Стиль art deco: Страница не найдена – ошибка 404

Содержание

Стиль Арт-деко в дизайне интерьера | Дизайн студия интерьера в Москве

Наша дизайн -студия Tinterio разрабатывает проекты в различных стилях по выбору заказчика.

Чтобы Вам было легче ориентироваться в этом вопросе, мы публикуем подборку статей о наиболее популярных стилях и течениях в мировой культуре.

Часть 1.
История стиля.

В этой статье мы расскажем об одном из самых любимых дизайнерами, архитекторами и художниками стиле – Ар-деко. Он не стареет и пользуется неизменным спросом у населения, обладая какой-то притягательной, если не мистической, силой.

Датой рождения стиля Ар-деко (фр. Арт-деко) считается 1925 год, когда в Париже прошла нашумевшая на весь мир “Международная выставка современных декоративных искусств и промышленных изделий”. Название этого стиля впервые упоминалось на страницах 12 энциклопедий новых произведений декоративного искусства, которые были изданы после этой выставки.

Первый стиль, возникший в 20 веке, и последний из всех известных художественных стилей. “Ар-деко неуловим, но его ни с чем не спутаешь. Он вечно уходит и вечно возвращается”- так говорят о нем современные дизайнеры.

Чтобы полностью вникнуть в сущность, в глубинную составляющую Ар-деко, попробуем окунуться в ту эпоху, когда он возник, а именно – в промежуток времени между двумя Мировыми войнами (1914 – 1939).

В 1921 году, когда уже закончились Октябрьская революция и Первая Мировая война, русский поэт Владислав Ходасевич написал пророческое стихотворение, где он предчувствовал ожидание какой-то новой глобальной катастрофы, по сравнению с которой предыдущие страшные и кровавые события покажутся мелочью… В стихотворении практически полностью перечисляются “неврозы” общества того времени:   взаимоотношения беззащитного человека и наступающих на него технических “монстров” (восстание машин), возможность возникновения войны от каких-то ничтожных событий (выстрел в Сараево) и колоссальные последствия такой войны…

“Всё жду: кого-нибудь задавит
Взбесившийся автомобиль,
Зевака бледный окровавит
Торцовую сухую пыль.
И с этого пойдет, начнется:
Раскачка, выворот, беда,
Звезда на землю оборвется,
И станет горькою вода.
Прервутся сны, что душу душат.
Начнется всё, чего хочу,
И солнце ангелы потушат,
Как утром – лишнюю свечу.”

Людям, пережившим страшную войну, испытавшим нужду и холод, газовые атаки и беспощадную революцию, хотелось оставить все ужасы мирового Греха в прошлом и начать счастливую и богатую жизнь с чистого лица. Но в воздухе этой эпохи незримо витает предчувствие чего -то гораздо более жуткого, причем планетарного масштаба …  И оно не заставило себя долго ждать – вскоре грянула Вторая мировая.

Апокалипсис.

Таким образом, возник стиль, передающий особое настроение и образ мышления человечества, пережившего шок военных лет, вспоминавшего с ностальгией былую, увы, невозвратимую, обеспеченную жизнь, и ждущего чего-то еще более страшного.

Ар-деко был востребован высшими и средними слоями общества, которые долгое время были вынуждены вести аскетический образ жизни и теперь желали иметь все самое дорогое и роскошное.

Намеренно, напоказ богатый, солидный, этот стиль сочетает в себе не сочетаемые вещи – изысканный вкус и чрезмерную пафосную роскошь буржуазной прослойки общества, и при этом вызывает неизменный восторг! Он игривый и грациозный, элегантный и монументальный…  включает в себя и прямые линии, и извилистость, и симметрию. Представляя собой эклектичный “микс”, он не создает ничего нового, но позволяет именно сейчас, в данный момент, наслаждаться счастливыми моментами жизни.

Особое распространение этот стиль получил в Америке, не знавшей ужасов и разрушений Первой Мировой войны, где он  был признан официальным. Настроение беззаботного существования, которое вместе со стилем Ар-деко, коктейлями и Джазом, транслировалось из Штатов, было очень востребовано в Европе.

Стиль Ар-деко по сути – удачный синтез неоклассицизма и модернизма, причем такие художественные течения, как футуризм, кубизм и конструктивизм, оказали на него непосредственное влияние.

Самым известным архитектором во Франции, работающим в стиле Ар-деко, был Робер Малле-Стивенс. Застроенную им улицу в Париже назвали его именем. Все знают его Виллу Кавруа в Нор-Па-де Кале. Знаменитые французские дизайнеры интерьеров – Жак-Эмиль Рульманн, Андре Гру, Поль Ириб. В США вестибюли в двадцати небоскребах в стиле Ар-деко оформил дизайнер Эли Жак Кан. В 1930 архитектор Уильям ван Аллен построил Chrysler Building для знаменитого автомобильного концерна, который украсил на 59 этаже хромированными стальными головами орлов – эмблемой “Крайслера”.  Это здание признано во всем мире символом стиля Ар-деко.

“Крайслер-билдинг”.

Часть 2.
Характеристика и отличительные особенности стиля Ар-деко.

Сравнивать будем со стилем Ар-нуво, который является и детищем, и продолжением Модерна, властвовавшего в Европе со средины 19 века.

Гостиная в стиле Ар-нуво.

Пик расцвета Ар-нуво приходился на начало 20 века, но, в связи тревожной обстановкой в мире, его плавные и женственные линии быстро потеряли актуальность, и вот тогда ему на смену пришел Ар-деко.    Какое-то время они существовали параллельно, поэтому иногда возникает путаница в определении стиля.

Ванная в стиле Ар-нуво.

Оба стиля стремились к изысканности, но Ар-нуво создавал новое искусство, а Ар-деко, подобно царившему в те времена джазу, объединял все, что нравилось его творцам: древнюю культуру ацтеков, майя, египтян, предметы совершенно разных исторических периодов, новейшую технику, роскошные материалы и современное искусство (кубизм, футуризм).

В Ар-нуво за основу брали функциональность, в нем подразумевалась сложная символика, универсальность и единый стиль для всех форм. Ар-деко делал ставки на украшение, внешний эффект, фрагментарность. Для Ар-нуво (Модерн) характерны плавные изогнутые линии, растительные вьющиеся орнаменты. Ар-деко любит ломаные линии, многогранники, ступенчатые конфигурации, иногда позволяет себе некие странные “припухшие” кривые линии.

Модерн часто изображал цветы, Деко – любитель животных и современнейшей техники (аэропланы, автомобили). Ар-нуво использовал сдержанные цвета (оттенки серого, фиолетового, голубого, кремового). Ар-деко предпочитал насыщенные цвета и контрастные сочетания (белый с черным, золото, золотисто-коричневый, вкрапления красного, зеленого, синего, сверкающие, как самоцветы). В Модерне чаще всего сочетались темный металл и светлое дерево, господствовала керамика -от настенной плитки до прекрасных фризов из майолики; в Ар-деко – приветствовались контрасты из редких пород темного дерева или камня и блестящего полированного металла (латунь, хромированная сталь).

Подводя итог, можно сказать, что творцы Арт-деко, особо не думая о будущем, наслаждались процветающим настоящим, и значительно преуспели в его украшении.

Часть 3.
Детальная концепция стиля.
Фактура и материалы.
  • Ценные породы редких деревьев.
  • Хромированная, нержавеющая сталь, алюминий, латунь.
  • Стекло, зеркала, кристаллы.
  • Натуральные шкуры (зебры, пони, леопарда), кожа рептилий, кожа ската. Слоновая кость.
  • Перламутр, янтарь, золото, патина.
  • Полированные плиты из ценных пород камня.
  • Гладкие дорогие ткани с геометрическими принтами (шелк, бархат, тафта, парча), мех.

Ар-деко призван удивлять и восхищать, поэтому все должно сиять и переливаться. Фактура – лак, глянец, полировка, много зеркал.

О самых современных материалах, применяемых в дизайне, Вы можете узнать здесь

                       Орнаменты, линии и формы.
  • Этнические орнаменты (греческий “меандр”, африканские и древне – египетские мотивы), орнаменты по рисункам майя и найденной в те времена гробницы Тутанхамона.
  • Строгие геометрические линии, энергичные широкие полосы и зигзаги в сочетании с обтекаемыми изгибами. Их чаще используют для отделки полов и укладки паркета.
  • Ступени, подиумы, ярусы. Используются мотивы “зиккурата” – культовой башни шумеров и ассирийцев
  • Трапеции. Эти формы применяют для деталей мебели, фурнитуры (дверные ручки).
  • Клавиши. В форме клавиш чередуют контрастные полосы (например, так отделывают стены).
  • Контуры и рамки. Ими обрамляют поверхности.
  • Формы в виде солнца с лучами (отделка зеркал, часов, мебели и стен).
  • Симметрия. Она всегда тщательно продумана и служит для гармонизации интерьера.
  • Круглые линии и формы. Их часто используют на потолке, проецируют на пол и повторяют на мебели и в декоре.
Цветовая палитра.

На основе контраста используются насыщенные цвета (белый и черный, белый и коричневый, белый и фиолетовый, черный и золотой, красный и золотой). Наряду с контрастными используют и близкие по цветовой гамме цвета.

Люксовые спальни, к примеру, оформляют в бежево-золотистом или бежево-красном цвете, с большим количеством зеркал и крупным геометрическим орнаментом.

Для гостиных и кабинетов используют более темные тона. Например, глубокий коричневый с золотом. Лакированные деревянные стенные панели. Кожаная мебель с золотыми вставками, эксклюзивные светильники с золотыми ножками. Применяют также дополнительные темно-серые и темно-лиловые цвета, добавляя черный и белый.

В стиле Ар-деко вообще можно сочетать совершенно разные цвета, например, зеленый и красный, если брать за основу черный, серый или белый.

Часть 4.
Арт-деко в наше время.

С конца 20 века этот стиль вновь на пике популярности. Дизайнеры, используя лучшие наработки прошлых лет, привнесли в Арт-деко современные нотки. Применяются новейшие технологии, ультрасовременные материалы, интерьеры наполняют модной “умной” техникой и люксовой брендовой мебелью.

Кухня в стиле Ар-деко.

Стиль Арт-деко сегодня выбирают для себя известные люди – финансисты и политики, звезды кино и эстрады, знаменитые художники и музыканты. Этот стиль подчеркивает и творческую натуру человека и одновременно определяет его статус.

О других популярных стилях Вы можете прочитать здесь.

Часть 5.
Приемы оформления интерьера в стиле Ар-деко.
  • Стены. Они должны быть фоном для роскошных эксклюзивных предметов и мебели, поэтому их делают однотонными. Иногда их отделывают деревянными или узорными панелями. Обычно применяют: фактурную штукатурку, матовую краску, жидкие обои. На кухнях и ванных используют керамическую плитку или натуральный камень. В стенах применяют трапециевидные ниши, многоступенчатые перегородки, двери с инкрустацией.
  • Потолки. Высокие потолки украшают многоуровневой лепниной и росписью. Не очень высокие оформляют зеркальными панелями. Украшают потолок большой люстрой с узорной розеткой в форме круга. Современные потолки в этом стиле могут быть натяжными, глянцевыми, с точечной подсветкой и люстрой в центре.
  • Полы. Они должны быть блестящими, с глянцевой поверхностью. Используют шлифованный мрамор, паркет с геометрическим орнаментом. Современные полы могут быть наливными (однотонными или с геометрическим узором).
  • Мебель. Должна иметь удобные и простые формы. Кровать может иметь ножки, отделанные полированным металлом, высокое изголовье, инкрустации и отделку патиной.  В гостиной ставят роскошные кожаные кресла и диван (искусственная кожа недопустима), рядом располагают чайный столик с блестящей (стеклянной, деревянной или каменной) поверхностью. Особенности Ар-деко – лаконичные, четких форм буфеты и тумбы. На кухне должны быть функционально распределены: новейшие достижения кухонной техники, большой обеденный стол с красивыми и удобными стульями, рабочая зона (остров с раковиной и варочной панелью), винные шкафы, ниши с подсветкой.
  • Текстиль. Плотные, блестящие дорогие ткани, могут быть однотонными, иногда в полоску или с орнаментом. Спальни оформляют мягкими подушками, балдахинами, покрывалами с оборкой. На окнах – тяжелые ниспадающие шторы со складками. Восточные ковры с высоким ворсом.
  • Освещение
    . Занимает важное место в интерьере. Светильников должно быть много (люстры, бра, торшеры, точечные светильники). Они должны освещать все помещение целиком, приумножая блеск зеркал и глянцевых поверхностей предметов. Светильники нужно выбирать стильные и богато украшенные, трапециевидных форм, в виде ступенчатых башенок или шаров.
  • Декор и аксессуары. Аксессуарами в стиле ар-деко служат исключительно предметы искусства – скульптуры, картины, дорогие старинные вазы. Картины или фото с “географическими” видами саванн, пирамид, пустынь, виды Тадж-Махала и Запретного города. Бронзовые или фарфоровые статуэтки, в том числе девушек (с веслом, на шаре) – частый атрибут этого стиля, уводящий зрителя в 20-е годы. (рис.15). Зеркала в широких позолоченных рамах, кованные подсвечники, сувениры, привезенные из дальних стран, антикварные шкатулки, письменные и курительные приборы. Крупные экземпляры экзотических растений дополнят и украсят интерьер.

На фото – статуэтка с девушками в стиле Ар-деко. Скульптор Чипарус.

Если подвести итоги, то станет понятно, что Ар-деко (возникший против аскетизма и уныния послевоенных лет), не приемлет применения  дешевых материалов и имитации дорогих. Он вообще запрещает экономить на чем-либо. . Он не кажется роскошным, он им является… Работая в своих дизайн-студиях с этим стилем , специалисты стараются применить все самые лучшие и дорогие материалы и предметы, изобретенные человеком. Возможно, секрет популярности Ар-деко и неизменного восторга зрителей кроется в том, что от близкого присутствия предметов роскоши и искусства человек испытывает зрительное и тактильное, граничащее с чувственным, эстетическое наслаждение…

что вы не знаете об этом стиле?

Если все, что вы знаете об ар-деко, – это зеркала в рамах в форме солнца, то самое время узнать немного больше об этом стиле. Вдруг он тот самый стиль, который вам нужен? Этого не поймешь, пока не узнаешь его персональную фишку, которая раскрывается стилевых особенностях ар-деко.


Арт-деко в интерьере

 

Справка

Как правильно: ар-деко, арт-деко или арт-декор?

Пожалуй, ни одно название интерьерного стиля так не коверкают, как название бедного ар-деко. Стиль получил его от сокращения с французского “art décorative”, то есть “декоративное искусство”. Но поскольку во французском варианте “t” не читается, звучит [ар деко]. И да, это самое верное название стиля.

В английской транскрипции “t” произносится, поэтому есть допустимый вариант произношения [арТ деко].

Что касается произношения [арТ декоР], то так говорить точно не следует.

 

Ощущение дорогого интерьера… и не только ощущение

Ар-деко – это один из самых дорогостоящих и богатых интерьерных стилей. Его невозможно представить без дорогой отделки и сложной мебели с налетом классики, роскошных люстр и ковров, обилия металла, антиквариата, картин и прочих предметов искусства.

Этот стиль – само воплощение гламура, так что, все его составляющие должны переливаться и сиять. Отсюда столько дорогих и сияющих материалов: глянца, полировки, перламутра, лака и металлов.

Ар-деко декоративен по своей сути, но не бутафорически декоративен, а всерьез. Он любит по-настоящему дорогостоящие материалы – серебро и золото, драгоценные и полудрагоценные камни, меха животных, слоновую кость, крокодиловую кожу, ценные породы дерева.

Стиль создан, чтобы впечатлять гостей. Именно с ар-деко ассоциируются роскошь круизных лайнеров, отелей, салонов, клубов и других зданий, где интерьер должен красноречиво рассказывать о состоятельности и высоком статусе владельца такого роскошного помещения и красивой жизни миллионеров.

В стиле ар-деко, например, выполнен интерьер знаменитого круизного лайнера «Титаник» и роскошный лондонский отель «Ритц».


Интерьер зала в отеле “Ритц” в Лондоне

 

Эклектичность стиля

Одни говорят, что ар-деко – это “смешение неоклассицизма и модерна с нотками футуризма и кубизма”, другие видят в нем черты ампира и арт-нуво.

Как бы там ни было, все единодушны во мнении, что ар-деко в крайней степени эклектичен и черпает вдохновение из разных источников. Он сумел объять необъятное, вобрав в себя роскошь прошлого и одновременно устремился к комфорту и прогрессу.

Здесь классические натуральные материалы – дерево, металл, камень, бамбук, кокос, кожа, слоновая кость и т.д. – легко дружат с современными искусственными – хромом, алюминием, пластиком.

Неизменно одно – качественный материал, который выглядит богато.


Фото с “Титаника”, 1912 год

 

Четкая геометрия и динамичные формы

Эклектичность арт-деко легко прослеживается в формах и линиях. Геометрически-резкие острые углы сбалансированы мебелью обтекаемых силуэтов, простые геометрические узоры сменяют изображения птиц, драконов, насекомых, растений и т.д.

Ар-деко легко узнать по ломанным линиям и энергичным зигзагам (укладка паркета и керамической плитки “елочкой”).

Стилеобразующим компонентом является форма трапеции: окна и зеркала, спинки стульев и мягкой мебели, дверные ручки и фурнитура и т. д. Посмотреть, какие варианты кроватей используются в стиле ар-деко, можно по ссылке.

В погоне за выразительностью ар-деко вкладывает много энергии в формы и линии. Это могут быть, например, обои с контрастным этническим узором и декоративными элементами, имитация шкуры зебры в мягком уголке или полосатые шторы в пол. Часто встречаются клавиши – контрастное чередование полос.


Обои в стиле арт-деко

Поверхности часто обрамлены рамкой или контрастным цветом по контуру. Повышение четкости контура делает интерьер еще более оформленным и геометричным. Таким образом форма сама становится декоративным элементом.

Визитная карточка и даже фирменная печать стиля ар-деко – зеркало-солнце в рамке из лучей (Sunburst). Солнце может быть также выложено из плитки на полу.

 

Черно-белый монохром в сочетании с цветом

Стилеобразующая особенность стиля арт-деко – это графичное монохромное сочетание черного и белого. Сразу вспоминается классический пример напольного покрытия – мраморная шахматная доска. Особенность манеры арт-деко – использование трех и более цветов, один из которых является элементом роскоши, а два остальных служат фоном.

Любимая палитра ар-деко – коричневый, кремовый, серый, серебристый, золотой и другие оттенки металла, дерева и кожи. Яркие, насыщенные краски появляются лишь в виде фрагментов. Допускается приглушенное внедрение других цветов, в первую очередь, зеленого, голубого, красного или бордового.

 

Намеренная декоративность и эксклюзив в интерьере

Арт-деко возник после Первой мировой войны как манифест против аскетизма и угрюмости военного времени и одновременно как ответ на глобальный экономический кризис, разразившийся после войны.

Модным и престижным на тот момент считалось иметь дома что-то очень дорогое, уникальное, сделанное по особому заказу, либо экзотическое – картина известного художника, пальма в кадке, сувениры из путешествий, курительные аксессуары, антикварные шкатулки и т. д.

Внутри намеренно декоративного стиля ар-деко ДЕКОР становится САМОСТОЯТЕЛЬНОЙ ЧАСТЬЮ ИНТЕРЬЕРА, КАЖДАЯ ВЕЩЬ обретает свое лицо, ПЕРСОНАЛИЗИРУЕТСЯ. Интерьеры в стиле ар-деко напоминают жилище коллекционера, где легче увидеть подборку редких стильных вещиц, чем композицию. Может даже появиться ощущение “перенаселенности” предметов в замкнутом пространстве.

Новый стиль сразу полюбился знаменитостям, людям искусства, финансистам и политикам как раз за то, что в него хорошо вписываются статусные вещицы из крокодиловой кожи, слоновой кости и другие редкости.

Если все эти правила соблюдены: интерьер выглядит впечатляюще богато и стоит столько, на сколько выглядит, если он намеренно декоративен, в нем есть зеркала с рамой в форме солнца, загзаги клавиши и т.д., в общем все это учтено, получается ар-деко. И узнать его становится легче легкого.

Что такое стиль ар-деко? 6 вещей, которые вы должны знать

Фото: istockphoto. com

Стиль ар-деко был на пике своей популярности в 1920-х и 1930-х годах, но сегодня он остается одним из основных элементов дизайна интерьера. Его до сих пор можно увидеть в архитектуре, мебели, текстиле, дизайне обоев, ювелирных изделиях, изделиях из стекла, осветительных приборах и многом другом. Название «ар-деко» происходит от французского термина Arts Décoratifs и было основано на выставке, проходившей в Париже в 1925 году под названием Exposition Internationale des Arts Décoratifs et Industriels Modernes (или Международная выставка современного декоративного и промышленного искусства).

Что такое стиль ар-деко? Если вы заинтересованы в использовании принципов дизайна интерьера в стиле ар-деко для украшения вашего дома, вот несколько вещей, которые нужно знать.

СВЯЗАННЫЕ: Что на самом деле считается современной архитектурой?

1. Арт-деко драматичен, привлекателен и роскошен.

Перед покупкой предметов ар-деко важно ознакомиться с основными характеристиками этого стиля. Арт-деко имеет очень своеобразный вид, который отличает его от других популярных эстетик дизайна интерьера. Он живет где-то между прошлым и настоящим — его корни уходят в бурные двадцатые, но его яркие цвета, узоры и геометрические формы делают его вечным. Комнаты в стиле ар-деко могут привнести ощущение роскоши, что делает его идеальным стилем для тех, кто хочет добавить элегантности и гламура в свой дом.

Фото: istockphoto.com

2. Он восходит к технологическому прогрессу и массовому производству.

Движение ар-деко зародилось вскоре после Первой мировой войны, когда художники с оптимизмом смотрели в будущее и стремились отразить дух времени в своих работах. Движение ар-деко зародилось в Париже в 1920-х годах. Это был отказ от предшествующего ему художественного стиля, модерна, который был основан на органических, натуралистичных формах и рисунках. Формы ар-деко были гладкими и геометрическими — захватывающий отход от изгибов ар-нуво. Вдохновленный широким спектром влияний, включая кубизм и египетские мотивы, ар-деко был основан на острых углах и гранях, олицетворяющих промышленность и прогресс. Его популярность пошла на убыль во время Второй мировой войны, когда вместо этого многие материалы и ресурсы были направлены на военные действия союзников.

Реклама

3. Симметрия играет важную роль.

При проектировании в стиле ар-деко важна симметрия. Хотя стиль представляет собой смешение влияний, от традиционных до современных, он по-прежнему следует строгому набору правил. Даже когда мотивы и элементы ар-деко абстрактны, они расположены симметрично, чтобы создать визуальный ритм и гармонию. Сильные вертикальные линии также используются для создания ощущения порядка и изысканности. Ар-деко — это баланс, поэтому помните о симметрии, внедряя этот стиль в свой дом. Например, диван в окружении соответствующих кресел или ламп может превратить обычное пространство в оазис в стиле ар-деко.

Фото: istockphoto.com

СВЯЗАННЫЕ: Средневековый современный стиль: 5 вещей, которые должен знать каждый дизайнер своими руками

4. Геометрические формы характерны для ар-деко.

Вообще говоря, форма предмета более важна, чем его цвет, когда речь идет о дизайне в стиле ар-деко. Типичные узоры в стиле ар-деко включают шевроны, зигзаги, волны и солнечные лучи. Эти формы часто повторяются по всей комнате в разных формах: на ковре могут быть зигзаги, обои могут быть украшены волнами или шевронами, а стол или зеркало могут иметь культовую форму солнечных лучей. Многие изделия в стиле ар-деко также имеют смелые цвета, но приглушенные пастельные тона также распространены.

5. Блестящие металлы, зеркала и акрил являются опорой.

Одной из определяющих характеристик дизайна в стиле ар-деко является использование таких материалов, как металл, сталь, пластик и стекло, которые быстро становились все более доступными для дизайнеров и мебельщиков. Эмпайр Стейт Билдинг — один из самых известных примеров архитектуры в стиле ар-деко, демонстрирующий четкие линии рельефа и глянцевый внешний вид.

В домах металл часто использовался в качестве отделки мебели или в качестве акцентного материала в декоре. Сталь была особенно популярна, так как металл прочен и выдерживает испытание временем, что делает его отличным выбором для каркасов мебели. Зеркала были еще одним популярным выбором, потому что они отражали свет обратно в комнату, создавая воздушный эффект. Их также можно легко разрезать на угловые формы, чтобы лучше соответствовать стилю.

Реклама

Фото: istockphoto.com

6. Аксессуары в стиле ар-деко привозят со всего мира.

Примером ар-деко является использование мотивов и материалов из далеких мест. Эти дизайны являются отражением роста популярности путешествий среди элиты и среднего класса, а также всеобщего увлечения глобальными культурами, с которыми люди впервые столкнулись. Дизайнеры мебели часто использовали иностранные твердые породы дерева, инкрустированные слоновой костью или черным деревом. Латунная фурнитура часто использовалась для придания мебели элегантного блеска. Шкуры животных (особенно крупных кошек) или меха были популярными декоративными акцентами для обивки. Сегодня коврики и шкуры из искусственных животных представляют собой более устойчивые варианты стиля ар-деко.

Реклама

25 Картины с архитектурой в стиле ар-деко

Каждый предмет на этой странице курировал редактор ELLE Decor. Мы можем получать комиссию за некоторые товары, которые вы решите купить.

Знаменитые сооружения от Нью-Йорка до Парижа.

По Моник Валерис и Сара Тардифф

Alexander SpatariGetty Images

Архитектурный стиль ар-деко, или декоративно-прикладного искусства, с момента своего появления воплощал ощущение роскоши. От поразительных геометрических особенностей, которые можно увидеть в таких зданиях, как отель Delano в Майами, до смелых цветовых решений, которые можно увидеть в Национальной базилике Святого Сердца в Брюсселе, в стиле ар-деко так много любви.

Просмотрите 25 потрясающих примеров зданий в стиле ар-деко по всему миру.

© Santiago UrquijoGetty Images

1 из 25

Национальная базилика Святого Сердца в Брюсселе

Эта церковь в стиле ар-деко была построена в ознаменование 75-летия независимости Бельгии, хотя строительство было приостановлено из-за двух мировых войн . Здание с зеленым медным куполом было завершено в 1969 году.

Getty Images

2 из 25

Палле-де-Шайо в Париже

Дворец Шайо был построен для Международной выставки 1937 года и представляет работы многих художников, оказавших влияние на движение ар-деко.

Alexander SpatariGetty Images

3 из 25

Эмпайр Стейт Билдинг в Нью-Йорке

Построенный в 1931 году, культовый 103-этажный небоскреб считался самым высоким небоскребом города до завершения строительства Всемирного торгового центра в 2014 году.

Getty Images

4 из 25

Отель Делано в Майами

Благодаря архитектору Роберту Свартбургу фасад отеля Делано воплощает стиль ар-деко с его яркими геометрическими элементами.

Роскошный отель, построенный в 1947 году, был назван в честь Франклина Делано Рузвельта.

GlowimagesGetty Images

5 из 25

Рокфеллер-центр в Нью-Йорке

Помимо того, что он является туристической площадкой (здесь находится мюзик-холл Radio City и проводится ежегодное зажигание рождественской елки), Рокфеллер-центр представляет собой комплекс зданий в стиле ар-деко. . В 1985, шумный район был спроектирован как достопримечательность Нью-Йорка. В 1987 году оно было объявлено Национальным историческим памятником.

Getty Images

6 из 25

Здание Восточной Колумбии в Лос-Анджелесе

Здание Восточной Колумбии, которое часто называют «жемчужиной центра города», было построено в то время, когда Лос-Анджелес установили ограничение по высоте в 150 футов, но сделали исключение для гламурной башни с часами.

Getty Images

7 из 25

Дом венгерского модерна в Будапеште

Этот музей, построенный примерно в 1903 году в бывшем частном доме, теперь представляет впечатляющую коллекцию мебели и предметов в стиле модерн.

Getty Images

8 из 25

Крайслер-билдинг в Нью-Йорке

Один из самых известных примеров архитектуры в стиле ар-деко в мире, который был самым высоким зданием в мире до того, как Эмпайр-стейт-билдинг превзошел его. в 1931 году.

Getty Images

9 из 25

Здание Палмолив в Чикаго

Эта историческая достопримечательность Чикаго когда-то была известна как здание Playboy после того, как Playboy Enterprises приобрела его в 1965 году.

Getty Images

10 из 25 Структура была первоначально построена в 1929 году для американского миллионера Фрэнка Джея Гулда.

Getty Images

11 из 25

Отель Bryant Park в Нью-Йорке

Этот знаковый небоскреб построен из черных кирпичей, символизирующих уголь, и золотых кирпичей, символизирующих огонь.

Getty Images

12 из 25

Волнорез South Beach в Майами

Этот исторический бутик-отель с 99 номерами в стиле ар-деко был спроектирован югославским архитектором Антоном Скислевичем.

Getty Images

13 из 25

Здание Чикагской торговой палаты

Этот небоскреб 1930-х годов является официальным национальным историческим памятником.

14 из 25

Бутик Langham Yangtze в Шанхае

Этот премиальный бутик-отель в стиле ар-деко был построен в 1934, но в 2009 году была проведена реконструкция стоимостью 30 миллионов долларов. одно из лучших воспроизведений стиля ар-деко в мире.

Getty Images

16 из 25

Бруклинская публичная библиотека

Центральная библиотека системы публичных библиотек Бруклина. Это здание, построенное примерно в 1912 году, первоначально было спроектировано в стиле изящных искусств. Редизайн в 1930-е годы придали строению орнамент в стиле ар-деко.

Getty Images

17 из 25

Cincinnati Union Terminal

Станция открыта в марте 1933 года. Оформление в стиле ар-деко было разработано Полом Филиппом Кре и Роландом Ванком.

Getty Images

18 из 25

Дворец изящных искусств в Мехико

В то время как внешний вид Дворца изящных искусств в основном выполнен в неоклассическом стиле и стиле ар-нуво, интерьер выполнен в стиле ар-деко с прекрасными фресками. Диего Ривера и Давид Альфаро Сикейрос.

Getty Images

19 из 25

Театр Pantages в Лос-Анджелесе

Театр Pantages был последним творением греко-американского водевиля и театрального дизайнера Александра Пэнтаджеса.

Getty Images

20 из 25

Mutual Building в Кейптауне

Здание 1940-х годов имеет эффектную форму, треугольные окна и один из самых длинных резных каменных фризов в мире.

Getty Images

21 из 25

Cinema Impero In Asmara, Эритрея

Остатки итальянского колониального прошлого Эритреи, этот кинотеатр в стиле ар-деко сегодня используется исключительно для показа эритрейских фильмов.

Getty Images

22 из 25

Станция метро «Маяковская» В Москве

Архитектор Алексей Душкин спроектировал эту станцию ​​московского метро в 1938 году на основе стихотворения Маяковского о будущем Советского Союза.

Getty Images

23 из 25

Здание Гувера в Лондоне

Здание Гувера, расположенное на оживленной Вестерн-авеню, было спроектировано так, чтобы «блистать в глазах проезжающих автомобилистов».

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *