Топ российских дизайнеров: Самые известные российские дизайнеры одежды

Содержание

Самые известные российские дизайнеры одежды

Современные российские дизайнеры одежды — явление в мире моды интересное, но пока еще не слишком известное. Российская мода долгое время была на задворках мировой фешн-индустрии по объективным причинам — страна почти всегда была отрезана от общемировых тенденций. Однако некоторые дизайнеры известны еще с советских времен — Зайцев, Юдашкин, да и среди молодых мастеров в последние годы появилось много интересных имен. Сейчас российские дизайнеры уверенно «наступают на пятки» мировой фешн-индустрии и, возможно, через несколько лет некоторые из них займут ведущие места на показах модных недель в лучших столицах мира. В статье рассмотрим какие российские дизайнеры на данное время самые востребованные, модные и популярные.

Наш список

Вячеслав Зайцев

Настоящий мэтр российской моды. Зайцев уже долгое время занимается дизайном одежды, поэтому на сегодняшний день он настоящий профи и эксперт в области кроя, цвета и их сочетаний. Модельер имеет всевозможные медали и регалии, относящиеся к области искусства и культуры.

Отличительным признаком «зайцевских» коллекций является четкий приталенный силуэт платья, подчеркивающий женскую фигуру и четкая линия плеч. Узкие юбки прямого фасона — тоже излюбленный прием Вячеслава Зайцева. Такие модели смотрятся очень женственно и подчеркивают длину ног. Часто Зайцев использует шляпы и крупную бижутерию.

Дизайнер в каждой коллекции так или иначе выражает русскую тематику. Часто применяет национальные орнаменты, делает платья с декоративной вышивкой. Наряжает моделей в стилизованные яркие кафтаны с изящным декором, использует и другие «русские» детали. Верхняя одежда от Зайцева тоже обязательно содержит стилизованные под русские народные традиции детали.

Валентин Юдашкин

Это один из главных на сегодняшний день, наряду с Зайцевым, российский модельер. Творения Юдашкина отличаются изысканным декором, красивой отделкой. Его платья — это настоящие произведения искусства. Многие из них хранятся в музеях костюма по всему миру. Дизайнер принят в синдикат высокой моды в Париже.

Его модные дома ведут свою творческую деятельность уже больше четверти века, поэтому Валентин Юдашкин — человек, который действительно знает о моде все. Также он вполне представляет, что от своей одежды хочет женщина.

Кроме одежды, дизайнер также разрабатывает дизайн аксессуаров, нижнего белья и прочих вещей. При желании можно даже приобрести лучшие предметы посуды от Валентина Юдашкина.

Отличительным признаком стиля дизайнера являются платья с обильным, изысканным декором. Разноцветная вышивка, стразы, пайетки и прочие декоративные «штучки» украшают его наряды, причем, дизайнер часто применяет их все вместе.

Этот модельер уделяет много времени изучению искусства, балета, живописи, поэтому его коллекции получаются довольно музейными, пышными и богато украшенными. Однако, Юдашкин создает также и повседневную одежду из качественных тканей.

Игорь Чапурин

Этот знаменитый современный модельер сейчас в нашей стране необычайно популярен среди великосветских дам и звезд шоу-бизнеса.

От российских дизайнеров он отличается западным мышлением. Чапурин не стесняется признаваться, что он вовсе не оторванный от реальности приверженец чистого искусства, а вполне понимает ценность денег. Он прямо говорит о том, что какой бы красивой ни была коллекция, без коммерческой ценности она сама по себе мало что значит. Важно, чтобы нарядами не только любовались, но еще и покупали. По его мнению, женская одежда российских дизайнеров часто отличается малой коммерческой ценностью, поэтому имеет низкую популярность. Все его коллекции одежды, действительно, очень красивы и носибельны. Поэтому Игоря Чапурина можно поставить на третье место по значимости среди современных российских дизайнеров.

Андрей Шаров

Этот современный российский дизайнер — весьма разносторонняя творческая натура.

Кроме того, что создает одежду, он еще и занимается театральными костюмами, поэтому любит привносить в свои коллекции что-то со спектаклей, театра и высокого искусства.

Имеет весьма оригинальный и экстравагантный взгляд на моду. Не раз уже поражал публику эпатажными выходками. К примеру, в одной из коллекций им были представлены модели, одетые в нарочито пышные платья и обувь с необычайно длинными носами.

Маша Цигаль

Очень популярный на сегодня российский дизайнер. Маша Цигаль имеет замечательную творческую генетику — ее бабушка и родители тоже были людьми искусства, поэтому таланта модельеру не занимать.

Отличается оригинальным подходом к созданию своих коллекций. Так, одну из первых коллекций госпожа Цигаль смастерила из старых виниловых пластинок. Одна из последующих представляла собой узкие наряды из замши телесного цвета. Материал имел в разных местах прорехи и был причудливо расшит красным бисером. Со стороны это выглядело как тело, израненное до крови.

Также эта топ-дизайнер отличалась тем, что представляла на суд широкой публики коллекцию, предназначенную для девушек, профессионально танцующих стрип-дэнс. Весьма сексуальная и неоднозначная получилась коллекция, но пользовалась вполне закономерным успехом.

Кира Пластинина

Хоть на сегодняшний день этот довольно хороший молодой дизайнер временно прекратила свою творческую деятельность в связи с личными событиями, однако еще несколько лет назад ее бренд LUBLU был у всех на устах. Стремительно растущая популярность и грамотно продуманная раскрутка за несколько лет сделали из вчерашней школьницы с богатым папой вполне востребованного и популярного российского дизайнера.

Распродажа — тот прием, который Кира Пластинина часто применяет для повышения продаж и популяризации бренда. Модная марка имеет множество бутиков по всей стране. Одежда от Киры Пластининой предназначена для современной молодой девушки, жительницы большого города. Все наряды удобны, красивы и вполне актуальны. Нет чересчур оригинальных деталей или каких-то излишеств: и верхняя одежда, и платья, и обувь — все вполне пристойно, носибельно, и цвета приятные.

Александр Терехов

Этот современный дизайнер зарегистрировал одноименную модную марку в 2004 году. С тех пор его бренд приобрел заслуженную популярность не только в нашей стране, но и за границей. Так, Терехов стал единственным пока дизайнером из России, принимавшим участие в показах недели моды в Нью-Йорке.

В наряды от Александа Терехова обожают наряжаться столичные модницы, представительницы золотой молодежи и творческой богемы. Наряды дизайнера отличаются женственностью и утонченностью.

Анастасия Романцова

Это молодой российский дизайнер и ее бренд «а-ля рус» сейчас стремительно набирает популярность. Анастасия использует в своих работах русские мотивы, с упором на изысканность и аристократизм, присущий старорусским дворянам. Этот дизайнерский бренд известен за рубежом, бутики торговой марки открыты в нескольких западных столицах.

​Алена Ахмадуллина

Этот дизайнер известна уже довольно давно. Талантливая девушка с безупречным вкусом покорила сердца многих модниц. Ахмадуллина принимала участие во многих европейских модных показах, поэтому ее бренд имеет достаточную известность не только в нашей стране.

Принимала участие в разработке формы для спортсменов из России к олимпиаде 2014. Платья этого модельера отличаются строгой элегантностью и продуманной простотой. Алена делает ставку на безупречный крой и качество ткани.

Кроме перечисленных дизайнеров еще необходимо отметить Дениса Симачева, Ульяну Сергиенко, Юлию Далакян — это тоже заслуживающие внимания российские дизайнеры. Все они, а также и многие другие — менее пока известные – по-своему интересны и оригинальны.

Топ-5 российских дизайнеров, известных на весь мир

Анджелина Джоли в платье Ulyana Sergeenko

Мировая известность – вот заветная мечта дизайнера. Чтобы твои платья носили и в Европе, и в Азии, и, конечно, в Америке, лучше на красных дорожках. И такие мастера в России есть! Вспомним нескольких!

Блок: 1/6 | Кол-во символов: 268
Источник: https://peopletalk. ru/article/top-5-rossijskih-dizajnerov-izvestnyh-na-ves-mir/

Kalmanovich

Юлия Калманович, в детстве не помышлявшая о карьере дизайнера, получила образование в Экономической академии им. Плеханова. Во время учебы она прошла стажировку в Доме моды Вячеслава Зайцева.

В 2006 году создала свой бренд Kalmanovich, продемонстрировав дебютную коллекцию на Ural Fashion Week. В 2007 году ею был открыт первый шоу-рум в Москве.

В своих работах Калманович придерживается интеллектуального, свободного и творческого стиля, отдавая предпочтение любимому серому цвету.

Фото: almode.ru, buro247.ru, peoples.ru, trendspace.ru, allure.ru, yapokupayu.ru, russmodamag.ru, spletnik.ru

Блок: 2/2 | Кол-во символов: 649
Источник: http://vian-image.ru/samye-izvestnye-rossijskie-dizajnery/

Страницы в категории «Модельеры России»

Показано 45 страниц из 45, находящихся в данной категории.

А

Б

В

Г

Д

З

К

Л

М

П

Р

С

Т

Ф

Х

Ц

Ч

Ш

Ю

Я

Источник — https://ru. wikipedia.org/w/index.php?title=Модельеры_России&oldid=82960549

Категории:

Блок: 2/2 | Кол-во символов: 274
Источник: https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%9A%D0%B0%D1%82%D0%B5%D0%B3%D0%BE%D1%80%D0%B8%D1%8F:%D0%9C%D0%BE%D0%B4%D0%B5%D0%BB%D1%8C%D0%B5%D1%80%D1%8B_%D0%A0%D0%BE%D1%81%D1%81%D0%B8%D0%B8

Yanina Couture

Юлия и Дарья Янины

Дом Yanina был основан еще в 93-м, правда, назывался Yulia Yanina (в честь имени основательницы бренда). Теперь бренд представляет коллекции не только на московской, но и на парижской неделе моды. А в платьях от Юлии на дорожках появляются многие: от Джиджи Хадид (22) до Сары Полсон (42). Чем не всемирное признание?

Блок: 3/6 | Кол-во символов: 352
Источник: https://peopletalk.ru/article/top-5-rossijskih-dizajnerov-izvestnyh-na-ves-mir/

Флагманы российской моды

После того, как железный занавес поддался напору и рухнул, российские модельеры смогли вывести Россию на новый уровень в бизнесе моды. Огромной популярностью у дам среднего возраста пользуются работы дизайнера Чапурина, который абсолютно не стыдится сознаться в том, что коммерческое признание не менее важно, чем оригинальность.

Об Андрее Шарове тоже давным-давно уже наслышаны все, этот интереснейший человек – художник в прямом смысле этого слова, ведь кроме подиума он много занимается живописью. Многогранность Андрея позволяет совершать невозможное, он создает костюмы для кино и театра, модных показов и ТВ.

Взлет маститого модельера начался в залихватские и «безбашенные» 90-е годы: русские промыслы в коллекциях, очки из дерева, элементы столовых приборов в одежде. Без сомнения, такая концептуальная взрывная феерия не осталась незамеченной.

Не менее востребованным российским модельером является и Маша Цигаль, которая родилась и выросла в атмосфере раскрепощенного творчества. Ее близкие родственники – живописцы, художники и скульпторы. Каждый из них добился значительного признания в выбранной деятельности, показав Маше пример того, как достигают вершин.

И Маша, как модельер, конечно же, успеха добилась, демонстрируя необычные, откровенно восхищающие коллекции.

Российские дизайнеры одежды: молодые, известные… их сегодня действительно много.

Например, самым молоденьким и очаровательным популярным российским дизайнером считают Киру Пластинину. Когда маленькую Киру спрашивали, а кем она хочет стать, она говорила, что хочет придумывать одежду. Позже она поняла, что с удовольствием увлекается нарядами потому, что хотела бы носить свои модели сама.

Кире повезло, увлечение любимой дочери заметил папа, поверил в нее, и, когда девушке исполнилось всего лишь 14 лет, он предложил Кире проект. Смелый, амбициозный прорыв свершился. Девушка создала свою первую коллекцию. А в 2007 году, в Москве, Кира открыла свою первую студию. Сейчас ее знают и в Казахстане, и в Украине, и в Белоруссии. Среди покупательниц Пластининой есть девушки со всей планеты.

Блок: 3/8 | Кол-во символов: 2101

Источник: https://lookmystyle.club/stil/personyi/rossiyskie-dizayneryi-odezhdyi. html

Ulyana Sergeenko

Ульяна начинала… с себя: просто прогуливалась перед показами на Неделях моды в платьях собственного бренда. Так красавицу заметили и стритстайл-фотографы, и американский Vogue. А там и до знаменитостей рукой подать: сейчас в нарядах от Сергеенко выходят Анджелина Джоли (42), Эмма Стоун (28), Приянка Чопра (35) и другие звезды.

Блок: 4/6 | Кол-во символов: 344
Источник: https://peopletalk.ru/article/top-5-rossijskih-dizajnerov-izvestnyh-na-ves-mir/

Легенды моды и те, кто еще неизвестен

Заметим, что маститые модельеры потому и признанные профессионалы, что они стали легендой и могут заниматься чем угодно. А могут и вообще ничем не заниматься. «Мифические» герои и создатели моделей подиума уже обречены на то, чтобы остаться в истории навсегда. Люди считают их коллекции именно тем, что диктует моду.

Прославленных модельеров, получивших признание, давно цитируют:

Мода — для дураков, а для умных — стиль. Зайцев

Люди без галстуков чувствуют себя более комфортно. Юдашкин

Некрасивых женщин нет. Надо к собственной персоне относиться критично, искать в себе что-то новое. Юдашкин

Молодые модельеры не менее интересны, потому что они горячи и немножко безумны. Из-за того, что они интуитивно лучше чувствуют, куда «держать нос по ветру», и куда же на самом деле дует капризный, постоянно меняющий силу и направление ветер моды. МКММ – конкурс молодых модельеров, проходящий в Москве. К участию привлекаются и совершенно молодые студенты, которые с радостью привносят в моду креатив, ведь он свойственен их возрасту.

Показ молодых модельеров – яркое и захватывающее шоу. Его посещают и мастера с именем, и представители модных домов, и бизнесмены из шоу-бизнеса. Работа жюри на таком конкурсе трудная и ответственная. В финал выбирается немногим более 10-ка самых талантливых и интересных конкурсантов.

Конкурс проводится в нескольких номинациях, а оцениваются не одни лишь костюмы, но и профессионализм в подаче моделей. Ведь важно не только создать новый фасон, но и суметь раскрыть весь его замысел, умело коснувшись эмоций зрителей.

Блок: 4/8 | Кол-во символов: 1592
Источник: https://lookmystyle.club/stil/personyi/rossiyskie-dizayneryi-odezhdyi.html

Gosha Rubchinskiy

Сегодня бренд Gosha Rubchinskiy не нуждается в представлении, хотя еще девять лет назад сам Гоша устраивал показы в странных местах (на стадионе «Сокольники», в здании бывшей церкви и так далее) и, скорее всего, представить не мог, какой успех его ждет. В одежде Рубчинского появляются Джастин Бибер (23), A$AP Rocky (29), Рита Ора (26) и другие звезды.

Блок: 5/6 | Кол-во символов: 370
Источник: https://peopletalk.ru/article/top-5-rossijskih-dizajnerov-izvestnyh-na-ves-mir/

Анастасия Романцова: матрешка снова в моде

Без сомнения, коллекции одежды российских дизайнеров вызывают невероятный интерес во всем мире, потому что аналогов некоторым моделям нет. Анастасия Романцова — создатель бренда A LA RUSSE, который возрождает ручную работу русских мастеров, впитывая влияния Европы и Азии, но сохраняя целостность.

Экстрим и капризы-однодневки заметно проигрывают такому изысканному подходу, основанному на самобытности, прошедшей проверку временем. Именно поэтому Анастасия по версии журнала Glamour — «Дизайнер года».

Утренние прогулочные костюмы и вечерние туалеты в подаче этого модельера – вовсе не винтаж или антиквар, они современны и даже опережают время. Вневременные линии кроя и современные мотивы, секреты прошлого и новейшие тенденции – это рецепт безупречного качества.

Анастасия Романцова поделилась планами и прогнозами на предстоящий сезон:

  1. Зимой 2014 россияне вспомнят свою величайшую историю и ее символы
  2. В связи с Олимпиадой, главной темой коллекции Анастасии станет флаг России. Соответственно цвета будут современные: белый, красный, синий, черно-желто-белые и морские бело-голубые.
  3. История будет зашифрована в принтах, узорах, вышивках, символах. Это и ордена, и герб, и корона Империи, и книги, и балерины, и космонавты, и сказки.

Также в коллекцию будут включены самые популярные ассоциации с Россией: яйцо Фаберже, березка, купола собора Василия Блаженного и матрешка. В силуэтах коллекции явно будут читаться музы дизайнера, великие российские женщины: Ковалевская, Экстер, Павлова и Гончарова.

Обратите внимание!

Мода приближающихся сезонов 2014 года пройдет под девизом «Женственность должна быть абсолютной». На пике славы — динамичность линий, многослойность и неожиданные соединения фактур.

Блок: 5/8 | Кол-во символов: 1759
Источник: https://lookmystyle.club/stil/personyi/rossiyskie-dizayneryi-odezhdyi.html

Vika Gazinskaya

В ее карьере за 10 лет было все: от скандалов (в июле американский художник Брэд Троемел заявил, что Газинская использовала часть его принтов для создания коллекции весна-лето 2018) до признания. Вика еще в детстве поняла, что влюблена в моду, поэтому после пары лет в глянце основала бренд Vika Gazinskaya, в котором теперь появляются не только российские it girls, но и девушки со всех частей света: Кэти Перри (33), Вероника Хейлбрюннер, Леандра Медин (28), Джованна Батталья и другие.

Блок: 6/6 | Кол-во символов: 548
Источник: https://peopletalk.

ru/article/top-5-rossijskih-dizajnerov-izvestnyh-na-ves-mir/

Таша Строгая: оденьте это немедленно!

Таша Строгая за счет того, что она — телеведущая, наверное, самый народный художник-модельер России. «Снимите это немедленно!», «Коллекция идей» и «Ручная работа» — это те передачи, которые знают, любят, ждут.

Таша советует обзавестись базовым гардеробом, который застрахует от ненужных покупок:

  1. платье-футляр
  2. классические черные брюки до середины каблука
  3. юбка “карандаш” серого, черного или коричневого цвета
  4. водолазка
  5. простая белая блузка
  6. джемпер любого любимого цвета
  7. кардиган
  8. маленькое черное платье
  9. костюм – тройка
  10. джинсы
  11. туфли на высоком каблуке

Этот несложный набор необходимых вещей можно освежать, прикупая пару сезонных трендов.

Таша Строгая не советует нырять в покупки с головой. Жизнь очень коротка, не стоит тратить ее на погоню за модой, которая меняется чуть ли не ежедневно. Лучше быть актуальной.
Никогда нельзя покупать вещи, которые не по размеру. К примеру, приобретать юбку с расчетом, что через месяц получится похудеть. Лучше любить себя сегодня такой, какая ты есть сейчас.

Продавцы, которые консультируют в магазинах – не обязательно профессионалы в своем деле, считает Таша, нужно быть осторожной, когда они стараются дать советы. Приобретать одежду модельер советует утром или в полдень, когда в магазинах нет толп, а сил много.

Перед шоппингом следует составить список. Нужно его придерживаться, чтоб не обзавестись не сочетающимися, ненужными вещами, которые, в итоге, провисят в шкафу не ношенными.
Приобретение вещей – это не просто получение удовольствия от покупки, это решение важнейшей задачи создания индивидуального стиля, считает Таша, а помочь в этом может профессионал-дизайнер, мама или даже подруга.

Блок: 6/8 | Кол-во символов: 1689
Источник: https://lookmystyle.club/stil/personyi/rossiyskie-dizayneryi-odezhdyi. html

Интернет – лучшего для модниц нет

Сайты российских дизайнеров одежды в интернете представлены широко, даже слишком, что радует.

Кроме этого, модельеры часто дают интервью журналам мод, прогнозируя тенденции сезонов.

Мы собрали некоторые сайты, владельцами которых являются известные российские дизайнеры одежды, и представили в этом списке.

  • dressone.ru На сайте, посвященном творчеству Анастасии Романцовой, представлены коллекции, аксессуары, ювелирная линия, имиджи и блог.
  • strogaya.ru У Таши Строгой есть как официальный, так и неофициальный сайт. На форуме Таши можно обсудить ее коллекции и программы на ТВ.
  • yudashkin.com На сайте Валентина Юдашкина можно почитать новости, увидеть публикации, там же есть интернет-магазин, можно посмотреть новые коллекции, «зайти» в свадебный салон, «посетить» мужской салон, полюбоваться элитным мехом и аксессуарами делюкс. Также на страницах интернета можно «посетить» студию интерьера от Юдашкина.
  • igorgulyaev.com Игорю Гуляев уже представил на страницах своего сайта нежную, воздушную и романтическую коллекцию весна-лето 2014. Его модели крайне женственны, чрезвычайно нежны. Они очень молоды и в тоже время утонченные и аристократичные, как будто вдохновение черпалось где-то в середине и в начале 20-го века.
  • maxchernitsov.blogspot.ru Сайт Макса Черницова давно не обновлялся, но люди, заинтересованные в моделях дизайнера, могут запросто задать ему вопрос на странице .
  • sultannafrantsuzova-shop.ru Султанна Французова устроила распродажу. Именно сейчас на коллекции дизайнера шикарная скидка. На сайте модельера можно не только купить какую-нибудь вещь, но и выиграть ее в конкурсе. Сегодня Султанна вдохновляется трендами 60-х, 80-х и 40-х. В свои платья, если бы это было физически возможно, модельер хотела бы одеть Бланш Дюбуа или Вивьен Ли.
  • fashiontg.com Сайт Татьяны Гордиенко не менее интересен. Ее новая коллекция 2014 тоже ностальгическая, дизайнер черпает вдохновение в мотивах 60-х. Талия подчеркивается, применяются декоративные элементы. Героиня последней коллекции Татьяны Гордиенко женственная и утонченная, ее любимые цвета и материалы — коралловый шифон, синий деним и мягкий белоснежный трикотаж.
  • fashionbank.ru Кроме известных и именитых дизайнеров, существуют те модельеры, которые просто делают свое дело, создавая новую красоту, пытаясь помочь девушкам достичь пика своего самовыражения. Именно этим интересен сайт Fashion Bank, на котором зарегистрированы модельные дома, дизайнеры и модели.

Блок: 7/8 | Кол-во символов: 2468
Источник: https://lookmystyle.club/stil/personyi/rossiyskie-dizayneryi-odezhdyi.html

Советы от российских модельеров

Чтобы одежда от легенд российского дизайна и молодых мастеров пришлась к лицу, российские женщины должны прислушаться к общим советам, которые дают модные российские дизайнеры одежды.

Если фигура женщины «навсегда обречена» на излишне большую грудь и узкие бедра, то, при возникшем желании скрыть грудь, не нужно обвешиваться балахонами, лучше подчеркнуть иное:

  • Никаких акцентов вверху, они нужны в нижней части: интересная юбочка, яркий пояс
  • Никаких полосок на груди
  • Не нужно применять контрасты между верхом и низом
  • Желательно приобретать одежду с V- образным вырезом

При широких бедрах для женщин существуют другие рекомендации:

  • Блузки и джемпера лучше носить навыпуск. Линия пересечения верха ансамбля и его низа не должна проходить по выступающим точкам бедер
  • Тона желательно выбирать спокойные и не акцентироваться на контрасте
  • Юбка не должна быть широкой, желательно выбрать длину ниже колен.
  • Блуза или жакет должны быть прилегающими

А если вы ещё сомневаетесь, стоит ли обращать внимание на советы модельеров, посмотрите сюжет:

Блок: 8/8 | Кол-во символов: 1079
Источник: https://lookmystyle.club/stil/personyi/rossiyskie-dizayneryi-odezhdyi.html

Кол-во блоков: 15 | Общее кол-во символов: 14853
Количество использованных доноров: 4
Информация по каждому донору:
  1. http://vian-image.ru/samye-izvestnye-rossijskie-dizajnery/: использовано 1 блоков из 2, кол-во символов 649 (4%)
  2. https://peopletalk.ru/article/top-5-rossijskih-dizajnerov-izvestnyh-na-ves-mir/: использовано 6 блоков из 6, кол-во символов 2268 (15%)
  3. https://lookmystyle.club/stil/personyi/rossiyskie-dizayneryi-odezhdyi.html: использовано 7 блоков из 8, кол-во символов 11662 (79%)
  4. https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%9A%D0%B0%D1%82%D0%B5%D0%B3%D0%BE%D1%80%D0%B8%D1%8F:%D0%9C%D0%BE%D0%B4%D0%B5%D0%BB%D1%8C%D0%B5%D1%80%D1%8B_%D0%A0%D0%BE%D1%81%D1%81%D0%B8%D0%B8: использовано 1 блоков из 2, кол-во символов 274 (2%)

12 российских дизайнеров, которых нужно знать

Пока пандемия ломает понятие трендов и показов, InStyle напоминает о важности российских дизайнеров и размышляет, почему мода в России есть, и почему она интереснее и самобытнее, чем в других странах мира.

В съемке наглядно передано настроение российской моды. Все образы собраны из коллекций российских дизайнеров, показанных еще в «прошлой», докоронавирусной жизни на Mercedes-Benz Fashion Week Russia для сезона весна-лето 2020. Вспоминаем показы и вдохновляемся на новые покупки.

Главные российские дизайнеры

На Эффи: платье, цепи, все — RomaUvarovDesign, цена по запросу, @romauvarovdesign 

На Артуре: пиджак, 39 500 р.; брюки, 27 000 р., все — SERGEY SYSOEV, sergeysysoev.ru

RomaUvarovDesign — это красочный бунт против засилья минимализма, не стихающий на Mercedes-Benz Fashion Week Russia вот уже четыре сезона подряд, а этой весной и вовсе врывающийся на подиум вихрем шумной цыганской свадьбы. Основавший бренд в 2016 году Рома Уваров из Майкопа — действительно абсолютный максималист. Но это не просто юношеский пыл, а сознательный взрослый выбор. Поэтому под девизом «Гулять так гулять!» он превращает показ новой коллекции в пестрое шествие многослойных цветастых юбок, платьев в каскадах рюшей и широкоплечих мужских пиджаков, звенящих золотыми цепями и монетами. 

SERGEY SYSOEV — известное имя в российской моде, но новое в расписании российской MBFW. Квалификация портного мужского костюма, конструкторское образование, курс академического рисунка и вот уже 20 лет работы в индустрии, за которые Сергей Сысоев освоил и промышленное производство, и индпошив, и розничную торговлю, — залог успеха дизайнера в своем деле. И, конечно, неуклонного роста армии его клиентов, которых он покоряет строгими костюмами безупречного кроя и романтичными платьями в акварельных этюдах — на этот раз из подсолнухов, лилий и стрекоз. 


Платье, ARUT MSCW, 108 000 р., @arutmscw; туфли, AGL, цена по запросу

ARUT MSCW видит жизнь как одну нескончаемую вечеринку, выбирая в качестве примера для подражания диско-диву Донну Саммер, и соединяет сочные краски, россыпи глиттера и броские детали в праздничный коктейль под авторским названием The Discoteque Couture. Третье шоу бренда в рамках Недели моды «Мерседес-Бенц» в России — это новая порция коктейльных и вечерних платьев в блестках, пайетках и кристаллах: крошечные бюстье с акцентом на талии, переливающиеся, как голограммы, длинные комбинации на бретелях и футляры с точеным силуэтом в пышных драпировках.


На Лене: платье-рубашка, 9 000 р.; юбка, 14 000 р., все — N97, @n97_norkinadaria; серьги — собственность стилиста 

На Артуре: куртка, 144 200 р.; брюки, цена по запросу, все — RED SEPTEMBER, @redseptemberofficial

N97 — один из самых ярких дебютов на Mercedes-Benz Fashion Week Russia. Впервые заявляя о себе на подиуме, основатель бренда Дарья Норкина спешит, для начала, представиться. А так как ее личная история неразрывно связана с историей ее малой родины — Тюмени, то вместе с дизайнером зритель открывает для себя природу Сибири, листает книги о нефтедобытчиках и разглядывает снимки из экспозиции Музея нефти и газа. Именно с них на подиум перенесены составившие коллекцию бушлаты и спецовки, длинные платья и юбки, платки и шали, которые сегодня выглядят не менее актуально, чем на архивных фотографиях 1950-70-х. 

RED SEPTEMBER Ольги Васюковой увидел свет еще в годы учебы дизайнера во Флоренции, где она организовывала показы cвоего бренда, пока не вернулась в Москву. Сегодня ее проект, вдохновленный промышленным и архитектурным дизайном, эпатирует публику смелыми экспериментами с материалами — кожей, денимом и нейлоном, которые автор раскрашивает, поджигает и даже закапывает в землю. В новом сезоне на повестке дня — деконструкция будничного гардероба из ярких бомберов, жилетов и пальто, которые теряют привычные детали и приобретают новое прочтение.


На Лене: топ, 20 000 р.; брюки, 15 000 р., все — Voyeurist, @voyeurist_fashion_maison 

На Эффи: платье, Alena Akhmadullina, 199 900 р., бутик Alena Akhmadullina; туфли, Principe di Bologna, цена по запросу, noone.ru

На Артуре: рубашка, 48 000 р.; брюки, 32 438 р., все — ODOR, @atelierodor; лоферы, Moreschi, цена по запросу, noone.ru; серьга — собственность стилиста

Voyeurist дебютировал в рамках Mercedes-Benz Fashion Week Russia под знаменами борьбы за осознанное потребление — отдавая предпочтение исключительно натуральным тканям и малотиражному производству. Беспроигрышный выбор для молодого дизайнера Дарии Таныгиной, начинающей свой профессиональный путь в эпоху моды на экологию. Первую подуимную коллекцию Voyeurist составили модели на тему современной классики — воздушные платья, блестящие юбки и дутые пальто, которые мы возьмем с собой в новую эру экологически чистой моды. 

Alena Akhmadullina — один из самых успешных российских брендов. Основанный Аленой Ахмадуллиной в 2001 году, является постоянным участником MBFW Russia. Дизайнера по праву называют главной сказочницей российского подиума: в своих коллекциях она интерпретирует одну за другой русские народные сказки. Так, в сезоне весна-лето 2020 Алена Ахмадуллина обращается к образу Царевны Лебеди и воссоздает его в силуэтах, крое и отделке. На подиуме — расшитые бисером платья с рукавами-крыльями, пуловеры из пуха норки и кружева шантильи с декором в виде волшебных птиц и ремни с пряжками-лебедями. 

ODOR основан в 2015 году дизайнером Никитой Калмыковым. Идея будущего проекта сформировалась у автора после стажировки в частном ателье в Берлине и вот уже второй сезон подряд срывает аплодисменты в Москве на подиуме Mercedes-Benz Fashion Week Russia. Несмотря на то, что мода — прежде всего визуальное искусство, Калмыков в своих коллекциях обращается не только к зрительным, но и к обонятельным ощущениям (отсюда и название: Odor, в переводе с английского — «запах»). «Мой Odor пахнет обнаженным телом и дорогим одеколоном, танцполом ночного клуба, чужой постелью и кожаной сбруей», — говорит дизайнер, облачая моделей в пижамные костюмы, платья-рубашки и блузки из шитья. 


На Эффи: жилет, 18 000 р.; шорты, 10 000 р., все — Julia Dalakian, @dalakian_official; туфли, Pollini, цена по запросу, noone.ru 

На Лене: жакет, 15 000 р.; юбка, цена по запросу, все — INNOMINATE, @innominate.moscow; туфли, Baldinini, цена по запросу, noone.ru

Julia Dalakian — постоянный участник Недели моды «Мерседес-Бенц» в России. За плечами у основательницы бренда Юлии Далакян годы работы у Вячеслава Зайцева, учеба в Текстильном институте, показы на Неделях моды в Милане, Берлине и Брюсселе и сотрудничество с итальянским Домом моды Roberto Cavalli. Спустя 30 лет после показа своей первой коллекции в 1989-м дизайнер по-прежнему беззаветно влюблена в профессию. Еще бы: ведь она позволяет каждые полгода начинать жизнь с чистого листа, который на этот раз Юлия Далакян заполняет шелковыми пальто с красочными аппликациями, юбками с подолом из блестящей бахромы в несколько ярусов и кимоно из пайеток и сетки. 

INNOMINATE по случаю дебюта на MBFW Russia впервые с 2014 года разбавил мужскую коллекцию женскими образами, но своему, по-мужски сухому и сдержанному, характеру не изменил. Российский бренд по-прежнему предлагает лаконичный универсальный гардероб на каждый день со ссылкой на практичный шведский минимализм, который учит сосредоточиваться на главном, доискиваться сути и отказываться от ненужного в пользу необходимого. А под необходимым этой весной мы понимаем жакеты на запах и рубашки свободного кроя, летние пальто и парки, брюки и шорты с накладными карманами, юбки в складку и шелковые комбинезоны. 


На Лене: жакет, PIROSMANI, 40 000 р., шоурум Pirosmani Studio

На Эффи: жакет, 9 400 р.; брюки, 2 000 р., BÁKHTIN, @thebakhtin; серьги — собственность стилиста. На Артуре: пиджак, 7 800 р., BÁKHTIN, @thebakhtin 

PIROSMANI — ежесезонный гость Mercedes-Benz Fashion Week Russia из Питера, где предпочитают интеллектуальный сложный крой, который тем не менее упрощает жизнь, ведь вписывается как в деловой, так и в вечерний гардероб: острые формы здесь оттеняют мягкие драпировки, податливый трикотаж спорит с грубой кожей, а гладкий шелк соседствует с шерстью. «Pirosmani, как и Петербург, — вне времени», — объясняет основатель бренда Женя Малыгина — неудивительно, что вещи из любой ее коллекции начиная с 1999 года актуальны по сей день. Аналогичное будущее предсказываем новинкам сезона: платьям-смокингам, дутым пальто и лыжным комбинезонам. 

BÁKHTIN — проект Артема Бахтина, впервые заявившего о себе на российской Неделе моды «Мерседес-Бенц» в 2018 году. Креативный директор и дизайнер бренда из сезона в сезон убеждает нас, что рок-н-ролл жив, и посвящает свои коллекции легендарным бунтарям от Уорхола до Кобейна. Этой весной Бахтин глумится над школьным гардеробом: расписывает кожаные косухи алгебраическими формулами, а хлопковые блузки — рисунками с тетрадных полей, строгие пиджаки в полоску лишает то рукава, то воротника или превращает в боди, а длинные выпускные платья принтует обложками молодежных журналов из 2000-х.

Команда: 

Стиль: Эля Гаевская

Макияж и прически: Валерия Витько

Продюсер: Екатерина Дементьева

Топ-5 известных российских дизайнеров одежды | Типичная Москва

Имена многих российских дизайнеров известны на весь мир. В их творениях на ковровые дорожки выходят звезды как русского шоу-бизнеса, так и Голливуда. Вспомним пять дизайнеров, которых знают все!

Валентин Юдашкин

История Валентина Юдашкина началась в 1963 году в поселке Баковка в Московской области. Он получил профильное образование в техникуме, после чего был назначен на должность старшего художника при Министерстве бытового обслуживания. В 1987 году в гостинице “Орленок” состоялся первый показ авторской коллекции Юдашкина, которая спустя четыре года была представлена в Париже. Платья а’ля яйца Фаберже произвели настоящий фурор и принесли модельеру мировую известность. Тогда же Валентин вошел в парижский Синдикат высокой моды в статусе члена-корреспондента, чего не удавалось прежде ни одному российскому дизайнеру. Позже благодаря этому он открыл собственный дом моды.

Стоит отметить, что Юдашкин является Народным художником России, заслуженным деятелем искусств Российской Федерации, академиком Российской академии художеств. Он разрабатывал парадную форму для военнослужащих ВС РФ совместно с Игорем Чапуриным в 2008 году. Был удостоен ордена Искусств и литературы Франции, также ордена Почета за большой вклад в развитие российской моды и отечественной культуры.

Сейчас Валентин Юдашкин выпускает коллекции prêt-a-porte и haute couture, аксессуары, посуду, текстиль, меховые изделия. Все изделия модельера претендуют на роскошь и нестандартный крой при весьма сочной и гармоничной цветовой гамме.

Игорь Чапурин

Игорь Чапурин родился в 1968 году в Псковской области. Учился на дизайнера в Витебске. Его творческий путь начался с участия в конкурсе дизайна одежды от Nina Ricci. Первый бутик Игоря Чапурина открылся в Москве в 1998 году. Долгое время он шил наряды для российских и международных конкурсов красоты, а также составлял гардеробы для Людмилы Путиной и Светланы Медведевой. Работа с первыми леди России принесла дизайнеру наибольшую известность.

Чапурин обладает рядом наград в сфере дизайна и моды, в том числе, от журналов GQ, Elle и Harper’s Bazaar. Ему удалось поработать со Swarovski и выпустить костюмы для российских гимнасток Алины Кабаевой и Ирины Чащиной, которые выступали на Олимпийских играх в Афинах.

Бренд Игоря Чапурина отличается разнообразием аксессуаров, ювелирных украшений, мебели для дома и постельного белья. Он создает одежду prêt-à-porter, а также капсульные коллекции для нишевого и массового рынков. В 2004 году Чапурин заявил о себе, выпустив линию горнолыжной одежды CHAPURING, совершенно новой для российской фэшн-индустрии.

Ульяна Сергеенко

Ульяна Сергеенко родилась в Усть-Каменогорске в 1979 году, в дальнейшем переехала с семьей в Санкт-Петербург. По образованию филолог, но свою жизнь связала с модой. Известно, что Ульяна коллекционировала винтажные одежду и аксессуары, и часто посещала блошиные рынки, антикварные лавки и аукционы в поисках интересных деталей.

Впервые имя Ульяна Сергеенко появилось в прессе в 2008 году. Тогда она прославилась как модный фотограф: ее снимки с показов попадали на страницы глянца. В 2011 году основала собственный модный дом и выпустила первую коллекцию одежды. Уже тогда она запомнилась миру моды сложным кроем, яркими и крупными деталями и украшениями. В 2012 году состоялся показ коллекции Ульяны Сергеенко на кутюрной неделе моды в Париже. Сегодня ее бренд входит в бюро парижского Синдиката Высокой моды, а также является официальным участником Недели высокой моды в Париже.

Вещи бренда Ulyana Sergeenko легко узнаваемы по своему стилю а-ля-рус. Дизайнер умело сочетает его с современными тенденциями в одежде. В бутиках представлены коллекции для повседневной носки, а также вечерние. Все вещи, будь то платье или брючный костюм, изящны, легки и изобилуют декоративными элементами.

Александр Арутюнов

Александр Арутюнов родился и вырос в Тбилиси. Начинал свой профессиональный путь в качестве стилиста по волосам. Его клиенты постоянно советовались с ним по поводу модных образов под новую стрижку. Спустя некоторое время московские друзья Александра предложили ему работу в российской столице, однако, после его переезда друзья отвернулись. Тогда Арутюнов занялся индивидуальным пошивом, и заручившись поддержкой близкой подруги, задумался о создании собственного бренда.

В 2011 году появился модный дом Alexander Arutyunov. Модельер представляет сезонные коллекции prêt-à-porter два раза в год, выпускает одежду, аксессуары, сумки. В 2014 году вышла линия ювелирных украшений Alexander Arutyunov Jewelry.

При создании одежды дизайнер часто обращается к национальным мотивам: многослойность, грузинский орнамент, узоры, геометрия, вышивка. Арутюнов не боится сочетать ткани и фактуры. «Можно сказать, что я бессознательно вдохновляюсь своим подсознанием. Все идет от моих воспоминаний из детства, моей юности в Грузии», — поделился молодой человек с PEOPLETALK.

Гоша Рубчинский

Гоша Рубчинский — фэшн-дизайнер из Москвы. Родился в 1984 году. Говорит про себя, что является «типичным ребёнком перестройки», рос в условиях распространения массовой культуры 90-х. Учился в художественной школе и в колледже технологий и дизайна, после чего изучал техники парикмахерского искусства и макияжа. Поначалу работал стилистом-визажистом в салоне красоты и на съемочных площадках. Во время очередных съемок фильма Рубчинскому удалось поработать в качестве костюмера, после чего решил развиваться как дизайнер одежды. Так, в 2008 году он запустил собственную марку одежды.

Гоша Рубчинский дебютировал с коллекцией мужской одежды «Империя зла». Далее были «Растём и развиваемся», «Рассвет не за горами», «Раб». Последняя была представлена уже в Лондоне. В 2016 году Гоша Рубчинский выпустил аромат и линейку одежды для скейтеров. В 2019 году он представил коллекцию «Рассвет», а также проанонсировал проект GR-Uniforma, образы которого рассказывают о людях, об обществе и его униформе, как пояснял сам дизайнер. Одежда Гоши Рубчинского таит в себе воинствующий дух улиц, раскованность, смелость, индивидуальность. Его творения полюбились модному сообществу своей уникальностью.

8 классных русских дизайнеров в Инстаграм – Энциклопедия дизайнера

Вдохновение и необычные идеи для интерьеров в инстаграм-аккаунтах восьми потрясающих российских дизайнеров из нашей подборки. Подписывайтесь!

Инстаграм — источник неиссякаемого вдохновения, с этим тяжело поспорить. Мы подобрали для вас 8 красивых и увлекательных аккаунтов о дизайне интерьеров авторства наших соотечественников, которые будут полезны как профессиональным дизайнерам, так и тем, кто ищет идеи для собственного дома.

Чей инстаграм: Ася Бондарева, дизайнер интерьера и декоратор, лектор. Ася точно не относится к категории «сапожник без сапог», полюбуйтесь ее домом в нашем материале: «Дом дизайнера-декоратора в Подмосковье».

Что интересного: вся кухня создания и реализации дизайн-проектов, много фото красивого декора и элементов, отчеты из дизайн-туров — вы точно не заскучаете!

Количество подписчиков: 21,6 тыс. подписчиков

Чей инстаграм: Анна Муравина входит в топ-10 лучших дизайнеров интерьера России по мнению журналов AD и Elle decoration; номинант и победитель множества интерьерных конкурсов и премий, в том числе всемирных; автор книги «Рецепты счастливого интерьера».

Что интересного: вдохновение, концепции, коллажи и реализованные проекты — все, что входит в будни дизайнера интерьера, но не только картинки, но и полезный опыт и практические советы. А также собственные коллекции мебели, обоев и текстиля и прекрасные фото из путешествий и прочих личных событий.

Количество подписчиков: 28,7 тыс. подписчиков

@nikitazub_design

Чей инстаграм: Никита Зуб, дизайн-студия ЦУККИНИ. Специализируется на интерьерах квартир маленькой площади, мастер планировочных решений, дважды участник «Квартирного вопроса».

Что интересного: каждую среду Никита выкладывает план квартиры и несколько планировочных решений для нее, подробно комментируя, что к чему. Кроме этой рубрики, в аккаунте много красивых визуализаций и готовых интерьеров.

Количество подписчиков: 7,9 тыс. подписчиков

Чей инстаграм: Мария Рублева, дизайнер интерьера, автор более 30 проектов, участник «Дачного ответа». Работы дизайнера говорят сами за себя: «Квартира в доме с историей на Пушкинской площади», «Роскошная холостяцкая квартира в Красногорске» и «Подмосковный таунхаус в скандинавском стиле».

Что интересного: как быть практикующим дизайнером, мамой двойни, преподавателем авторских курсов и при всем этом оставаться прекрасной и полной сил. Много вдохновения и практических моментов работы над интерьерами.

Количество подписчиков: 34,7 тыс. подписчиков

Чей инстаграм: Женя Жданова — дизайнер и декоратор, основатель интерьерного бутика DivaDecor, входит в топ-100 лучших дизайнеров страны, растит троих сыновей.

Что интересного: очень яркий, насыщенный цветом инстаграм, множество дизайн-находок, декора, деталей и красивых квартир. А еще — путешествия, выставки и прочие моменты из жизни.

Количество подписчиков: 58,3 тыс. подписчиков

Чей инстаграм: Ольга Почуева — дизайнер, декоратор, основатель студии GolHouse, шесть раз становилась финалистом конкурсов PINWIN. Сама характеризует свои работы как «интеллигентные интерьеры вне времени».

Что интересного: Ольга публикует очень полезные посты на интерьерные темы и фото и визуализации красивых квартир. Кроме того, она активно отвечает в комментариях, поэтому Ольге можно задавать интересующие вас вопросы.

Количество подписчиков: 81,8 тыс. подписчиков

 

Чей инстаграм: Братья Михаил и Николай Жилины владеют одним на двоих интерьерным бюро, а также работают в направлении строительства и ремонта — могут взять на себя проект от задумки до реализации.

Что интересного: прекрасные, не банальные интерьерные работы и вдохновляющие картинки. Кроме Михаила и Николая, в этом инстаграме иногда делятся опытом и другие дизайнеры и архитекторы их бюро, увеличивая спектр полезных и интересных тем.

 

Количество подписчиков: 54,2 тыс. подписчиков

Чей инстаграм: Надя Зотова — дизайнер интерьеров и заядлый путешественник. Основатель студии дизайна интерьеров Enjoy Home, в инстаграме которой еще больше интерьерных работ Нади и ее коллег. Надя, помимо прочих талантов, — главный тренд-аналитик российского дизайн-сообщества: «Тренды в российских интерьерах: мнение дизайнера Нади Зотовой».

Что интересного: очень атмосферные и красочные фото интерьеров, искусства и уникальных предметов, а также отчеты с дизайн-туров и находки из личных путешествий Нади.

Количество подписчиков: 63 тыс. подписчиков

Подписывайтесь и на инстаграм Квартблога, чтобы любоваться вдохновляющими интерьерами, листая ленту, и не пропускать самые интересные статьи!

Наша подборка зарубежных инстаграм-аккаунтов о дизайне: «Интерьерные Instagram-аккаунты, которые стоят того, чтобы на них подписаться».

инстаграм, дизайнер

Как стать дизайнером одежды, с чего начать обучение?

Дизайнер одежды — одна из самых престижных и востребованных творческих специальностей в России и за рубежом. Индустрию моды отличают высокая конкуренция и темп развития, но при этом она дает возможность реализовать творческий потенциал, получить мировое признание и высокий доход.

Шаг первый. Определитесь с направлением

Сделать себе имя можно в самых разных направлениях: создание женской, мужской, детской, вечерней, спортивной одежды, нижнего белья, костюмов для театра, спорта и кино. Можно стать дизайнером по принту или текстилю, стилистом, креативным технологом, конструктором, фэшн-иллюстратором.


Совет: посещайте профессиональные мероприятия. Не пропускайте модные показы, семинары и мастер-классы. Оставайтесь в теме и следите за всем, что происходит в индустрии.



Шаг второй. Познакомьтесь с профессией изнутри

Специальность дизайнера одежды часто выбирают исходя из поверхностных представлений о мире моды. Чтобы понять, что скрывается за внешним лоском модных показов, постарайтесь найти стажировку и посмотрите, из чего состоит ежедневная работа дизайнера. Убедитесь, что вам по душе проработка технических эскизов, конструирование, создание лекал и макетов, пошив и многочасовые примерки.

Шаг третий. Получите образование

Если стажировка убедила вас в верности вашего выбора — начинайте искать вуз. Профессиональное образование в этой сфере так же необходимо, как и в любой другой.

Нужно знать:
  • историю моды и костюма;
  • особенности работы с разными видами тканей, кожи, меха;
  • этапы создания одежды — от иллюстрации до подиума;
  • методы анализа рынка и прогнозирования тенденций.
Нужно уметь:
  • рисовать от руки и в компьютерных программах;
  • кроить и шить;
  • понимать потребности целевой аудитории;
  • предугадывать и учитывать модные тренды;
  • предлагать нестандартные решения.

Одни из самых качественных программ по направлению fashion предлагают итальянские университеты. Они обеспечивают глубокое погружение в профессию и дают студентам возможность уже во время учебы получать предложения по сотрудничеству от известных студий и домов моды.

Преимуществом итальянского образования является его нацеленность на практику. В процессе обучения дизайну одежды, студенты и выпускники презентуют свои коллекции на неделях моды и публикуются в журналах Vogue, Harper’s Bazaar, Elle, Marie Claire, Vanity Fair, GQ.


Совет: найдите свой стиль. Ищите вдохновение и идеи в самых разных местах: путешествуйте, ходите на выставки, изучайте культуру и традиции, знакомьтесь с новыми людьми.


К окончанию учебы у выпускника готово творческое портфолио или выполнена дипломная работа — целая коллекция, которую студенты демонстрируют на модных показах в вузе и за его пределами.

Например, в Istituto Marangoni группа талантливых студентов разработала коллекцию одежды по мотивам фильма «Алиса в стране чудес» студии Disney. Готовые работы участвовали в модном показе — результат понравился не только СМИ, но и самой компании Disney.

Лучшие дизайнеры одежды Москвы | Даша Гаузер

Профессия дизайнера одежды, обуви или аксессуаров, прежде всего, связана с кропотливой творческой работой, выражением определенного душевного состояния и собственного взгляда на мир через призму своих коллекций. Талант человека этой профессии выражается в том, чтобы каждый раз удивлять искушенную публику новыми решениями, привносить что-то новое и современное в моду, и в тоже время, оставаться верным самому себе и собственному стилю. Так, например, сегодня любой человек, хоть немного, интересующийся модой, может узнать вещи из таких маэстро мировой моды, как: Versace, Dolce&Gabbana, Valentino, Roberto Cavalli, Chanel. Эти модные дома не только закрепили за собой определенное ощущение жизни, но и создали стиль вне времени, которому следуют миллионы людей по всему миру.

С гордостью хочется отметить, что и в столице России уже сформирована определенная ниша, куда входят лучшие дизайнеры одежды Москвы, успехи и достижения которых также были оценены и отмечены ведущими критиками мировой моды не только у нас, но и за рубежом. Вещи из их коллекций порой стоят не дешевле западных конкурирующих марок и также отличаются высочайшим качеством.

Вот пятерка лучших российских дизайнеров по версии имидж студии Easy Style:

1. Алена Ахмадулина (ALENA AKHMADULINA)
Стиль, который предлагает Алена, подойдет уверенным в себе девушкам и женщинам. Сочетание теплых и нежных цветов, переплетение русских узоров на тканях с элементами готики, востока и язычества – формируют всю концепцию данной марки.
В магазинах бренда современная красавица найдет для себя стильные майки и блузы из натурального шелка, теплые вязаные зимние комбинезоны из тончайшей шерсти, стильные короткие зимние шорты крупной вязки, приталенные пальто и жакеты необычных фасонов и т.п. Особенность данного бренда состоит в том, что вещи как прошлых, так и настоящих коллекций можно удачно сочетать между собой, создавая каждый раз новые и неожиданные образы.

2. Александр Терехов (TEREXOV)
Наряды этого модельера уже давно полюбили не только российские знаменитости, но и голливудские звезды. Например, актрисе Мише Бартон давно пришлась по вкусу аристократичность и невероятная женственность вещей российского модельера.
Летящие свободные силуэты в сочетании с невероятно яркими решениями (принты, цвета, линии нанесения рисунка) – давно заслужили восторг и уважение признанных икон женской элегантности Москвы.

3. Даша Гаузер (Dasha Gauser)
Сложить оригами из ткани?! Это не сложно для дизайнера Даши Гаузер. Ее коллекции отличаются утонченной яркостью, жизнерадостностью и, одновременно, необычайными конструкторскими решениями. Данная марка пропагандирует стиль для независимых и экстравагантных женщин, которые не боятся выделяться в серой толпе. Кожаные сумки в виде сложенной сорочки, платья с необычными вырезами декольте и вставками, геометричные принты и качественные ткани, – вот лишь немногие достоинства одежды от Даши.


4. Антонина Шаповалова (SHAPOVALOVA)
Сделать из простой футболки самостоятельную стильную вещь, не требующую дополнительных аксессуаров, Антонина может с легкостью. Ее дом моды выпускает вещи не только для женщин, но и для мужчин, которые, преимущественно, рассчитаны на молодых, активных и современных людей. Стиль большинства коллекций основывается на классических элементах с яркими решениями для современного мегаполиса. Рубашки, шорты, брюки, нежные коктейльные платья, качественный трикотаж для повседневной жизни, – вот чем Вас непременно удивит одежда данного модельера.

5. Ульяна Сергеенко (ULYANA SERGEENKO)
Светская львица, любимица западных fashion-блоггеров, олицетворяющая собой тонкую красоту и изящество русской женщины, относительно недавно занялась производством собственной марки одежды. Концепция марки основана на сочетании русского сказочного фольклора с винтажными элементами разных эпох. Забавные шапочки с ушками, платья, напоминающие по крою наряд Красной шапочки, длинные юбки в пол, подчеркивающие грацию и тонкую талию – заняли отдельное место в гардеробе многих известных москвичек.

Лучшие дизайнеры интерьера в России Часть III

Мы вернулись с подборкой лучших дизайнеров интерьера в России. Как известно, Россия и особенно Москва — одна из мировых столиц интерьерного дизайна.

На самом деле, недавняя история дизайна в Москве и России поистине необычна. Многие многообещающие или признанные дизайнеры интерьеров, архитекторы и дизайнеры продукции входят в мир дизайна и представляют невероятные методы и невероятные дизайны!

Итак, если вы любитель дизайна интерьера, вам необходимо знать этих дизайнеров интерьера из России.

ART GROUP Дарья Василькова

Art Group, основанная в 2011 году Дарьей Васильковой, реализует несколько нестандартные проекты интерьера.

Цель дизайнеров — предоставить клиентам дизайн вне рамок и формальностей. Они играют с цветами и контрастом, чтобы создать атмосферу радости и тепла.

Подписаться: @art_group_by_vasilkova_daria

AB-Architects

Ab-Architects, основанная 16 лет назад, создавала проекты премиум-класса по индивидуальным запросам.Они реализуют проекты по всему миру, но с большим упором на Россию.

Таким образом, его команда состоит из опытных архитекторов в разных стилях и направлениях. Они чувствительны к запросам клиентов.

Следуйте: @ab_architects

Айя Дизайн

Основанная дизайнером интерьеров Аей Лисовой в 2013 году, студия Aiya Design объединяет команду экспертов, создающих современные интерьеры.
Элегантный сдержанный дизайн с вниманием к мельчайшим деталям.

Следуйте: @aiyadesign

Александр Козлов Интерьеры

Александр Козлов и Анастасия Благодарная, два дизайнера интерьеров из России, более 15 лет создают индивидуальные проекты по всему миру. Функциональный, удобный и красивый дизайн.

Более того, они гордятся тем, что создают исключительные интерьеры, превосходящие ожидания их клиентов. Признание высокого мастерства, натуральных тканей и антиквариата помогает создать бескомпромиссный стиль.

Следуйте: @alexander_kozlov_interiors

ANCconcept

Петр Лукьянов и Кирилл Устинов, молодые архитекторы, открытые ко всему новому, работают в области архитектуры и дизайна с 2008 года.

Им нравится работать в разных стилистических направлениях. Кроме того, они рассчитывают на помощь крупных и надежных поставщиков и производителей, чтобы реализовать исключительный проект для своих клиентов.

Следуйте: @ancconcept

Архитектурная мастерская РЭ

RE получил свое название от желания создавать пространства, уважающие людей.

Кроме того, во всех своих проектах Studio RE уделяет внимание деталям, фактурам и натуральным материалам. Уважение и внимание составляют основу деятельности Архитектурной студии RE: уважение к окружающей среде, архитектурным канонам, культуре, истории, пространству и личности.

Следуйте: @arch_studio_re

BHD Studio

Каждый проект, выполняемый BHD Studio, рассматривается как познание нового мира другого человека или даже всей семьи.

Во всех своих интерьерах они стремятся создать не только красивые пространства, но и функциональные. Таким образом, они пытаются совместить целостный образ жизни, эстетику и эмоциональные переживания.

Таким образом, дом приобретает форму, позволяющую клиентам выражать свои мысли с комфортом и естественностью.

Следуйте: @bhd_studio

Bigo Architects

Bigo Architects детально проектирует дома, пейзажи и интерьеры.Они считают самым важным построить гармоничное пространство.

Кроме того, в процессе декорирования они создают сложные смеси и комбинируют предметы и текстуры разных эпох и стилей. Таким образом, они создают уютное ощущение дома с историей.

Следуйте: @bigoarch

ЧЕБУРДИЗАЙН

Чебурашкин Кирилл и Чебурашкина Елена, руководители компании «ЧЕБУРДИЗАЙН», являются частью большой команды, тесно связанной семейными и профессиональными узами.Одно из основных направлений деятельности студии — дизайн детских пространств.

Для CHEBURDESIGN одинаково важны не только удобство и безопасность помещения, но и то, насколько оно интересно детям.

Кроме того, во всех проектах большое внимание уделяется используемой мебели и оборудованию.

Следуйте: @cheburdesign

Кросби Студия

Проекты

Crosby Studios охватывают широкий спектр типологий, от общественных пространств, частных резиденций, розничных магазинов, дизайна продуктов до сотрудничества в области моды и искусства.

Следуйте: @crosbystudios

Надеемся, вам понравилась наша статья и предложения по интерьеру. Не стесняйтесь прикреплять все изображения к своей любимой доске Pinterest или распечатать ее и использовать на досках настроения своих проектов. Между тем, вы также можете посетить наши доски Pinterest , чтобы почерпнуть больше вдохновения.

Получите больше идей для своих проектов и найдите функциональные, стильные и большие варианты освещения и мебели:

Наш лучший выбор российских дизайнеров

Хотя российская сфера промышленного дизайна несколько скрыта от глаз мирового дизайнерского сообщества, Россия действительно превратилась в дом для многих молодых и амбициозных дизайнеров , стремящихся донести свое послание и идеи. ArchiExpo встретился с некоторыми из них в Москве и Санкт-Петербурге , чтобы поговорить об их последних проектах и ​​тенденциях, которым они следуют или которых избегают.

Поговорите с любым дизайнером или профессором школы дизайна в России, и вы увидите, что слово «дизайн» было запрещено в Советской России до самого конца 1980-х годов . Раньше это называлось художественной инженерией или технической эстетикой.

Для большинства современных российских дизайнеров и архитекторов все это не что иное, как история.В то время как некоторые из них признают, что ремесленная и производственная сфера страны, устаревшие таможенные законы, процедуры и другие бюрократические препятствия затрудняют дизайнерам легко создавать вещи и демонстрировать свои творения в остальном мире, сфера промышленного дизайна растет. сильнее день ото дня, предлагает поразительное разнообразие концепций и подходов.

Катерина Копытина

Московский дизайнер Катерина Копытина только что опубликовала свой новый проект The One — крошечный стильный внешний аккумулятор емкостью 1500 мАч для iPhone, который она разработала для сингапурской компании ONE Mobile Technologies.Выпущенный в трех цветах: черном, синем и коралловом, The One — это стильный внешний аккумулятор с мягким покрытием, предназначенный для жителей большого города, которые всегда в движении.

«Он очень компактен, поэтому легко помещается в сумочке, кармане или рюкзаке, но также является универсальным . У него есть два провода для зарядки и одновременной передачи файлов с мобильного на другие устройства », — говорит Катерина. Внутри корпуса One также есть крошечные магниты, которые можно вставлять в разъемы, делая блок питания «почти живым», — добавляет она.

The One от московского дизайнера Катерины Копытиной

Проект Катерины 2015 года «Пояс Койпера» — серия керамических горшков, закрепленных на фигурных металлических каркасах, напоминающих объекты в Солнечной системе , — остается ее фаворитом, поскольку несет в себе почти сакральное значение. После того, как она посвятила свой проект еще неоткрытым формам жизни и назвала его поясом Койпера, исследователей нашли доказательства существования гигантской планеты во внешней части Солнечной системы. Объект, который они назвали Девять планет , расположен в области ледяных объектов и обломков за Нептуном, известной как Пояс Койпера .«Этот проект стал довольно популярным, поэтому сейчас я начинаю массовое производство. Кроме того, все дизайнерское сообщество теперь знает о поясе Койпера », — говорит Катерина.

Екатерина Вагурина

Фитодом Екатерины Вагуриной

Пояс Койпера

был разработан в рамках проекта Naturalist, коллективного проекта 2015 года нескольких российских дизайнеров продукции, инициированного командой IZBA. Другой молодой дизайнер, Екатерина Вагурина , которая в настоящее время живет в Санкт-Петербурге, родом из Мурманска, крайнего северо-запада России, также участвовала в этом проекте.Для «Naturalist» она придумала Fitodom, , органайзер для комнатных растений, который крепится к стене .

Выпускница Санкт-Петербургской государственной художественно-промышленной академии им. Штиглица Екатерина Вагурина всегда интересовалась керамикой и необычным сочетанием различных материалов. Деревянная вертикальная балка с белыми керамическими горшками разной формы и размера, движущимися вверх и вниз по оси балки, — это ее попытка переосмыслить способ расстановки комнатных растений.

Другой ее проект, Кратер, — это набор посуды для фруктов и печенья .Три блюда разной формы из окрашенного фарфора , дерева и искусственного камня образуют единую посуду , которая экономит место и служит необычным экспонатом. « Нижняя плита сейчас из легкого бетона , но сейчас пытаюсь решить это с помощью керамики — этот материал намного ближе по функциональности к посуде, хотя геометрия проекта слишком сложна и необычна для такого материала. как керамика », — говорит Катерина.

План-С23 студия

Щербаков Максим , еще один дизайнер из Санкт-Петербурга.В Петербурге, который руководит студией Plan-S23 вместе с дизайнером Алексеем Галкиным , участвовал в проекте Naturalist with Plantscape с хитрым экспериментом вокруг концепции выживания растений в городских условиях с преобладанием бетона и битума .

«Plantscape — это многоугольник с множеством сценариев, в которых растениям, возможно, придется найти свой собственный путь к свету», — объясняет Максим. Дизайнеры воссоздали несколько городских сценариев — трубопроводы, зазоры между бетонными плитами, тротуарную плитку, вентиляционные и канализационные люки.Комбинация известняка и латуни в Plantscape в основном вдохновлена ​​стилистикой советской архитектуры конца 70-х годов , когда известняк часто использовался для фасадов, а латунь — для мелких деталей.

« Российский дизайн продукта в настоящее время немного прост из-за производственных ограничений, но отрасль быстро развивается, и здесь есть действительно интересных проектов », — говорит Максим, добавляя, что российские дизайнеры в настоящее время возвращаются к богатым из страны. художественное наследие прошлого века, в основном русский авангард, за вдохновение и идеи.

Последние проекты Максима, такие как стационарный комплект К-1 (или Конструктор-1), вдохновленные советскими конструкторами, и набор стульев П-1 из металлических прутьев и фанеры , вдохновлены эстетическими новшествами авангарда и философией Русский конструктивизм. «Это не просто заимствование техник, а источник вдохновения, это происходит интуитивно», — говорит Максим.

Архитектурная мастерская Сергея Эстрина

Минимализм, практичность и тенденция к использованию натуральных материалов, таких как дерево или керамика также характерны для продуктовых дизайнеров в России и являются центральной темой одного из последних дизайнов интерьеров Архитектурной студии Сергея Эстрина (AMSE).Вернувшись в Москву, Сергей Эстрин и его команда экспериментируют с формами, формами и материалами.

Создавая отмеченный наградами интерьер общественных пространств «Башни Евразия» в «Москва-Сити», многофункционального высотного комплекса в центре российской столицы, Эстрин, выпускник МАРХИ, экспериментировал с лесной тематикой. Вестибюль офисного здания украшают стилизованные под тропические деревья с массивными стволами и широкими кронами, каждая из которых имеет уникальные детали. Стойки ресепшн напоминают упавшие бревна и изготовлены российской дизайнерской компанией Nayada.В офисных помещениях здания дизайнер создал потолочный декор, напоминающий верхушки деревьев, используя дерево и шпон вместе с мягким светом, а в торговых помещениях он выбрал темные и массивные металлические колонны и панели.

Дизайн загородного дома в поселке Жуковка для VIP-клиента от AMSE — последний эксперимент студии с большими пространствами. «Декоративные техники в таких помещениях не работают, поэтому нам пришлось использовать архитектурные приемы, работая над масштабом, пропорциями и ритмом .Разнообразие материалов и техник, использованных в интерьере этой виллы, впечатляет: орех олид в сочетании с натуральным камнем для пола , мореное массивное дерево среди других материалов для потолков, фактурная штукатурка и листовая медь для стен и наконец, кожа , стекло, перфорированная медь и латунь для дверей и других деталей. Задача, по словам Эстрина, заключалась в том, чтобы интерьеры дома соответствовали статусу владельцев и в то же время были удобны для проживания.

Дизайн загородного дома в поселке Жуковка от AMSE для VIP-клиента

лучших российских модельеров — Купить онлайн :: Мода и дизайн :: Общество и политика :: Россия-Инфоцентр



(Источник: https://www.shoppingschool.ru/articles/12-storeez.html)

Российских модельеров завоевывают все большую популярность во всем мире.
Вот список брендов, по которым вы можете легко делать покупки в Интернете.

1. Султанна Французова

Необычные платья, элегантные блузки и отличные жакеты бренда Sultanna Françuzova («Султанна Французова») заставляют биться сердца многих поклонников бренда.Бренд Султанны Французовой появился в 2004 году и практически сразу стал узнаваемым. Вся продукция отличалась отличным качеством и доступной ценой.
В вопросах творчества дизайнер никогда не меняет своих принципов. Ее одежда уникальна, узнаваема, а цена вполне приемлема. Этот факт можно назвать настоящим коммерческим успехом. На сегодняшний день в Санкт-Петербурге и Москве насчитывается около двадцати магазинов. Магазины стали появляться и в других городах России, а также в итальянских городах Верона и Падуя.В настоящее время компании принадлежит более 40 магазинов, и их количество постоянно увеличивается. Также можно делать покупки в коллекциях Султанны Французовой в Интернете.

2. Спенсер Владимир

Уроженец Саранска вяжет свитера для Хиллари Клинтон и Лоры Буш. На мировом рынке моды большой популярностью стал новый бренд трикотажных изделий «Спенсер Владимир». Его основал уроженец Саранска Владимир Терехин, эмигрировавший в США в 1989 году. Уроженца Мордовии Владимира Терехина по праву называют секретным оружием дизайнеров высокой моды.Артист балета вместе с женой эмигрировал из Советского Союза в США почти 35 лет назад. Его трикотаж впервые заметил Ральф Лорен. Сейчас наш земляк сотрудничает с ведущими домами моды, такими как «Vera Wong», «Carolina Herrera», «Kelvin Klein», «Oscar de la Renta»; а пару лет назад он начал продвигать собственный бизнес под торговой маркой «Спенсер Владимир». Его клиентами являются Майли Сайрус, Гвинет Пэлтроу, Сара Джессика Паркер, Мадонна и др. Художественная студия Владимира Терехина находится в самом центре Нью-Йорка на Манхэттене — 37-й улице.Он занимает 3 тысячи квадратных метров. Уроженец Мордовии контролирует весь процесс от начала до конца. Безупречная осанка, легкость и стремительность движений выдают балетное прошлое. Владимир специализируется на ручном вязании.
Купите последние коллекции Владимира Спенсера здесь.


3. Добрякова Катя

Катя Добрякова — один из самых успешных российских дизайнеров, пробующий себя в разных сферах и сферах. Бренд Katya Dobrakova создавал уникальные визуальные образы для международных компаний: Intel, Philips, YotaPhone и др.Катя Добрякова покорила мир моды с помощью хлопковых футболок. Катя Добрякова рисует рисунок на ткани современным дизайнерским приемом — шелкотрафаретной печатью. Темы ее творчества — королевские особы, цитаты из сказок Пушкина, иллюстрации, сказочный лес и др. Ее новаторские произведения зрители встретили с невероятным восторгом. Тематические футболки раскупились мгновенно. Бутик с таким названием появился в 2011 году благодаря судьбоносной встрече с инвестором, который помог молодому таланту заработать стартовый капитал.Купить коллекции Кати Добряковой онлайн можно здесь.

4. 12 Магазин

12Storeez — российский бренд женской одежды, созданный сестрами-близнецами Ириной и Мариной Голомаздиными. Новинки 12Storeez выходят 12 раз в год. Отсюда и название: 12 рассказов — это 12 мини-сборников. Бренд воплощает идею спланированного базового гардероба: цвета и силуэты разработаны таким образом, чтобы каждая обновка гармонично сочеталась с существующей базой.

Коллекции одежды и обуви от 12Storeez удобны, соответствуют тенденциям и не устаревают к следующему сезону.Ежемесячное обновление коллекций позволяет обновлять гардероб без кардинальных изменений, что в итоге соответствует тенденциям круглый год. Стильный, элегантный и женственный total look в 12Storeez сможет найти любая модница. Вы можете купить «12Storeez» онлайн здесь.


5. Ольга Вильщенко

Вильшенко — это бренд, в котором элегантно переплетаются история и традиции западной школы моды. В результате получаются коллекции, наполненные русской культурой, оригинальными силуэтами и совершенными формами.Ольга Вильщенко, ведущий дизайнер бренда, изучала классический крой в лондонском филиале Instituto Marangoni. Источниками ее вдохновения являются традиции русского костюма, народные промыслы, архитектура и творчество художников Васнецова, Билибина, Малявина. Вильшенко производит одежду с русской душой, уникальным кроем и выверенным силуэтом. Все принты, использованные в коллекциях VILSHENKO, эксклюзивны. Бренд Vilshenko сочетает в себе лучшие традиции русской школы и западный опыт с фактурами, полученными Ольгой Вильщенко во время учебы в Лондоне.Ольга Вильченко — один из тех дизайнеров, которые успешно работают в России и за рубежом. Ее магазины открыты в Москве и Лондоне. Вы также можете купить одежду Ольги Вильщенко онлайн.


6. Вика Газинская

Вика Газинская представила свою первую коллекцию в 2006 году. Одежда бренда отличается объемным кроем. Например, архитектурные шелковые платья благодаря умелому расположению дротиков выглядят как отлитые из пластика. «Чистота, графика, сила» — так Вика описывает стиль своего бренда.Среди знаковых вещей Вики Газинской — платья с принтами в виде мазков, будто раскрашенных цветными мелками, свитшоты с брошками на магнитах, напоминающих драгоценности, пальто с нарисованными фламинго, платья с манжетами, напоминающими лепестки, и топы-двойки. цветной горошек, напоминающий капли дождя, который здесь можно поймать. Для создания одежды Газинская выбирает ткани из Италии и Японии. Также она нашла эко-заменитель натурального меха и кожи: аналогично дубленкам, они согревают зимой не хуже, чем одежда из овчины.Создавая коллекции, Вика Газинская отдает предпочтение исключительно сложной авторской крою. Еще в начале творческого пути дизайнер покорил Италию и Данию, выиграв ряд международных конкурсов. Ее наряды выбирают самые известные женщины России и мира: Кэти Перри, Ксения Собчак, Алена Долецкая, Кристал Чжан и другие. Купить коллекции Вики Газинской онлайн можно здесь.


Автор: Анна Дорожкина


8 известных российских дизайнеров, которые вам пригодятся

Модный дизайн — это искусство применения стиля и эстетики к одежде и аксессуарам.Все мы наблюдаем серьезные улучшения в одежде как для мужчин, так и для женщин. Спасибо всем этим знаменитым модельерам за то, что они внесли свой вклад в их способность продемонстрировать красоту мужского / женского тела с помощью стильной, креативной и элегантной одежды. От этнического дизайна до интернационального дизайна, который избавляет нас от смехотворно неуместного внешнего вида, мы многим обязаны тем талантливым дизайнерам, которые изо всех сил стараются создать исключительные шедевры.

Русские дизайнеры

Российская мода неожиданно стала привлекательной для некоторых ценителей моды во всем мире.В этом нет ничего удивительного, ведь из России вышло много творческих умов. Некоторые из них — современные дизайнеры, которые черпают вдохновение в традиционном дизайне и богатой культуре своей истории. Это не означает, что они восстанавливают старинную одежду, потому что это не так. По сути, они создают современную одежду, которая несет в себе историю России.

В рамках своей сложной культуры российские дизайнеры используют моду как средство отражения, исследования и прославления своей страны с захватывающими результатами.Итак, давайте познакомимся с 8 известными российскими дизайнерами, которых стоит добавить на ваш радар.

1. Гоща Рубчинский

Гоша Рубчинский не мог предположить, что бизнес по производству футболок с неброской графикой может превратиться в один из самых востребованных сегодня модных брендов. Он прославился своим постсоветским стилем уличной одежды, который изменил стандарты моды. Рубчинский не только модельер, но и разносторонний художник. Он модель, фотограф и видеомейкер. Ему нравится заниматься различными видами деятельности, в которых участвуют культурные и художественные движения.

Он известен своими совместными предприятиями с такими брендами спортивной одежды, как Vans, Reebok и Adidas. Одна из его известных совместных работ — Adidas Backpack Гоша Рубчинского. Он становится одним из самых популярных брендов российских мужских сумок и кошельков.

2. Юдашкин Валентин

Валентин Юдашкин, наверное, самый популярный российский дизайнер в мире. Он любил рисовать и был глубоко очарован одеждой и дизайном в детстве.Свой первый шедевр он создал еще в 80-х годах, когда Россия была открыта для новых идей. Несмотря на то, что его любовь к переменам и экспериментам пришла естественно, это была нелегкая работа для него. К счастью, упорный труд окупился. Все его ранние шедевры были настолько популярны, что сделали его знаменитым. Позже он сделал беспрецедентный шаг в мире моды и стал еще более популярным.

3. Ядрышникова Юлия

Юлия Ядрышникова — российский дизайнер и модельер.У нее есть первоначальное видение, и она любит играть с конкретными линиями и детальными деталями. Она всегда включает линии и детали, экспериментируя с выкройкой и работой с тканью. Люди часто говорят, что работы Ядрышниковой одновременно и интроспективны, и новаторски, и что ее дизайн говорит о многом. С таким же успехом это могло быть свидетельством ее таланта в безупречном мастерстве.

4. Ахмадуллина Алена

Алена Ахмадуллина изменила мир стиля и дизайна.Она начала добиваться революционных успехов в мире дизайна моды вскоре после того, как окончила Академию технологий и дизайна. Ее значительный прорыв произошел, когда она представила свою сезонную коллекцию Prêt-à-Porter на Парижской неделе моды 2002 года. Людей поразил его новаторский стиль. Им нравится, насколько это нестандартно.

Успех пришел еще быстрее, когда Ахмадуллина начала создавать экзотическое сочетание русской дерзости и парижского стиля. Ее работы представляют собой сильную, независимую и прекрасную женщину, полную стиля и утонченности.

5. Вика Газинская

Вика Газинская — всемирно известный модельер и икона уличного стиля, за что получила прозвище «любительница уличного стиля». Изначально она была известна своим личным и неповторимым стилем. Но в наши дни люди также обращают внимание на ее коллекцию из-за ее объемного структурированного дизайна, причудливых узоров и деталей, вышитых вручную. Эти аспекты в сочетании с использованием различных видов роскошных материалов, поставляемых из Италии и Франции, делают ее коллекцию еще более желанной.

6. Александр Терехов

Одежда Александра Терехова часто вдохновлена ​​90-ми годами. Все мы знаем, что тема 90-х — это тема, которая никогда не покидала мир моды. Терехов доходит до того, что добавляет в свой дизайн некоторые экзотические, но причудливые аспекты, такие как голограмма, звездная пыль и необычные цвета. Это создает совершенно новое мистическое настроение в индустрии моды, что случается редко. Его дизайн теперь стал источником вдохновения для линейки вечерних платьев, таких как обнаженные платья, украшенные кристаллами, шелковые и бархатные платья, а также вечерние платья макси.Его девиз — создавать платья, которые делают женщин в разы красивее.

7. Сергеенко Ульяна

Ульяна Сергеенко в детстве шила себе платья, а теперь посмотрите на нее. Она стала клиенткой от кутюр и даже смогла запустить собственный бренд от кутюр. Как это круто? Однако борьба началась, когда она бродила по миру в поисках известных дизайнеров, которые были готовы включить в ее коллекцию. Это разочаровывало ее, пока ей не пришла в голову идея создать собственный модный бренд.Еще в 2011 году она основала одноименный модный лейбл, который был представлен в сфере высокой моды в Париже. У нее есть команда из России, всего 65 человек, которых она просит создавать образы по своим предпочтениям.

8. Зайцев Слава

Слава Зайцев заслужил титул «крестного отца русской моды». Одно его имя стало синонимом изысканного вкуса и высокой моды в России. Это естественно, потому что он был первым дизайнером в СССР (Союз Советских Социалистических Республик), которому разрешили наносить свой лейбл на одежду.Его творчество вдохновлено традициями русского фольклора, что часто приводит к уникальному стилю. Он также любит умело сочетать классические формы с традиционными крестьянскими костюмами. Он никогда не перестает сбивать публику с толку своим нетрадиционным подходом к моде.

Итак, кто ваш любимый российский дизайнер?

знаменитостей и ведущих российских дизайнеров привносят московский стиль в V&A во время Недели моды в Лондоне — в рамках фестиваля Russian Maslenitsa

  • 22 февраля, 2000–22:30 в Raphael Gallery, Музей Виктории и Альберта , Cromwell Road London SW7 2RL
  • Участник лондонского Масленичного фестиваля — крупнейшего праздника русской культуры, искусства, музыки и еды за пределами России
  • Эксклюзивный показ мод при поддержке Fashion TV и London Fashion Week
  • Демонстрация всемирно известного российского дизайнерского лейбла Rohmir UK и дизайнера Наташа Зинько
  • Список VIP-гостей, в том числе: Элизабет Эммануэль; Давид Кома; Наталья Водинова; Нэнси дель’Оллио
  • Билеты от 75 фунтов стерлингов в http: // bit.ly / MaslenitsaFashionShow

ИЗОБРАЖЕНИЯ: http://bit.ly/MaslenitsaFashionImages

Эксклюзивный показ новинок самых востребованных дизайнеров России состоится 22 февраля в галерее Рафаэля в Музее Виктории и Альберта в рамках Лондонского фестиваля русской масленицы и Лондонской недели моды .

На показе будут представлены признанные и подающие надежды российские дизайнерские таланты и бренды, которые прибудут в Лондон сразу после Недели моды в Москве, в том числе:

  • Ольга Ро (Rohmir UK) — происходила из русской знати, ее популярные модели savoir-vivre носили такие, как Лив Тайлер, и были представлены в журнале OK.
  • Наталья Колыхалова — бывшая выпускница Центрального колледжа Святого Мартина и одна из самых ярких молодых дизайнеров России, за плечами которой несколько подиумных показов, в том числе Неделя моды в Москве и Неделя моды Volvo.
  • Александра Казакова — один из ведущих московских дизайнеров для молодого поколения с ее модными, яркими концепциями, смешанными с сильной традиционной русской атмосферой.
  • Ксения Магель — сделала себе имя на фестивале-конкурсе «Миссис Московия 2011»
  • Маруся Зайцева — будущая звезда российского дизайна и внучка знаменитого Вячеслава Зайцева.
  • Наташа Зинко (Abrakadabra UK) — российский дизайнер из Лондона, пользующийся спросом на свои популярные ювелирные изделия.
  • Маша Цигаль — признанный дизайнер года женского журнала, ее забавные наряды носили многие российские знаменитости, в том числе поп-дуэт TATU.

На показ должен присутствовать звездный список гостей, в который войдут всемирно известные модельеры Дэвид Кома и Элизабет Эммануэль , а также супермодель Наталья Водинова и полузащитник «Арсенала» Андрей Аршавин .Ожидается, что Nancy dell’Ollio и ювелирный дизайнер Stephen Webster и его жена Алисса также примут участие.

Шоу является частью лондонского фестиваля Масленица — крупнейшего праздника русской культуры за пределами самой страны, который будет отмечен специальной недельной программой мероприятий по всему Лондону, а также грандиозным праздником на Трафальгарской площади 26 февраля. — день самой Масленицы. T Рафальгарская площадь превратится в оживленный базар, предлагающий традиционные русские деликатесы, предметы коллекционирования, работы современных российских художников и выступления самых известных артистов танца, театра, эстрады и джаза в России.

Масленица — традиционный русский праздник, посвященный окончанию зимы и приходу весны.

Прямая видеосвязь соединит Трафальгарскую площадь с Красной площадью в Москве, что позволит участникам Масленицы в обеих странах обменяться традиционными приветствиями.

Полный список всех мероприятий Масленицы по адресу: http://maslenitsa.co.uk/

— КОНЕЦ —

Контакты для прессы: Kallaway PR

Максим Бендалл e: [email protected] t: 0207221 7883

Сюзанна Глинн e: [email protected] t: 0207221 7883

Следуйте за нами в Twitter: #MaslenitsaLondon, @MaslenitsaDoll

Масленица, Фестиваль, показ мод

22 февраля, 2000–22:30

Галерея Рафаэля, Музей Виктории и Альберта ,

Cromwell Road Лондон SW7 2RL

Стоимость билетов от: 75 £

Доступен с: http: // bit.ly / MaslenitsaFashionShow

Лондонский фестиваль Масленицы

19 — 26 февраля 2012

Масленица — это традиционный русский праздник, посвященный окончанию зимы и приходу весны, который обычно проходит незадолго до Великого поста.

В рамках

Масленица 2012 по всему Лондону пройдет ряд мероприятий, кульминацией которых станет главное мероприятие Фестиваля на Трафальгарской площади 26 февраля, вход на который свободный.

Празднование Масленицы — многовековая русская традиция, которая прощается с суровыми зимними месяцами и приветствует начало весны.Он также знаменует собой последний праздник перед Великим постом в русском православном календаре, когда перед Великим постом необходимо израсходовать богатую пищу; Как и в Великобритании в Масленичный вторник, традиционная масленичная еда — это блины, но подаются с русским уклоном: вместо обычных лимона и сахара масленичные блины или блины традиционно подаются с икрой и водкой.

Масленица 2012 закрепит успехи прошлых лет. В 2011 году Масленица впервые прошла на Трафальгарской площади, и ее посетило более 90 000 человек.Лондон может похвастаться одним из крупнейших русских в мире за пределами России, в столице проживает более 160 000 русских, и этот город является вторым по популярности направлением для полетов из Москвы после Санкт-Петербурга.

Лондонский фестиваль «Масленица» создан в сотрудничестве с мэром Лондона, властями Большого Лондона и Министерством культуры Российской Федерации при поддержке Правительства Москвы.

Масленичный фестиваль организован Ensemble Productions в сотрудничестве с Министерством культуры Российской Федерации, Мэром Лондона, Посольством России в Лондоне, Правительством Москвы, Фондом Русский мир, Российским культурным центром, здесь, в Лондоне, в Пушкинском доме. , Русскоязычный Совет Великобритании и организация Русские Великобритания.

Ольга Балаклец: художественный руководитель

Ольга Балаклец заинтересовалась организацией концертов еще во время учебы в консерватории в Санкт-Петербурге, что в конечном итоге привело ее к ее первому проекту — «Фестивалю измерений» в лондонском районе Саут-Бэнк в 1997 году. В начале 1998 года она создала Ensemble Productions, который стал активным инициатором и популяризатором международных культурных проектов, в том числе лондонского фестиваля Масленица. Ольга также выступала в качестве советника по вопросам культуры при различных правительствах и министерствах культуры и тесно сотрудничает с мэром Лондона, британским парламентом, Государственной Думой России и Министерством культуры Российской Федерации.За заслуги перед Россией она была удостоена ряда престижных наград, в том числе специальной медали президента Медведева (сентябрь 2010 г.) и ордена «За заслуги перед отцовством» Святых князей Дмитрия Донского и Сергея Радонежского (декабрь). С 2005 г. Ольга была художественным руководителем Британо-российской культурной ассоциации, с 2008 г. — вице-президентом Швейцарско-российского культурного фонда, а в ноябре 2009 г. была избрана членом Русскоязычного совета Великобритании, где она был переизбран в ноябре 2010 г.

— КОНЕЦ ВСЕГО —

Теги:

Четыре необычных русских дизайнера на Russia Fashion Week

Подиумы Парижа и Милана переполнены самыми известными именами мира. Отличительной чертой Недели моды в России, которая проходит в Москве с 19 по 24 апреля, является обилие молодых талантов.

В этом году в российскую столицу приехали дизайнеры из 20 стран, в том числе бренды из Южной Кореи, Мексики, Великобритании или Нигерии.

«Мы сделали Москву центром дешевых дизайнерских брендов, которые интересны своей идентичностью, создают необычную моду, интересный контент и имеют большой потенциал», — сказал Euronews президент Национальной палаты моды Александр Шумский.

По словам Шумского, именно новые имена делают Неделю моды в России интересной. Между тем, каждая страна, проводя неделю моды, стремится привлечь внимание местных талантов. Мы отобрали для вас четырех самых интересных и необычных российских дизайнеров.

Саша Гапанович: «Многослойность — основа моей одежды»

Кто сказал, что зимняя одежда не может быть модной? В одежде Саши Гапанович присутствует ностальгический, винтажный стиль и русские мотивы. Дизайнер бренда любит смешивать цвета, принты, большие формы и объемы.

Александра Гапанович, дизайнер: «Я родом из Мурманска, и мой бренд с крайнего севера. Я живу там и занимаюсь им уже около 20 лет. Мой бренд существует с 2012 года, но возродился только два года назад. .Во время пандемии я переосмыслил свою концепцию. Я более глубоко изучил себя как дизайнер и в результате создал эту коллекцию.

«Основа моей одежды — многослойность, потому что мы находимся в климате, где очень холодно, и вы можете носить много одежды. У меня под платьями очень теплые джемперы и колготки. Это связано с местом, где я родился . »

Герда Ирен: «Моя одежда не имеет пола»

Gerda Irene, молодой бренд москвички Ирины Герды, сочетает в себе винтаж и современность.«УЖЕСТВЕННЫЙ бунт» — называют себя создатели бренда.

Коллекция, представленная на Russia Fashion Week в Москве, вдохновлена ​​искусством эпохи Возрождения и 60-х годов.

Ирина Герда, дизайнер Gerda Irene: «Я самоучка. Полтора года шила только руками, смотрела разные видео и мастер-классы. Потом меня заметили в Фонде Fashion For All в Нью-Йорке.

«Работаем с антикварными материалами. Прошиваю винтажные вещи, ковры. Я также работаю с переработанными полиэтиленовыми пакетами, из которых делаю шляпы.

«Моя одежда абсолютно для всех. У нее нет пола, и мне это нравится. Люди, которые ее носят, осознают свою ответственность за заботу о нашей планете.

« Меня очень беспокоят проблемы окружающей среды. Я хочу, чтобы люди несли ответственность за окружающую среду. Я против быстрой моды. Моя коллекция уникальна, я создаю всего 21 образ. Мы никогда не повторяемся, поэтому люди больше ценят одежду и не загромождают мир. В нашей команде есть женщина, которая делает ткань исключительно вручную.Это более экологично ».

o5o:« Соединяя современность и историю, я создаю будущее »

Российский бренд o5o был основан в 2016 году. 31-летний дизайнер Мария Саввина из Якутска говорит, что ее вдохновляет традиционная якутская одежда. для создания предметов, «которые не являются ни прошлым, ни настоящим, но и не будущим».

Работа Саввиной исследует проблемы окружающей среды и инклюзивность. Для MBFW дизайнер создал коллекцию с элементами безотходности и вторичного использования.

Мария Саввина, дизайнер o5o : «Коллекция, которую я показываю в Mercedez-Benz, переводится с якутского как« мусор »,« барахло ».Это в первую очередь ностальгия по 2000-м годам. Одежда как искусство. Я взял вещи из 2000-х, которые лежали на складе, и переработал их в новые вещи. Объединяя современность и историю, я создаю будущее. Есть чувство ностальгии по тому, чего никогда не было. Некоторые элементы вам знакомы, но вы не воспринимаете их как знакомые вещи. Они еще новые.

«На этой выставке мои модели — исключительно квир-люди. Мой бренд инклюзивен. Я стараюсь выбирать разные модели, независимо от пола, физических характеристик, внешности и фона.Я не полагаюсь только на якутские силуэты, я всегда вплетаю их в свою одежду, потому что это мой фон, моя родина, место, где я вырос. Своей одеждой я пытаюсь передать какой-то смысл.

«Мои вещи уникальны и уникальны. Практически все, что я делаю сам. Мой бренд — это я. Меня всегда беспокоило, что индустрия моды занимает второе место в мире по загрязнению окружающей среды. Невозможно закрывать глаза на это. . Я пыталась придумать, как мне сделать так, чтобы после меня, после моей постановки, осталось как можно меньше мусора? Для меня это проблема: как я могу сделать одежду красивой, но, скажем так, использовать остатки выступов одежды в качестве декоративных элементов?

1377: «Мужская одежда не отвлекает от человека»

Создательница бренда, жительница Волгограда Александра Журина, говорит, что пришла в мир моды около 30 лет назад, но только во время кризис, вызванный пандемией, позволил ей переосмыслить свою работу и создать успешный бренд мужской одежды.

Генератором коллекции «0,10», представленной на Неделе моды в России, стал советский авангард 1920–30-х годов.

Александра Журина, дизайнер 1377: «Мое формирование, формирование моего характера, мои потребительские привычки, мое отношение к одежде сформировались в 1980-х. Тогда не было ничего тотального. Люди просто ходили в одной и той же одежде. Я помню этот кошмар. Тогда я решил стать белой вороной.

«А теперь все одеваются одинаково, и мне это не нравится.Каждый настолько индивидуален, что хочется выделиться из толпы. Я шью мужскую одежду, потому что она более строгая и не отвлекает от мужчины.

«Моя коллекция для Mercedes-Benz Fashion Week была вдохновлена ​​супрематизмом. Одежда заряжает энергией. Это не просто куртка, это куртка с художественным чутьем».

Лучшие архивы России — Covet Edition

[[[[«field58», «not_equal_to», «United States»]], [[«hide_fields», «field60»]], «and»], [[[» field58 «,» equal_to «,» United States «]], [[» show_fields «,» field60 «]],» and «]]

div.full hr {border-color: # 000} # ui-datepicker-div.formcraft-datepicker .ui-datepicker-prev: hover, # ui-datepicker-div.formcraft-datepicker .ui-datepicker-next: hover, # ui -datepicker-div.formcraft-datepicker select.ui-datepicker-month: hover, # ui-datepicker-div.formcraft-datepicker select.ui-datepicker-year: hover {background-color: # 000} .formcraft-css. fc-pagination> div.active .page-number, .formcraft-css .form-cover-builder .fc-pagination> div: first-child .page-number {background-color: # bea275; color: #fff} # ui-datepicker-div.formcraft-datepicker table.ui-datepicker-calendar th, # ui-datepicker-div.formcraft-datepicker table.ui-datepicker-calendar td.ui-datepicker-today a, .formcraft-css .fc-form.fc-form -62 .form-element .star-cover label, html .formcraft-css .fc-form.label-float .form-element .field-cover.has-focus> span, .formcraft-css .fc-form.fc -form-62 .form-element .customText-cover a, .formcraft-css .prev-next> div span: hover {color: # 000} .formcraft-css .fc-form.fc-form-62 .form- element .customText-cover a: hover {color: # 000} html.formcraft-css .fc-form.fc-form-62.label-float .form-element .field-cover> span {color: # 666} html .formcraft-css .fc-form .final-success .final-success -check {border: 2px solid # 666} .formcraft-css .fc-form.fc-form-62 .form-element .field-cover input [type = «text»] ,. formcraft-css .fc-form. fc-form-62 .form-element .field-cover input [type = «email»] ,. formcraft-css .fc-form.fc-form-62 .form-element .field-cover input [type = «пароль «] ,. formcraft-css .fc-form.fc-form-62 .form-element .field-cover input [type =» tel «] ,.formcraft-css .fc-form.fc-form-62 .form-element .field-cover textarea, .formcraft-css .fc-form.fc-form-62 .form-element .field-cover select, .formcraft- css .fc-form.fc-form-62 .form-element .field-cover .time-fields-cover, .formcraft-css .fc-form.fc-form-62 .form-element .field-cover .awesomplete ul {цвет: # 777} .formcraft-css .fc-form.fc-form-62 .form-element .field-cover input [type = «text»] ,. formcraft-css .fc-form.fc-form -62 .form-element .field-cover input [type = «пароль»] ,. formcraft-css .fc-form.fc-form-62.form-element .field-cover input [type = «email»] ,. formcraft-css .fc-form.fc-form-62 .form-element .field-cover input [type = «radio»] ,. formcraft- css .fc-form.fc-form-62 .form-element .field-cover input [type = «checkbox»] ,. formcraft-css .fc-form.fc-form-62 .form-element .field-cover input [type = «tel»] ,. formcraft-css .fc-form.fc-form-62 .form-element .field-cover select, .formcraft-css .fc-form.fc-form-62 .form- элемент .field-cover textarea {background-color: #fafafa} .formcraft-css .fc-form.fc-form-62 .form-element.поле-обложка input [type = «radio»]: проверено, .formcraft-css .fc-form.fc-form-62 .form-element .field-cover input [type = «checkbox»]: проверено {цвет границы : # 000; фон: # 000} .formcraft-css .fc-form.fc-form-62 .form-element .star-cover label .star {text-shadow: 0 1px 0 # 000} .formcraft-css. fc-form.fc-form-62 .form-element .slider-cover .ui-slider-range {box-shadow: 0 1px 1px # 000 inset} .formcraft-css .fc-form.fc-form-62. form-element .fileupload-cover .button-file {border-color: # 000} .formcraft-css .fc-form.fc-form-62.form-element .form-element-html input [type = «password»]: focus, .formcraft-css .fc-form.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *