дом Chanel» Габриэль «Коко» Шанель, бывшей певицей и модельером.
Коко Шанель создала элегантную минималистичную одежду для женщин, популярность которой росла по мере того, как женщины отошли от чрезмерного, максималистского дизайна 19 века.
Донна КаранВ моем списке мировых модельеров Донна Карен, широко известная как DK, является американским модельером и создательницей марок одежды Donna Karan New York и DKNY.
Любовь Донны Каран к моде привилась ей в юном возрасте, что во многом определило ее бренд.
Известный модельер представила свою первую коллекцию Seven Easy Pieces в 1984 году, изменив то, как женщины одеваются и думают о стиле.
Ralph LaurenТретий в моем списке модных дизайнеров мира — Ralph Lauren.
Сейчас он популярный модельер и сначала должен был работать в розничном бизнесе, а вскоре приступил к созданию своих линий одежды, парфюмерии, аксессуаров и даже мебели.
В 1967 году он основал свою компанию по производству одежды Ralph Lauren Corporation, базирующуюся в Нью-Йорке.
Джорджио АрманиДжорджио Армани, признанный первым модельером красной ковровой дорожки.
И очень популярен благодаря своим изобретениям в области мужской одежды, которые удовлетворили желания каждого мужчины во всем мире.
После открытия собственного бизнеса в 1975 году Армани создал множество величественных костюмов для футбольных спортсменов и итальянских олимпийцев и даже одел Брюса Уэйна в «Темную ночь» в 2008 году.
Удивительно, но Армани также создает проекты многих платьев Леди Гага для многих известных людей. такие мероприятия, как MTV и Grammy Awards.
Calvin KleinCalvin Ричард Кляйн вместе со своим другом детства Барри К. основал дом моды Calvin Klein.Шварца в 1968 году.
Кляйн учился в Высшей школе искусства и дизайна и в Нью-Йоркском технологическом институте моды, где он не окончил университет, но получил почетную докторскую степень в 2003 году.
Марк ДжейкобсМарк Джейкобс ( родился 9 апреля 1963 г.) — американский модельер. Он является главным дизайнером собственного модного лейбла.
В возрасте 23 лет при поддержке спонсоров Джейкобс разработал свою первую коллекцию с лейблом Marc Jacobs.
В возрасте 24 лет он был признан самым молодым дизайнером, когда-либо получавшим престижную награду Совета дизайнеров моды Америки.
Вы можете зайти на его сайт по ссылке Marc Jacobs. У меня есть еще кое-что, чтобы вы пришли в этот пост.
Christian LouboutinChristian Louboutin — французский модельер, чья высококачественная обувь на шпильке отличается блестящей красной лакированной подошвой, ставшей его визитной карточкой.
Первоначально он был внештатным дизайнером модных домов, но открыл свой обувной салон в Париже, и его обувь завоевала популярность у знаменитостей.
Он сотрудничал с другими организациями по творческим проектам, включая работы ограниченным тиражом, выставки в галереях и индивидуальный бар.
Кейт СпейдОна является соучредителем бренда «Кейт Спейд Нью-Йорк», она имеет ученую степень по журналистике в Университете штата Аризона.
Она широко известна своими дизайнерскими сумками и считается одной из лучших сумок в мире.
Бетси ДжонсонОна известна своим женственным и причудливым дизайном во всем мире.Она действительно хорошо разбирается в костюмах.
Ее имя также упоминалось на «Модной аллее славы» еще в 2002 году.
И сразу после этого она расширила свой бизнес, представив новую линейку сумок, шарфов, аксессуаров и головных уборов по своей специализации.
Донателла ВерсачеОн является вице-президентом и главным дизайнером Versace Group.
Донателла — первый дизайнер одежды, который использует знаменитостей из списка А для продвижения своих дизайнов на подиуме вместо того, чтобы обращаться к безымянным моделям.
При продвижении своего бренда в Голливуде она выбрала Мадонну, Дженнифер Лопес, Кристину Агилеру, Деми Мур и других для продвижения своего бренда.
Лучшие модельеры мира (Сводка)И это все о лучших модельерах мира. Они создают одежду, которая функциональна и эстетична.
Они рассматривают, кто, вероятно, будет носить одежду, и ситуации, в которых она будет носить, и работают с широким диапазоном материалов, цветов, узоров и стилей.
Благодаря своим уникальным навыкам и талантам они покорили сердца многих в модной индустрии и на местном рынке.
Хотите что-нибудь сказать об этих опытных мировых дизайнерах? Вы можете оставить свое сообщение в поле ниже, а также поставить лайк этому сообщению.
Другие темы:
10 лучших модельеров мира
Лучшие модельеры : — Мода — очень глубокое слово; чтобы правильно понять это, требуется нечто большее, чем обычная осмотрительность.Мода — это тренд, но не каждый тренд — это мода.
Мода повсюду, и если говорить об одежде, то модельеры сыграли жизненно важную роль на сцене модных тенденций, продемонстрировав талант своих рук, чтобы создать волшебство и заставить одежду говорить за себя.
Модельеры просветили мир моды своим ярким и новаторским мышлением, которым люди восхищаются уже очень давно.
Сегодня в моде последние модные тенденции и дизайнерская одежда, и люди очень хотят воспользоваться такой роскошью, не беспокоясь о стоимости.
Индустрия моды произвела на свет столько легендарных дизайнеров, которые просто заворожили весь мир своими фантастическими работами.
Вот список 10 лучших модельеров со всего мира, хотя каждый дизайнер является первоклассным, поэтому числовой порядок здесь не имеет никакого значения. Итак, вот они: —
Подробнее о
Топ-10 лучших модельеров
1. Пьер КарденНачиная со списка лучших модельеров мира.Самым первым в очереди в списке стоит Пьер Карден.
Он — одна из самых больших рыбок индустрии моды, чей инновационный и футуристический подход полностью изменил модный сценарий того времени.
Пьер Карден француз по происхождению родился в Италии. Пьер Карден имел очень большое и футуристическое видение при создании новых платьев, и даже в то время его мышление и подход выходили далеко за рамки других дизайнеров.
Весь мир хвалил его за творения 20 века, но они были похожи на произведения 25 века, это показывает уровень творчества и таланта Пьера Кардена.
Особенно его платья-пузыри были такими удивительными и имели все элементы научной фантастики, блестящие дизайнерские работы, завораживающие цвета и элегантный вид.
Можно сказать, что Пьер Карден был волшебным дизайнером, который дал миру футуристический подход к работе.
2. Ив Сен-ЛоранВперед в список лучших модельеров мира. Ив Сен-Лоран — еще один французский дизайнер, который только что воспитал любителей моды своими непревзойденными новаторскими работами высочайшего класса.
Он стал настолько популярен благодаря своему творческому подходу к изменению дизайна одежды, которая считалась мужской, в красивую женственную гардеробную для женщин.
Ему также приписали «Силовые костюмы», которые он специально создал для женщин в 1966 году.
Ив Сен-Лоран хотел создать что-то особенное и неповторимое только для женщин, и он добился огромного успеха в своей цели, представив одежду для женщин.
Еще одно его завораживающее творение — мужской пиджак.Ив Сен-Лоран всегда старался делать все как можно лучше, что делало его лучшим на все времена.
Еще одним его потрясающим творением стала модная одежда «готовая к употреблению», которая навсегда сделала этого дизайнера бессмертным в памяти людей.
3. Ральф ЛоренЕще один из лучших модельеров мира — Ральф Лорен. Это еще одно имя стиля и новое модное направление, потому что в 70-е годы он просто поразил весь мир своим модным стилем.
Если взглянуть на историю, то можно обнаружить, что в 1970 году первый логотип Polo был замечен в линии женских костюмов Лорен, которые были хорошо спроектированы в классическом мужском стиле.
Спустя два года создания этого бренда Лорен принесла знаменитую рубашку с коротким рукавом с эмблемой Polo, и она сразу же завоевала всеобщий успех, и с тех пор мужчины начали собирать эти классические рубашки.
Если говорить о Ральфе Лорене, то у него довольно дорогое хобби — коллекционирование редких и классических автомобилей, о превосходстве коллекции можно судить по тому, что она выставлена в Бостонском музее изящных искусств.
4. Донателла ВерсачеСледующей в список лучших модельеров мира добавлена трудолюбивая женщина, которая стремится делать добрые дела, чтобы поднять свой собственный уровень выше вершины.
Донателла Версаче — сестра Джанни Версаче после убийства его любимого брата Джанни в 1997 году.
Она взяла на себя ответственность за свои плечи и продемонстрировала свой талант и отчаяние, чтобы хорошо показать себя всему миру, с тех пор Версаче достигла новых высот успеха.
Ее упорный труд стал для нее плодотворным, поскольку ей удалось обслужить магазины Versace в различных центрах моды по всему миру, особенно в Милане и Нью-Йорке. Как известно всему миру, Versace заслужил свое имя.
5. Calvin KleinЕще один из лучших модельеров, добавленных в список, — Calvin Klein. Он — жемчужина Нью-Йорка, родившийся в 1942 году. Кальвин просто поразил мир своим собственным эксклюзивным стилем, который поразил всех вокруг.
У Кальвина действительно есть своего рода магнетическое очарование в своей личности, которое немного облегчает ему вдохновлять людей на свое творение.
Calvin Klein просто поразил конкурентов своим талантом и способностями, которые шепчутся в головах поклонников.
6. Джорджио АрманиИталия — мировая столица моды, она родила в высшей степени талантливых модельеров, которые украсили мир светом своего таланта в моде.
Джорджио Армани — один из лучших модельеров мира. Он самый успешный итальянский модельер. Он основал свою компанию Armani в 1975 году.
К 2001 году Джорджио Армани был признан самым успешным дизайнером, получившим свое имя во всем мире с годовым оборотом в 1,6 миллиарда долларов.
Армани совершенен в своей мужской одежде благодаря чистым, скроенным линиям, которые придадут действительно неповторимый и первоклассный вид.
7. Christian DiorСледующее имя в списке лучших модельеров — Christian Dior. Он был французским дизайнером, известным своим революционным подходом к моде.
Кристиан Диор родился в 1905 году и хорошо известен своим силуэтом «New Look». Впервые он был показан в 1947 году, и женщины так восхищались им.
Сегодня Джон Гальяно продолжает наследие легендарного дизайнера в Париже, создавая бальные платья от кутюр и другие роскошные аксессуары для Dior.
8. Том ФордТом Форд — талантливый модельер, он получил награду за лучший международный дизайнер в 2000 году.
Он также работал креативным директором Ива Сен-Лорана и Gucci. Он также является одним из лучших модельеров мира.
9. Коко ШанельКоко Шанель — основательница известного бренда Chanel. Коко Шанель — очень талантливый французский модельер. Она один из лучших модельеров мира.
Она была единственным человеком, занявшим место в престижном списке Time100: The Most Important People of the Century
10. Marc Jacob sЕще одно известное имя в списке лучших модельеров — Марк Джейкобс. Он — известный американский модельер, который постоянно задает новые тенденции в моде, используя свой подход нового поколения.
Он один из самых стильных модельеров в мире. Марк Джейкобс — основатель известного бренда Louis Vuitton.Он также известен своими дизайнерскими плавками и кожаными изделиями. Его оборот составляет 25,9 млрд долларов США.
15 ведущих дизайнерских брендов, о которых нужно знать в 2021 году
Дизайнерские бренды и роскошные аксессуары — это то, что мы все хотим иметь в своей жизни. Крупные дизайнеры предлагают все в лучшем качестве — от сумок до обуви. Это некоторые очень популярные и «оригинальные» бренды, которые вам нужно найти и приобрести желаемую дизайнерскую одежду.
1. GucciGucci, основанный в 1921 году, является одним из ведущих люксовых брендов в области одежды и аксессуаров.Он известен тонким итальянским мастерством и высококачественными роскошными изделиями. Одежда и аксессуары — это то, что нужно каждому. Он продолжает представлять уникальный стиль и оставаться на вершине даже в 21 веке.
2. Louis VuittonLouis Vuitton — французский бренд, предлагающий одежду и аксессуары, воплощающие роскошь и уникальность. Его уникальный дизайн, а также прекрасное качество — вот что делает его фаворитом среди людей.Сумки и чемоданы Louis Vuitton являются одними из самых популярных, так как они сделаны с тонким мастерством и обещают очень высокое качество.
3. PradaPrada — итальянский бренд, предлагающий очень уникальный дизайн, поскольку он известен своим нестандартным мышлением. Основанный в 1913 году, он предлагает роскошную одежду и аксессуары, а также эксклюзивный ассортимент ароматов, которые удовлетворяют потребности покупателей уже более века.
4.FendiFendi, основанный в 1925 году, — итальянский бренд класса люкс, специализирующийся на кожаных изделиях, предлагающий эксклюзивный ассортимент сумок, обуви, готовой одежды, парфюмерии и даже очков. Fendi славится своей верностью своим корням, поэтому до сих пор использует собственное меховое ателье. Несмотря на то, что почти исполнилось 100 лет, его продукция по-прежнему вызывает трепет у покупателей.
5. Том ФордTom Ford, основанный в 2005 году, стал известным во всем мире брендом роскоши, который любят делать покупки.Уникальный дизайн и высокое качество — вот что заставляет клиентов всегда возвращаться к ним. Кроме того, это универсальный магазин, предлагающий все, от аксессуаров до одежды.
6. BurberryКомпания Burberry, основанная в 1856 году, намеревалась производить одежду, защищающую людей от суровой британской погоды. Следовательно, это обеспечивает водонепроницаемые и износостойкие ткани. Теперь, несмотря на британский стиль, который предлагает изысканные и традиционные тканые узоры, он также предлагает все, от одежды до аксессуаров.
7. Calvin KleinCalvin Klein — американский дизайнерский бренд, основанный в 1968 году. Он предлагает очень простую эстетику, которая сегодня очень модна. Он предлагает очень современных и провокационных дизайнеров, благодаря которым он известен во всем мире. Люксовый бренд не ставит под угрозу качество и дизайн.
8. БаленсиагаBalenciaga, основанная в Испании в 1917 году, сумела сохранить свой статус высокого класса даже через 100 лет.Роскошный модный бренд известен своими высококачественными модными стилями. Его стиль обычно описывают как смелый, изобретательный и дорогой. Благодаря тому, что это модное и стильное место, это любимое место покупок для покупок.
9. ЖиваншиGivenchy был основан в 1952 году. Это французский дом моды, который также специализируется на парфюмерии. Бренд является лидером в индустрии моды, наряду с ведущим модным брендом. Givenchy разрабатывает свою одежду таким образом, что она представляет собой идеальное сочетание традиционного и современного, делая ее модной и стильной.
10. ВалентиноБренд Valentino был основан в 1959 году итальянским дизайнером. Этот бренд и по сей день остается одним из первых лидеров мировой моды. Он специализируется на производстве эксклюзивной и уникальной обуви, сумок и парфюмерии. Продукты с супер-острым стилем делают его фаворитом покупателей.
11. ГермесHermes — это люксовый бренд, продающий изделия из кожи, готовую одежду, парфюмерию и аксессуары.Он разрабатывает свои изделия, традиционно позволяя им быть вневременными предметами, любимыми покупателями. Его эксклюзивные и уникальные кожаные изделия пользуются популярностью у потребителей благодаря прекрасному качеству и мастерству изготовления, которые служат долгое время.
12. Ральф ЛоренРальф Лорен, основанный в 1967 году, является мировым лидером в области дизайна и маркетинга, а также мировым лидером в индустрии моды. Основанный самим кумиром Ральфом, он известен своими лучшими образами для подиумов.Кроме того, он предлагает аксессуары, ароматы и одежду для мужчин и женщин, которые очень стильные и стильные.
13. BalmainBalmain предлагает эксклюзивный ассортимент богатых декоративных тканей и предметов роскоши. Это французский бренд, предлагающий этикетки, подтверждающие его наследие. Даже в мельчайших деталях прослеживается тонкое мастерство и неповторимый стиль. Эксклюзивной особенностью его дизайна является то, что каждый дизайн имеет фирменное украшение, будь то переработанный логотип, золотые медальоны или их золотые украшения.Также это могут быть кнопки и символы. Эта эксклюзивная особенность наряду с высоким качеством делает его одним из ведущих брендов.
14. Джорджио АрманиБренд был основан в 1975 году итальянским дизайнером Джорджио Армани, с тех пор он прошел долгий путь и теперь стал одним из ведущих брендов в мировой индустрии моды. Это был символ успеха с 80-х годов. В 2001 году он даже получил звание самого успешного дизайнера итальянского происхождения.Следовательно, это одно из самых влиятельных имен в индустрии моды. Он специализируется на одежде и аксессуарах, его костюмах и официальной одежде из-за их тонкого пошива, которые нравятся людям.
15. Хьюго БоссHugo Boss — немецкий бренд класса люкс, основанный в 1924 году. Хотя он в основном предназначался для производства униформы во время Второй мировой войны, с тех пор он стал намного больше. Он предлагает классическую деловую одежду, а также предлагает широкий выбор спортивной одежды для отдыха.Все они сделаны высокого качества, соответствующего стандартам премиум-класса, сохраняя при этом простой и классический дизайн. Наряду с этим, он также предлагает широкий выбор ароматов и аксессуаров.
Все эти дизайнерские бренды добились успеха в предоставлении продуктов, отвечающих потребностям и выбору клиентов, и в то же время чрезвычайно преуспели в этом. Высокое качество и их способность идеально адаптироваться к последним стилям — вот что делает их ведущими брендами в мире моды.
Feature Photo by Kyre Song на Unsplash
СвязанныеКак 27 независимых дизайнеров проявляют творческий подход во всем мире
Фраза «прыжок веры» должна навсегда запечатлеться в сознании почти каждого молодого дизайнера, который сегодня решил действовать в одиночку со своим собственным лейблом. Давайте посчитаем минные поля, которые вам нужно пройти, чтобы позволить развеяться вашему собственному флагу моды: вы можете испытать чистую радость от создания именно того, что хотите, — но вам нужно будет работать день и ночь, чтобы убедиться, что это делается так, как нужно. подотчетный и уважительный.Ваша одежда может что-то сказать о мире — или о — о вашем мире — но также есть этот маленький голос в вашей голове, спрашивающий, стоит ли вам вообще что-то делать, учитывая сложную экологическую ситуацию, в которой мы находимся.
Но вот что с этим новым поколением независимых талантов: они не уклоняются от творчества на службе самовыражения, и они по-прежнему стремятся ответить на некоторые из самых сложных вопросов жизни. (Это не значит, что игроки высшей лиги моды не борются с одними и теми же проблемами — просто у них обычно есть масса поддержки и ресурсов, чтобы помочь им ответить.) Для этих инди — во всех точках глобальной карты — мода — это сольный акт высокого уровня, где единственный способ смотреть в будущее: с точки зрения гендерной идентичности, ремесла, представительства, сообщества, устойчивости и, наконец, но не в последнюю очередь. , создавая совершенно захватывающие и смелые наряды.
Чтобы отпраздновать их, редакторы всех 27 выпусков Vogue по всему миру номинировали своих любимцев на родине. И поэтому, когда мы снова входим в мир — когда мы видим, как поднимаются театральные занавески, или садятся в самолет, или входят в офис — давайте перенимать (а еще лучше, покупать и носить) часть их энергии утверждения стиля.—Марк Холгейт
Когда Питер До представит свой первый показ на Неделе моды в Нью-Йорке в следующем месяце, его точка зрения будет выглядеть более отточенной, чем у большинства новичков. Это потому, что До упорно работал над своим брендом в течение трех лет, отлаживая свою готовую одежду (оттенки Helmut Lang и Martin Margiela через Phoebe Philo-ere Céline, его альма-матер), запуская обувь (сделанную в та же фабрика, что и экстремальная обувь Рика Оуэнса), и формирование команды 21-го века, которая организована больше как коллектив, чем типичные для отрасли операции сверху вниз.
Одежда знаменитостей была еще одной вещью, которую До лишал приоритетов, поскольку он постоянно и уверенно создавал свой одноименный бренд; в своих ранних коллекциях он специализировался на пошиве одежды. Но, тем не менее, знаменитости едут. Звездный предмет его осенней коллекции, шелковое платье-комбинация цвета слоновой кости, скроенное по образцу экранных сирен 1930-х годов и отделанное плавучим корсажем из перьев, дебютировало на сцене студии 8H Рокфеллер-центра, когда Аня Тейлор-Джой впервые надела его. -ever Saturday Night Live монолог.«Я чувствовал, что сейчас подходящее время, чтобы одеться, чтобы меня заметили, чтобы сказать, что мы здесь», — сказал дизайнер. Вы привлекли наше внимание, мистер До. — Николь Фелпс
10 влиятельных женщин-модельеров, навсегда изменивших индустрию
Я сам большой поклонник моды, и мой самый любимый бренд Chanel действительно поразил меня. их стили и выбор цвета и материалов. Мне нравится все, от сумочек бренда до их ароматов … хотя я с трудом могу себе это позволить.Я всегда считал, что Chanel стильный и неподвластный времени дизайн. Я также знаю, что Коко Шанель — создательница бренда, и мне нравится, что Chanel — это настоящий женский бренд . Я узнала, что быть женственной — это нормально, благодаря ее моде. Однако я хотел больше узнать о мотивах и вдохновении Коко.
Меня также заинтриговали другие дизайнеры, стоящие за некоторыми из моих любимых дорогих брендов. Я проверил главных модельеров прошлого и наших дней, которые оставили свое имя в мире моды.Эти влиятельные женщины-модельеры не только создали стили, которые некоторые из нас продолжают носить сегодня, но и сделали моду возможностью для каждого выразить себя.
Коко Шанель
Мне вообще нужно ее представлять? Да, я начинаю ее с одной из самых влиятельных женщин-модельеров в истории. Габриэль Бонер «Коко» Шанель была французским модельером и бизнес-леди, основательницей и тезкой культового бренда Chanel. Ее влияние в моде остается сильным даже по сей день, поскольку ее дом остается одним из самых громких имен в мире моды.
На самом деле она изобрела брюки для женщин в 20-е годы прошлого века из-за своего интереса к заимствованию элементов мужской одежды и подчеркиванию комфорта для всех женщин, которые в то время носили юбки и платья. У Коко также есть свои фирменные костюмы для женщин и маленькие черные платья, которые неподвластны времени и все еще популярны сегодня.
Madeleine Chéruit
Несмотря на то, что ее дом не так велик, как Chanel, мадам Луиза Шеруи, в основном известная как Madeleine Chéruit, является одним из дизайнеров, которые помогли уступить место другим модным женщинам в отрасли.Она также одна из первых женщин, взявших под свой контроль крупный французский дом моды на рубеже веков. В период с 1906 по 1935 год она руководила салоном под названием Cheruit и стала широко известна своими костюмами и вечерними платьями.
После Первой мировой войны она начала создавать кейпы для кинотеатров и полные вечерние юбки. Тем не менее, ее дом просуществовал до 2008 года, и вы действительно можете найти ее платья и другие предметы в музеях, таких как Музей искусств Метрополитен.
Эльза Скиапарелли
Итальянский дизайнер Эльза Скиапарелли известна как одна из самых влиятельных женщин-модельеров на свете.В 1920-30-е годы работа и чувство стиля Эльзы формировали образ моды, и ее одежду носила пара самых известных женщин мира. Американская актриса Грета Гарбо не могла насытиться потрясающими рисунками Эльзы.
Хотите верьте, хотите нет, но Коко Шанель была главным соперником Эльзы, когда они оба всегда пытались создать и превзойти стиль друг друга. Дебютная коллекция Эльзы включала свитера с сюрреалистическими изображениями «trompe l’ceil» (художественный метод, использующий реалистичные образы для создания оптических иллюзий), которые вскоре стали ее торговой маркой и сразу же привлекли внимание модной индустрии, например French Vogue .Ее успех начал расти, когда ее хвалили за коллекцию купальных костюмов, лыжной одежды и «разделенных юбок», которые сегодня известны как теннисные юбки.
Валентина
Валентина Николаевна Санина Шлее, в основном известная как Валентина, короче говоря, была российским модельером, а также художником по театральным костюмам. Ее наиболее активными годами были 1928 — конец 1950-х годов. Она была очень популярна своими эффектными вечерними платьями, которые такие знаменитости, как элита Голливуда, надевали на красные ковровые дорожки, чтобы продемонстрировать свою гламурную сторону!
Валентина также была одной из первых, кто был известен под своим именем в индустрии моды.В 1928 году у нее был собственный небольшой дом модной одежды под названием Valentina’s Gowns, где она создавала великолепные плавные платья на заказ. Она даже смоделировала свои собственные проекты, в которых она позволила своей драматической, элегантной индивидуальности сыграть важную роль в ее дизайне.
Madame Grès
Ведущий французский кутюрье Мадам Гре — одна из влиятельных женщин-модельеров, которые сделали заметное заявление в мире моды во время своего поколения и сегодня. Она также дизайнер костюмов и основательница бывшего дома высокой моды Grès и ассоциированного парфюмерного дома Parfums Grès, который существует и по сей день в Швейцарии.
Ее помнят как «Сфинкса моды», потому что она, как известно, скрывала свою личную жизнь, но по-прежнему была трудоголиком, который привлекал столько внимания своим дизайном. Поскольку она была интровертом, она позволяла своим модным дизайнерам и другой работе говорить все. Гре была известна своими драпированными платьями греческой богини длиной до пола, которые демонстрировали ее уважение к женскому телу, что вдохновило несколько современных дизайнеров.
Стелла Маккартни
Стелла Маккартни — одна из самых влиятельных женщин-модельеров по сей день и до сих пор убивает ее своими великолепными моделями.Этот модельер на самом деле является дочерью экс-битла Пола Маккартни! Ее считают одним из самых известных и откровенных дизайнеров в мире. Она начала свою карьеру в 1995 году, и с годами ее бренд только увеличивался. Она известна как одна из вдохновляющих женщин-предпринимателей, меняющих правила ведения бизнеса.
Она выиграла множество наград, таких как Vh2 / Vogue Designer of the Year Award в 2000 году, и даже создала одежду для олимпийской сборной Великобритании в 2012 году! Ее стиль и дизайн очень женственный, лестный и легкий в носке, что делает ее лейбл большим успехом.Стелла также занимается веганской и экологически сознательной модой, и многие любители моды хвалят ее за это.
Бетси Джонсон
Модный дизайнер Бетси Джонсон — действительно экзотический и веселый дизайнер, создающий красивые, необычные вещи. Она начала свой бренд в эпоху новой волны / панка в конце 1970-х годов. Она росла с сильной страстью к танцам и искусству, и это очень вдохновило ее модный бренд.
Ее карьера в моде взорвалась, когда ее авангардные (художественные) модели стали частью движения «Youthquake» 1960-х годов.Бетси открыла бутик в районе Сохо в Нью-Йорке и открыла более 60 магазинов по всему миру!
Рей Кавакубо
Японский модельер Рей Кавакубо работала в Токио и Париже. Она основательница Comme des Garçons и Dover Street Market … вы знаете, Рей не бездельничает, когда дело касается моды. В 1980-х она работала с Йоджи Ямамото и навсегда изменила парижскую моду.
Она представила потрясающий стиль одежды, в котором соединились западные и японские веяния, и была дизайнером высокой моды 1980-х годов.По сей день Рей остается одной из самых влиятельных женщин-модельеров в истории моды, и два ее очень популярных бренда продолжают создавать стили и дизайны для основных потребителей брендов и в целом любителей моды.
Vera Wang
Я уверен, что вы знаете или хотя бы слышали о культовом имени Vera Wang, если делаете покупки в любом розничном магазине высокого класса. Американский модельер Вера Эллен Ван известна сочетанием современного дизайна с традиционной элегантностью! Она, без сомнения, один из самых известных дизайнеров свадебной одежды в стране.Помимо того факта, что она в прошлом фигуристка, Вера на самом деле была старшим редактором отдела моды в Vogue в течение 15 лет, прежде чем стать директором по дизайну Ralph Lauren.
Она создала свое собственное свадебное платье и открыла бутик для новобрачных, где выпустила свою фирменную коллекцию. Когда вы пытаетесь понять, как выбрать идеальное свадебное платье, обратите внимание на Vera Wang. В настоящее время Вера Ван широко известна своим именем в голливудском дизайне, а также занимается дизайном нижнего белья, украшений и товаров для дома.В ее империи есть линия прет-а-порте, диффузная линия Kohl’s, линия смокингов и тонна ароматов. Она также создала одни из самых популярных в мире свадебных платьев, например, платье Ким Кардашьян.
Миучча Прада
Наконец, итальянский модельер Миучча Прада входит в число величайших влиятельных женщин-модельеров в истории. Как вы уже догадались, она наиболее известна благодаря Prada, которая является ее центром моды, создающим товары как для мужчин, так и для женщин. Несмотря на то, что в 1978 году она взяла на себя семейный бизнес по производству чемоданов, в 1985 году она совершила грандиозный выход в мир моды, выпустив серию черных нейлоновых сумок и рюкзаков.
В то время как Prada в настоящее время является компанией с миллиардным доходом, дизайнер не намерена сбавлять обороты с тем, что она может предложить в индустрии моды. Она также является основательницей дочерней компании Miu Miu! В 2002 году Prada открыла свою собственную галерею современного искусства и продолжает заниматься тем, что у нее получается лучше всего, будучи одним из дизайнеров, которые меняют и вдохновляют мир моды.