Узоры в орнаменте: какие узоры где использовать и с чем их сочетать

Содержание

какие узоры где использовать и с чем их сочетать

Не стоит бояться орнаментов в оформлении квартиры или дома. Замысловатые узоры сделают помещения изысканными и оригинальными, особенно при правильном сочетании.

Виды узоров

Все варианты орнаментов делятся на следующие основные типы:

  • Шеврон. Ломаная лента может использоваться для отделки любого интерьера. Шеврон сочетается практически с любыми узорами, нужно только правильно расставить нужные акценты на цветовой гамме и размере предмета мебели и аксессуара, отделанного этим орнаментом.
  • Цветы. Один из самых популярных орнаментов. Встречаются разнообразные вариации цветочных узоров. Их можно использовать при отделке стен, потолков, мебели, аксессуаров. Повторяющийся цветочный рисунок никогда не выходит из моды. Он хорошо сочетается с геометрическими узорами, полосками.
  • Икат – буйство красок, восточная экспрессия будет отлично смотреться рядом с неяркими, даже блеклыми графическими узорами, полоской.
    Икатом лучше всего делать акценты на отдельных предметах мебели, обозначая градиентные переходы цвета.
  • Пейсли. Оригинальный восточный орнамент, который еще называют индийским огурцом. Представляет каплю с завернутым хвостиком. Использование пейсли зависит от выбранной цветовой гаммы узора. Можно применять такой принт на обоях, мебели, покрывалах. Он хорошо сочетается с шевроном, блеклой полоской, цветочным узором.
  • Узоры в стиле анимализма. Орнамент, имитирующий раскраску шкур животных, поможет придать особый шик интерьеру в стиле поп-арт, эклектика, глэм. Такой узор используется на подушках, коврах, покрывалах. Применять анимализм нужно умеренно и осторожно, потому что есть большой шанс сделать обстановку кричащей, безвкусной и хаотичной. Анимализм может неплохо сочетаться с блеклым геометрическим мелким орнаментом.
  • Горошек. Жизнерадостный простой узор подойдет к самым разнообразным вариантам оформления интерьера. Крупным горошком можно украсить стены, диваны, кресла, мелким – подушки, другие аксессуары.
    Хорошо сочетается с цветочным орнаментом, клеткой, полоской в той же цветовой гамме.
  • Клетка, полоска. Излюбленный узор англичан и французов. Неплохо сочетается с цветочными принтами, шевронами, геометрическими узорами.
  • Четырехлистник. Узор используется в самых разных сочетаниях, может быть крупным, мелким. Чаще всего его применяют для отделки помещений в стиле классики и неоклассицизма. Он выгодно смотрится на стенах, диванах, аксессуарах, хорошо сочетается с полоской другого размера и цвета, шевроном.
  • Решетка. Главное в этом орнаменте – переплетение в решетчатом стиле всех сложных фигур. Хорошо сочетается с шевроном, полоской, клеткой, геометрическим принтом.
  • Гусиная лапка. Узор напоминает отпечаток лапки гуся и используется чаще всего в черно-белой гамме для отделки классических интерьеров. Применять орнамент следует осторожно – крупный принт будет рябить в глазах и сделает визуально восприятие интерьера неприятным. Гусиная лапка используется для создания акцентов.
    Хорошо сочетается с дамаском, полоской, клеткой, цветочными орнаментами.
  • Дамасский узор. Повторяющиеся причудливые завитки и узоры в растительном стиле. Дамаск можно использовать в качестве обоев, декоративных панно, делать занавеси в этом стиле. Орнамент элегантный, сдержанный, поэтому его можно использовать в качестве фона для большинства остальных принтов.
  • Камуфляж. Смелое решение для творческих личностей, не боящихся вносить новшества в отделку помещений. Камуфляжная расцветка может присутствовать на покрывалах, накидках, диванных подушках, изголовье кровати. Камуфляж неплохо выглядит рядом с клеткой, частой полоской и мелким геометрическим орнаментом.

Как правильно выбирать и сочетать орнаменты друг с другом

Есть следующие правила применения в интерьере нескольких орнаментов одновременно:

  1. Нужно использовать нечетное количество орнаментов. Это первое, что советуют дизайнеры. Начинать лучше всего с трех, комбинируя разные расцветки и размеры. Если получилось, то можно перейти на пять орнаментов и так далее.
  2. Принты должны быть разного размера. Крупный горошек будет хорошо сочетаться с клеткой средних габаритов и мелким цветочным орнаментом, или наоборот.
  3. Из предыдущего правила логично последовало следующее – самый крупный орнамент должен объединять по цветовой гамме все остальные. Средний включает в себя 3 – 4 основных оттенка, мелкий – 2 – 3.
  4. Крупный узор хорошо выглядит на крупных предметах, а мелкий – на маленьких. Размещать на диванных подушках большой цветочный принт бессмысленно – узора не будет видно, он потеряется. Мелкий же орнамент на стенах сольется в однотонную гамму, и также будет незаметен.
  5. Одноцветный, монохромный интерьер можно украшать любыми оттенками принтов и узорами любых размеров, и нет шанса испортить обстановку.
  6. Если используется три вида узоров, то нужно их сочетать так, чтобы цветовая гамма была сбалансирована. Выбираются два ярких и один нейтральный или блеклый принт.
  7. Степень насыщенности цветовой гаммы должна быть примерно одинаковой для всех используемых орнаментов. Разные узоры в интерьере и так смотрятся ярко, не стоит перегружать визуальное восприятие обстановки кричащими деталями, выделяющимися из общего интерьера.

Узоры и орнамент в предметах интерьера: больше, чем просто украшения

Орнамент в антикварных предметах интерьера – это практически неисчерпаемая тема. За века изобретены десятки различных узоров, которыми украшалась мебель и осветительные приборы, и все они достойны отдельного рассмотрения.

Сегодня мы осветим лишь общие моменты антикварной орнаменталистики, чтобы вы могли ориентироваться в основных символах и значениях изображений.
Из этой статьи вы узнаете:
•    какие виды орнамента можно увидеть на старинных светильниках и мебели;
•    для каких исторических периодов характерны те или иные орнаменты;
•    что символизируют основные образы.

Основные виды орнамента

По объему – плоский / рельефный. Плоский орнамент выполняется двумя основными способами: рисованием и инкрустацией/мозаикой. Эти виды декора наилучшим образом проявляются в антикварной деревянной мебели. Примечательна техника маркетри – мозаика кусочками дерева. Орнаменты маркетри преимущественно растительные.

Рельефный орнамент вырезается в толще изделия, отливается либо вылепливается на поверхности.

Плоский орнамент в технике маркетри:


Плоский нарисованный орнамент на мебели:
      

Примеры рельефного орнамента рассмотрим ниже в других пунктах.
По тематике – геометрический / растительный. Геометрия характерна для античной стилистики, для ампира, готики, стиля ар-деко и некоторых других. Примечательно, что так называемый «сталинский ампир» тоже изобилует такими узорами. В геометрических орнаментах чаще всего встречаются продольные полосы и квадраты, готические изделия украшены сводчатыми арками, розетками. Также стоит отметить более сложные композиции – круги, ромбы, многогранники. Растительные рисунки характерны для множества стилей, включая барокко, рококо, а также ранний модерн. В последнем растительные мотивы тотально переосмыслены, сделан уклон в сторону естественно-природных, асимметричных форм.

Стоит отметить, что на старинных лампах и мебели встречаются отдельные элементы орнамента в виде людей, реальных или мифологических существ, однако такие фигуры обычно размещаются лишь точечно и в небольшом количестве.

Примеры геометрического орнамента:
  

Примеры растительного орнамента:

Примеры элементов орнамента с людьми и животными:
 

Растительный орнамент – главный среди мотивов
Действительно трудно найти старинный светильник или иной предмет интерьера, в декоре которого не встречалось бы изящных завитков и переплетающихся лоз. Это «король орнаментов». Растительные мотивы появились еще в древнем мире и не пропадали с мебели и светильников в течение многих веков. В переплетениях зачастую трудно узнать конкретное растение, композиция в целом символизирует принадлежность мира людей к миру природы и одновременно господство людей над природой.

Кроме того, «природность» пришла из античности, которая оказала огромное влияние на всю европейскую культуру и искусство.
 

Основные орнаменты в антикварных предметах
Меандр. Это древнегреческий орнамент, в котором линия, изгибаясь под прямыми углами, тянется непрерывно по всему бордюру. Название узора – это имя реки в Малой Азии, а символика очень глубока. Орнамент олицетворяет течение человеческой жизни со всеми ее поворотами и изгибами. Прямые участки – это путь добродетели.
 
Волны и спирали. Они тоже берут начало в Древней Греции и символизируют Вселенную, развитие и движение вперед. Спираль ассоциировалась с Афиной, если раскручивалась по часовой стрелке, или с Посейдоном, если против часовой стрелки.

 
Виноградные гроздья и листья. Это символ плодородия, богатства и полноты жизни. С древних времен он изображался на мебели (преимущественно, на мебели для столовых и кухонь богатых домов), а позже стал выполняться на люстрах и рамах для картин.
     
Гранат. Изображение цветов граната пришло с Востока и символизирует единство мира во всем разнообразии его проявлений. Позже в качестве узора стал использоваться плод граната, зерна которого стали обозначать в христианском искусстве единство верующих.
      
Грифон/гриф. Это древний и сравнительно редкий элемент, представляющий собой крылатое существо с телом льва и головой грифа. Он символизирует объединение неба и земли, господство, силу, могущество кого или чего-либо.

Венок. Это символ победы, торжества. Венками часто украшали античные образцы произведений искусства, позже этот орнамент перешел в классические стили, а из них – в декор XX века. Так, например, на фото ниже вы видите старинные светильники именно этого периода с декором в виде венков:

Колосья. Это символ изобилия, который часто использовался в советском искусстве в качестве орнаментального элемента. Здесь он обретал дополнительное значение мощности сельскохозяйственной отрасли молодого государства. Переплетающимися колосьями и шишками украшено множество люстр, бра, картинных рам советского периода.
 

Предметы интерьера на любой вкус в салоне «Жирандоль»
Если вам требуется изящная старинная люстра, бра, настольная лампа или статуэтка, посетите антикварный магазин «Жирандоль» на Малой Ордынке, 39. Здесь собраны лучшие образцы осветительных приборов XIX – первой половины XX века, украшенные различными видами орнаментов. Наши специалисты с удовольствием проконсультируют вас по вопросам подбора антиквариата и его сочетания с интерьерами в той или иной стилистике.

Исследовательская работа «Народные узоры в орнаменте войлочного коврика»

XI ГОРОДСКАЯ ОТКРЫТАЯ НАУЧНО-ПРАКТИЧЕСКАЯ КОНФЕРЕНЦИЯ

АКАДЕМИИ ЮНЫХ ИССЛЕДОВАТЕЛЕЙ

Направление: «Творчество юных» «Искусство»

Секция: «Декоративно-прикладное искусство»

Название работы: «Народные узоры в орнаменте войлочного коврика».

Выполнила работу:

Петрова Анна Александровна, учащаяся 8а класса МБОУ СШ 12 г. Волгодонска

Место выполнения работы:

МБОУ СШ № 12 г. Волгодонск.

Руководители:

Андреева Светлана Геннадиевна, учитель технологии и информатики,

Шубина Наталья Григорьевна, учитель ИЗО.

2017

Содержание

Приложение

Наша школа в этом году участвует в региональном этнокультурном проекте «150 культур Дона», мы изучаем культуру чеченского народа. Кульминацией проекта будет фестиваль, в рамках которого пройдет конкурс «Лучший современный народный сувенир». Я заинтересовалась и решила принять участие. Какой же сувенир выбрать, чтобы он отражал культуру народа?

Знать культуру своего народа должен каждый человек. Но знания других культур не только обогащает человека духовно, но дает возможность лучше понимать, а значит, и принимать другой народ. На Дону проживает более 150 культур, в нашей школе учатся дети более 10 национальностей и мы стараемся уважать друг друга.

Познать традиции и обычаи народов помогает декоративно-прикладное искусство. Я узнала о таких традиционных видах ремесел чеченского народа, как обработка шерсти, кожи, металла, камня, глины, дерева, кости, шелка и других материалов. Но меня заинтересовал один из древних промыслов – войлочное производство.

Я обратила внимание на необычные узоры на чеченских коврах. Как их делают вручную? Что они означают? Есть ли что общего между орнаментами разных народов? Захотелось узнать можно ли их изготовить современным способом? А что, если ли объединить узоры в такой орнамент, который бы «рассказал» о народах, проживающих на Дону? И если получится, то такой коврик будет народным сувениром. Решила попробовать их изготовить.

Сегодня войлок – материал одновременно традиционный и современный. С появлением в магазинах безграничного выбора непряденой шерсти разных цветов и оттенков художественный войлок становится популярным в декоре интерьера. Разнообразие художественных войлочных изделий просто удивительно: картины, ковры, одежда, сумки, украшения и др. Все эти декоративные вещи создаются из непряденых волокон, особым образом – путем свойлачивания. Делаю вывод, что моя исследовательская работа является актуальной.

Мое исследование раскрывает идею использования в орнаменте элементов узоров разных народов для создания современного народного донского сувенира (войлочного коврика), который будет отражать многообразие культур Дона.

Цель исследовательской работы: познакомиться с народными узорами, которые используются при валянии ковров, на основе народных традиций с использованием современных технологий изготовить войлочный коврик.

Объект исследования – войлочный коврик как один из видов народного промысла.

Предмет исследования – народные узоры, которые используют в орнаменте войлочных ковров.

Гипотеза: если при изготовлении войлочного коврика использовать узоры разных народов, проживающих на Дону, то я смогу получить настоящий донской сувенир, который будет символом многообразия культур Дона.

Задачи, которые я решала в ходе проекта:

  • найти информацию об истории войлочных ковров ручной работы;

  • узнать о символике цвета и орнаментов;

  • изучить технологию изготовления войлочного коврика разными способами;

  • придумать свой орнамент и выполнить изделие;

  • проанализировать работу и сделать выводы;

  • заинтересовать своей работой других.

В работе пользовалась такими методами, как анализ источников информации, практический опыт (изготовление ковриков), сравнение, анкетирование.

Исследуя тему, я ознакомилась с различными источниками: книгами по искусству, статьями в Интернете, также многое узнала из бесед с руководителями своего исследования, посетила выставку народного костюма.

Практическая ценность работы заключается в том, что материалы моего проекта могут быть использованы для проведения внеклассных мероприятий по ИЗО, технологии, МХК.

В Интернете много страниц посвящено валянию из шерсти, есть интересная информация о чеченских ремеслах. Мне понравились страницы, где рассказывается об узорах и их видах [1, 5, 9]. Также я нашла информацию о донских традициях в узорах [7].

Из обзора источников, сделала вывод, что на сегодняшний день существуют работы, посвященные теме символике орнамента вообще. Но чеченский народный орнамент характеризуется недостаточной изученностью. Мое исследование не претендует на полноту раскрытия именно этого вопроса. Однако я решила изучить тему на примере именно войлочных ковров и в этом заключается новизна моего исследования.

4.Из истории валяния войлока

Ключевые понятия для моего исследования – это войлок, валяние, узор, орнамент. Из разных источников в Интернете я узнала много об истории валяния. Меня больше интересовали традиции ногайских народов Кавказа, в частности традиции валяния у чеченского народа, культуру которого мы изучаем в рамках большого проекта.

Прочитала о легенде, которая гласит, что первый валяный ковер появился на Ноевом ковчеге. Овцы, плывшие на нем, терлись друг о друга, шерсть падала на палубу, намокала и утаптывалась копытами, а когда животные покинули ковчег, на судне остался нетканый ковер. И действительно, валяние – более древний способ производства материала, чем ткачество. Валяние шерсти руками, естественно, возникло в тех странах, где были одомашнены овцы и козы, это традиционное занятие многих кочевых народов, а также народов Кавказа, в том числе и чеченцев.

Во́йлок (от тюрк. ojlyk — покрывало) — плотный нетканый текстильный материал из валяной шерсти. Изготавливается обычно в виде полотнищ, которые имеют различную толщину, в зависимости от назначения. Основное сырье для войлока – овечья шерсть с небольшим добавлением ягнячьей, верблюжьей и козьей шерсти, конского волоса и волоса, выпадающего при линьке крупного рогатого скота. Естественные цвета войлока – белый, черный, серый, бурый, пестрый. В середине XIX, начале XX веков изобрели валяльные прессы, и валяльные машины. Валка происходила посредством сдавливания и прокатывания шерсти или при механическом воздействии специальных иголок, которые спутывали шерстяные волокна [2].

Еще совсем недавно, в первой половине прошлого века, почти в каждой семье чеченцев валяли войлок для домашних нужд. Делали ширдыки (стеганый войлок), дорожные сумки, колчаны (сумка-чехол), попоны (покрывало для лошади), молельные коврики (для намаза – молитвы). На Кавказе и сегодня сохраняются практически все способы изготовления и декорирования войлоков и войлочных изделий.

Я узнала, что и у нас на Дону тоже использовался войлок. Бурка казака тому яркий пример. Сегодня идея войлочного сцепления волокон находит применение в технологии изготовления нетканых материалов. А для рукодельниц, войлок – материал для воплощения бесконечных творческих фантазий для создания предметов быта и декорирования интерьера.

Узор — рисунок, представляющий собою сочетание линий, красок, теней. Орнамент — узор, основанный на повторе и чередовании составляющих его элементов; предназначается для украшения различных предметов.

Распространённым является мнение, что два термина – узор и орнамент изначально не одно и то же. Даже сейчас орнаментом называют не каждый узор. К примеру, если это постоянно повторяющийся рисунок. На Руси считалось, что узор гораздо глубже, он больше значит. Слово же орнамент является заимствованным с латыни, появилось оно гораздо позже и обозначает украшение. На Руси ему был аналог – «украсы». Считалось, что он предназначен для оформления декоративной стилизации. Однако в дальнейшем эти два понятия переплелись и стали дополнять друг друга [7].

5.Истанг – чеченский ковер

В разных регионах традиции войлочного ковроделия имеют свои особенности. Например, И́станг – традиционный чеченский войлочный ковёр, украшенный национальным орнаментом, выполненным по методу цветной аппликации (См. Приложение 3.). Массово производились вплоть до начала XX века. Производство истангов существовало также в Дагестане, Ингушетии и на Кубани, но в меньших масштабах [4]. Технология изготовления войлока имела свои особенности в зависимости от места его изготовления. Традиционно – это техника мокрого валяния. Декоративный войлочный ковёр пяти тонов размером 1,5×2 м на рынке оценивался в стоимость одной средней коровы. Изделие из готовых окрашенных войлочных полотен оценивалось в одну овцу. Войлочные ковры служили самым дорогим украшением стены в жилище.

Мастерицы руками медленно, без лишних усилий катали рулон шерсти. Рулон периодически разворачивали, обрызгивали горячей водой, корректировали форму и снова сворачивали. Так продолжалось до тех пор, пока войлок не получался нужного качества [4]. На рисунке 4 представлены этапы процесса валяния шерсти (см. Приложение 3.).

6.Ковры с аппликацией

Из статьи И.Б. Мусакаева «Орнаментации ногайских войлочных ковров» я подробно узнала о глубоких художественных традициях валяния войлока. «Ведь у ногайцев войлочные изделия были почти единственным средством удовлетворения не только бытовых, но и эстетических потребностей», — пишет автор [9].

Для украшения ковров использовался мозаичный способ, когда из двух разных по цвету полотнищ войлока, положенных один на другой, по одному лекалу вырезается узор, разноцветные элементы которого меняются местами и сшиваются в готовое изделие.

Чеченские войлочные коврики делали и с аппликацией. На войлочную заготовку накладывали выкройку рисунка, влажной тряпкой выравнивали и увлажняли края, затем обсыпали выкройку кукурузной мукой. Затем вырезали аппликации и закрепляли на основе с обеих сторон. Каждый элемент выделялся чётким контуром и вписывался в общую вязь. После завершения аппликации края украшали бахромой или обшивали по периметру тканью. При декоративной отделке войлочных ковров применялась исключительно плоская тесьма. Техникой плетения на пальцах художественной тесьмы владела каждая женщина, включая и девочек подросткового возраста [13].

Наиболее распространенным золотошвейным орнаментом в декоре одежды и бытовых предметов были зооморфные, главным образом роговидные, растительные и геометрические мотивы.

7.Символика в чеченском орнаменте

В статье «Атлас декоративного искусства народов северного Кавказа» Бирлант Абдулвахабова пишет, что «каждый знак в узоре, орнаментальные композиции были для их создателей своеобразным восприятием окружающего мира. В мифологическо-эпическом мировоззрении чеченского народа большое место занимал растительный и животный мир. Широко распространенными были изображения «древа жизни». Характерными были и геометрические типы орнамента (полосы, прямоугольники, ромбы, параллельные линии и т.д.), солярные знаки. Все они находят этнографические параллели в орнаментах других народов Северного Кавказа, что свидетельствует о материальном и духовном единстве северокавказского культурно-исторического ландшафта [1].

Ковровые изделия разных районов Кавказа своеобразны по характеру орнаментальных мотивов, композиции узора и колориту. В каждом случае при решении той или иной композиции применяется несколько декоративных принципов. В основу их декоративного решения положены образы растительного и животного мира. Центральное поле, как правило, заполнено крупными формами — медальонами с более мелкими элементами деталей орнамента в промежутках. Бордюры войлочных ковров состоят в среднем из 1-3 каем различной ширины [9].

В электронном научном журнале «Современные проблемы науки и образования» я нашла исследование Кузеевой З.З. «К проблеме генезиса ногайского народного орнамента», в котором подробно описываются периоды развития орнамента ногайского народа (куда входят и чеченцы). «Очень часто на ногайских изделиях из мягких материалов встречается мотив бегущей волны… Довольно часто в орнаментации войлочных изделий ногайцев встречаются узоры в виде «крючка» или так называемой «запятой». Подобные фигуры – одна из основных форм седельных и уздечных украшений» [6]. Автор пишет о сходстве использования у разных кочевых народов роговидных орнаментальных мотивов, а также техник декорирования (аппликация, простегивание). По другой интерпретации роговидные элементы связываются с изображением «древа жизни». На рисунке 3 (См. Приложение 3) можно рассмотреть народные мотивы узоров.

Интересно, что цвета на ковриках тоже имеют свою символику. Например, традиционные чеченские цвета – зеленый, красный, жёлтый, белый присутствуют на государственных символах. Зеленый означает природу и возрождение, красный – это сила и мужество, белый — добрые помыслы и мир, желтый — вечность и богатство. Например, золотой узор на флаге – это национальный орнамент республики, на гербе: красный узор – символ единства, вечности.

8. Символика в русском орнаменте

Русский народный узор – это совокупность различных линий, символов, других элементов, которые могут как повторяться, так и быть в единственном варианте. В разных местностях рисунки могут отличаться. Так, в восточных областях на Руси в узоре можно встретить такой элемент, как «индийский огурец», который и на сегодняшний день является популярным. Также каждая местность имела и свою цветовую гамму узоров и орнаментов [10].

Познакомиться с русскими узорами мне помогла выставка русского традиционного костюма XIX – н. XX веков «Россия полотняная», которую привёз наш город Сергей Анатольевич Глебушкин — известный в России собиратель и исследователь русского народного костюма. Образцы русских узоров на рисунке 5 (см. Приложение 4).

В статье «Значение узоров и орнаментов» приводится описание основных символьных узоров. Например, один из символов в русском узоре – Звезда Алатырь — восьми лепестковая звезда, имеет обережный символ — защиту от болезней и благополучие (показать). Орепей – ромбовидный знак, приносящий счастье, душевное равновесие и спокойствие [11].

Цвет всегда имел важное значение и использовался как в бытовой, так и в обережной традиции славянских народов. Основные цвета несли большую информационную нагрузку. По наличию и использованию того или иного цвета можно было многое сказать о человеке и положении в обществе.

Красный – символ огня, жизни, совершенства. Огонь изображается в виде креста. Огонь олицетворяет солнце и, следовательно, наделен теми же функциями. Это символ здоровья и совершенства.

Белый – это пространство между небом и землей. Символ света, чистоты и свободы. Белый сочетает в себе все цвета и поэтому олицетворяет чистоту и непорочность, которая объединяет и примиряет все на земле.

Синий цвет – символизирует небо, мужское начало. Вода – символ отражения небесного в земном. Мужское начало как ничто другое славит жизнь и оберегает женщину. Голубые цветы – символ мальчика или неженатого юноши. Синий – сила и мощь мужчины.

В символике узора и декоративно-прикладном творчестве черный символизирует землю. Символ плодородия и материнства, что является основой женского предназначения. Черный зигзаг в узоре – символ невспаханного поля (мужского начала или неоплодотворенного женского начала). Черная волна в узоре – вспаханное и готовое к прорастанию зерна (женского начала) [12].

9.Символика в донском орнаменте

На сайте Погореловой Е.Ю. я нашла статью «Народные традиции убранства донского куреня (по материалам этнографических экспедиций)». Автор пишет: «Прекрасен Донской край весенней цветущей степью, украшенной ковром из неповторимых тюльпанов – лазориков, поразительным золотом июньских хлебных полей» [7]. Эта красота нашла свое отражение и в узорах. Для изучения узоров я обратилась к вышивке, которую наносили на ковры. Донской традиционный орнамент в ней чаще растительный, в котором используются яркие краски. Например, золотой колос, подсолнух, также лазорик, шиповник, ирисы, яблоко, груша, сливы, виноград. Такие орнаменты можно встретить и на посуде (знаменитая семикаракорская керамика). Основные цвета казачества, вспомним флаг Ростовской области, означают единство трёх народов (синий — донских казаков, жёлтый — калмыков, красный — русских и других народов), живущих на Дону, белый – единство с Россией [14].

Особенностью традиционной донского узора является то, что изображается например, цветок, а не букет и не геометрический орнамент. Поражает величина цветов и особая яркость их оттенков. Каждый цветок имеет свое значение. У казаков – в каждой семье был свой любимый цветок — символ родного гнезда. Особым уважением на Дону и сегодня пользуется тюльпан – лазорик, который, согласно легенде, расцвел от капли крови первого героя, спасшего Землю от разрушительного Огня, стремящегося уничтожить все живое на нашей планете. Вторым донским цветком – символом, наделенным волшебной силой, считают подсолнух. А еще на донской земле особо почитают хлебный колос. В виде хлебного колоса хозяин даже делал тын – плетень вокруг донского куреня [7].

Донской край, вероятно, единственный в России, где мастерицы вручную создавали настенные ковры. Такие ковры донские умелицы вышивали яркими шерстяными нитками по домотканому полотну, вручную, крестиком. Знаменитые донские ковры, чаще всего известные как «раздорские», подразделялись на: гостевые (горницкие), подарочные и венчальные. Гостевые ковры имели темную основу – черную, вишневую, синюю. Подарочные, чаще всего, имели праздничную ярко-красную или малиновую основу. Венчальные всегда имели белую основу и вышивались яркими нитками нежных оттенков [7]. Образцы донских узоров на рисунке 6 (см. Приложение 4).

Сравнивая разные орнаменты, я пришла к выводу, что узоры в них отражают природу и уклад жизни народа. Например, золотой колосок – символ плодородия донской земли или тюльпан – символ степи. Похожие колосья и тюльпаны есть и в чеченских орнаментах (обратиться к слайду). Многие цвета у народов близки по своему значению.

Проанализировав различные источники, я сделала вывод, что есть орнаменты, характерные только для определенного народа, но есть похожие узоры, имеющие одинаковую символику, что свидетельствует о духовных связях разных народов нашей страны.

11.Опрос учащихся

Данное исследование проводилось с ноября 2016 по февраль 2017 года на базе МБОУ СШ № 12. Для того чтобы выяснить, что учащиеся знают по данной теме я провела опрос среди учащихся 5-8 х классов нашей школы. В опросе участвовало 58 респондентов.

По результатам опроса (см. Приложение 1), многие респонденты выбрали в качестве основных символов донского края – подсолнух, колосок, меньшее количество выбрали донской лазорик (степной тюльпан). Отмечали также другие символы – дуб, яблоко, рыба и др. Но о символике узоров и цвета знают очень мало ребят, единицы знакомы с чеченским орнаментом.

На основании анализа данных опроса сделала вывод: чтобы ребята знали и понимали традиции народных узоров, их нужно с этим познакомить. Для этого я сама стала глубже изучать данную тему.

Чтобы провести свое исследование я составила этапы работы:

  • провести опрос среди учащихся школы

  • изготовить разным способом образцы войлочных ковриков;

  • сравнить изготовленные коврики, проанализировать и сделать выводы;

  • подвести итоги работы.

12.Анализ материалов и способов изготовления войлока

Существуют различные виды шерсти, которые используются при различных технологиях валяния. Наиболее популярной шерстью в этом рукоделии является овечья шерсть. Мериносовая шерсть или гребенная лента считается классическим вариантом в области применения. Есть также супер тонкая шерсть и особо тонкая шерсть. Кардочес (шерстяная вата) создается с помощью специального станка — кардера, в котором шерсть равномерно перепутывается иголочками и укладывается в полотно, которое затем сворачивают в рулон. Волокна в кардочесе лежат в разных направлениях и выходят они из чесальной машины полотном. А благодаря волокнам, расположенным в разных направлениях кардочес идеально заваливается иглой (метод сухого валяния). Он отлично подходит для ковриков. Гребенная лента – это тщательно вычесанная шерсть разными расческами на специальной чесальной машине. В ней все волокна вытянуты в одном направлении и уложены в ленту, поэтому при валянии шерсть необходимо раскладывать слоями перпендикулярно друг другу, чтобы шерсть хорошо зацепилась и свалялась.

Популярный среди рукодельниц фетр – это довольно плотная спрессованная шерстяная масса, которая нарезана на листы определенных размеров или закатана в рулоны. Плотность достигается за счет обработки шерсти горячим паром. Фетр – близкий родственник войлока, но для изготовления фетра обычно используется более нежная шерсть или пух животных.1 Искусственный фетр (в виде листов) обладает огромной палитрой цвета, с небольшим блеском, бывает очень тонким и мягким или наоборот плотным. Также продается фетр из полиэстера, акрила, вискозы, полушерсти (он очень мягкий, тонкий, эластичный, хорошо ведет себя в швах, не деформируется) и шерсти.

Основные виды валяния: мокрое валяние, сухое валяние, нунофелтинг (приваливание шерсти к ткани). Технология изготовления разных ковриков имеет аналогичные этапы:

  1. Подготовка шерсти к валянию. Для ускорения процесса я использовала в предварительной подготовке технику сухого валяния.

  2. Водные процедуры. Уваливание.

  3. Ополаскивание.

  4. Сушка.

  5. Утюжка (отпаривание).

  6. Обработка краев (тканью, тесьмой). Этот этап выполняется не всегда, в зависимости от изделия.

При сухом валянии шерсть многократно протыкается специальной иглой до состояния сваливания. Во время этого процесса волокна сцепляются, между собой образуя плотный и однородный материал.

Одним из способов мокрого валяния может быть техника валяния в стиральной машине. Это можно сделать, во-первых, путем обматывания крупного изделия шерстью. Сверху его закрепляют с помощью капрона и стирают в деликатной стирке.

Мокрое валяние осуществляется руками при помощи мыла и воды. Шерсть, уложенную слоями, пропитывают мыльным раствором и трут руками, с постепенным увеличением прикладываемых усилий. При этом процессе волокна плотно переплетаются, в результате получается войлок.

Войлок рождается из шерсти и воды. Поэтому он не боится воды и стирки. Качественно «скатанные» войлочные вещи можно стирать в теплой воде, полоскать и, слегка отжав, сушить, но не на батареях. Подсохшую войлочную вещь можно прогладить обычным утюгом и придать им нужную форму.

Тонкий войлок называется фетром и из него также можно изготавливать различные коврики. Но искусственный фетр скорее подходит для декоративных изделий, чем практичных. Так как после стирки он теряет форму и внешний вид.

Таким образом, делаю вывод: для практических целей подходит технология мокрого и сухого валяния из натуральной шерсти, а для декоративных – готовый искусственный фетр для аппликации.

13.Составление композиции орнамента

Больше всего сложностей вызвало у меня составление узоров для композиции коврика. Какой мотив узора выбрать, чтобы он сочетался с другими, как подобрать пропорции и цвет? К решении этих вопросах мне помогла книга Горяевой Н.А. «Изобразительное искусство: декоративно-прикладное искусство в жизни человека», а также учителя технологии и ИЗО.

Я попыталась использовать легко узнаваемые символы, которые взяла из гербов г. Волгодонска, Ростовской области и Чеченской Республики, а также флагов. Эскизы композиции узоров для ковриков в Приложении 7.

14.Изготовление войлочных ковриков с аппликацией

Изготавливать коврики по старинным технологиям — это кропотливый и длительный процесс. Изучив современные техники валяния, мне пришла мысль сочетать сухое и мокрое валяние.

Для изготовления мне понадобились следующие материалы и инструменты:

  • Шерсть разного цвета.

  • Фетр искусственный разных цветов.

  • Поролон, толщиной 2-3 см.

  • Иглы для валяния.

  • Ножницы.

  • Пластиковая пленка с воздушными пузырьками.

  • Горячая вода 40-50°С.

  • Детское мыло.

  • Москитная сетка.

  • Клеевая паутинка.

  • Декоративная тесьма и косая бейка.

  • Нитки вязальные шерстяные (немного).

  • Швейная машина для обработки краев.

  • Нитки швейные синего цвета, 1 шт.

  • Игла швейная ручная.

В практической части своей работы, я попыталась изготовить коврики в разной технике валяния из шерсти: сухим, мокрым и смешанным способами (подробное описание технологии изготовления см. Приложение 5). Аппликацию использовала прорезную и накладную. Предварительное сухое валяние помогло мне сформировать более четкие контуры коврика и орнамента. С фетром тоже было интересно работать, несмотря на трудности в создании композиции. Таким способом был изготовлен символический коврик «150 культур Дона» (см. Приложение 6).

По результатам процесса изготовления я сделала вывод, что для быстроты и лучшего сваливания можно сочетать сухое и мокрое валяние, а прорезная аппликация очень трудоемка и требует опыта, не всегда можно получить желаемый результат. Искусственный фетр имеет преимущества при создании аппликации – его не нужно валять, а разнообразие цветовой палитры и толщины позволяют создавать разнообразные узоры. Заготовки можно приклеить с помощью клеевой паутинки или пришить.

Самая трудная работа – работа с прорезной аппликацией; смешанная техника валяния помогла уменьшить временные затраты; при работе с фетром сложность заключалась в аккуратном переводе шаблонов аппликации, вырезании деталей и приклеивании к основе.

15.Сравнительный анализ полученных результатов

Так как я ранее не имела опыта работы с войлоком, результат практической части оказался разным. Работа по валянию с одной стороны не очень сложная в приемах, но требует определенного навыка и аккуратности. Поэтому, мне все работы нравятся, но я решила для сравнения выбрать критерии. Это – время, затраченное на изготовление войлока, трудоемкость и материальные затраты. Результаты сравнительного анализа различных техник я занесла в таблицу (см. Приложение 2).

В ходе проведённого анализа данных таблицы делаю выводы: наиболее подходящим для современного народного сувенира является коврик круглой формы «150 культур Дона».

В ходе исследовательской работы, я узнала еще больше нового и интересного о народных узорах и мне захотелось поделиться с учащимися нашей школы. Я провела презентацию своей работы по валянию среди учащихся 5а и 6а классов.

Опрос на конец исследования показал, что многих заинтересовала моя работа, я помогла им разобраться в культурных традициях народов, понять назначение и смысловое содержание орнаментов, что видно по результатам опроса в конце исследования (см. Приложение 1, диаграмма 3).

В конце исследовательской работы я предложила ребятам школы «расшифровать» узоры на ковриках. Большинство ребят угадали все символы, назвали чеченские, русские и донские узоры.

Коврик «150 культур Дона». В центре – подсолнух – логотип проекта «150 культур Дона», по кругу, словно в хороводе культур – донской лазорик (на гербе Волгодонска) и колосок пшеницы (символ плодородия и на Дону, и у чеченского народа), и часть роговидного элемента, заимствованная из чеченских мотивов. Фон – бирюзовый – река Дон, цвет жизни, радости и любви. Коврик получился ярким, «сочным», а узоры в нем – узнаваемые символы нашего края. Круг – как символ объединения.

У второго коврика «Донской цвет» фон синий – символ казачества, волна – река Дон, в центре цветок — шиповник (заимствован из узоров Семикаракорский керамики, напоминает о народном промысле). Красный тюльпан как символ города Волгодонска. Зеленый узор и желтый цветок – чеченские узоры. Колосок означает, что мы живем в Ростовской области, а тесьма с бело-голубым геометрическим узором – напоминает о России.

Результаты исследования заставили меня задуматься о том, что через культуру мы познаем другие народы, более уважительно относимся, а декоративно-прикладное творчество вносит свой вклад в духовное развитие человека через творческую деятельность.

С интересом работала над данной темой, приобрела большой практический опыт. Подводя итоги своей работы над проектом, могу сказать, что я познакомилась с интересным народным промыслом чеченского народа, много узнала, стала лучше понимать культуру другого народа.

Исследовав данную тему, я могу сделать следующие выводы:

  • узоры и орнаменты войлочных ковров отражают природу и уклад жизни народа;

  • похожие узоры и орнаменты, имеющие одинаковую символику, свидетельствует о духовных связях народов.

  • опыт изготовления войлока разными способами помог создать новое изделие;

  • использовав при изготовлении войлочного коврика узоры разных народов, проживающих на Дону, получился настоящий донской сувенир, символ многообразия культур Дона.

  • войлок не теряет своей популярности и практического значения в наше время;

  • мне удалось привлечь внимание учащихся школы к изучению культуры народа, проживающего на Дону.

Моя гипотеза подтвердилась. У меня получился донской сувенир – войлочный коврик, который будет участвовать в фестивале «150 культур Дона». Цель, которую я ставила в начале работы, достигнута.

Считаю, что моя исследовательская работа носит прикладной характер. Полученные результаты имеют практическое использование на уроках ИЗО, технологии, МХК. Например, можно рассказать школьникам об узорах и их значении, провести мастер-класс по изготовлению войлока с аппликацией. В перспективе я планирую познакомится с традиционными орнаментами других народов.

  1. Атлас декоративного искусства народов северного Кавказа. Золотошвейное искусство чеченцев. Сайт «Научного Общества Кавказоведов». [Электронный ресурс]. Режим доступа: http://www.kavkazoved.info/news/2014/12/29/zolotoshvejnoe-iskusstvo-chechencev.html

  2. Войлок. [Электронный ресурс]. Режим доступа: https://ru.wikipedia.org/wiki/Войлок

  3. Горяева Н.А. Изобразительное искусство: декоративно-прикладное искусство в жизни человека. 5 класс. М.: Просвещение, 2008.

  4. Истанг. [Электронный ресурс]. Режим доступа: https://ru.wikipedia.org/wiki/Истанг

  5. Канокова Ф.Ю. Декоративно-прикладное искусство ногайцев. [Электронный ресурс]. Режим доступа: http://avtoreferat.seluk.ru/at-iskusstvovedenie/2806-1-dekorativno-prikladnoe-iskusstvo-nogaycev.php

  6. Кузеева З.З. К проблеме генезиса ногайского народного орнамента. Электронный научный журнал [Электронный ресурс]. Режим доступа: https://www.science-education.ru/ru/article/view?id=16789

  7. Народные традиции убранства донского куреня. Сайт Погореловой Е.Ю. [Электронный ресурс]. Режим доступа: http://kazakdon.com/narodnyie-traditsii-ubranstva-donskogo-kurenya/

  8. Национальный музей Чеченской республики (фотографии ковров для презентации). [Электронный ресурс]. Режим доступа: http://nacmuzeychr.ru/2013-06-04-16-39-02/zal-etnografii

  9. Орнаментации ногайских войлочных ковров. [Электронный ресурс]. Режим доступа: http://www.narodko.ru/article/tkach/nogai.htm

  10. Русский народный узор. Как нарисовать русский узор. [Электронный ресурс]. Режим доступа: http://fb.ru/article/163683/russkiy-narodnyiy-uzor-kak-narisovat-russkiy-uzor

  11. Русские орнаменты и узоры. [Электронный ресурс]. Режим доступа: http://rusorn.ru/

  12. Символика цвета в русской традиционной культуре/ [Электронный ресурс]. Режим доступа: http://ruspravda.info/Simvolika-tsveta-v-russkoy-traditsionnoy-kulture-2534.html

  13. Шавлаева Т.М. Изделия плетения, стегания и вышивки в традиционном хозяйстве чеченцев. [Электронный ресурс]. Режим доступа: http://scjournal.ru/articles/issn_1997-292X_2011_8-3_52.pdf

  14. Что обозначает трёхцветный флаг Донского казачества – желто-сине-красный. [Электронный ресурс]. Режим доступа: http://ksovd.ru/ksovd/219-chto-oboznachaet-tryohcvetnyi-flag-donskogo-kazachestva-zhelto-sine-krasnyi.html

Приложение 1.

Опрос учащихся 5-8 классов

(Всего респондентов: 58 человек)

Таблица 1.

На начало исследования

ноябрь 2016)

Количество ответов

На конец исследования

(февраль 2017)

Да

Нет

Да

Нет

«Знаете ли Вы русские узоры?»

48

10

56

2

«Можете ли Вы перечислить донские узоры?»

24

34

54

4

«Осведомлены ли Вы о значении народных узоров?»

25

33

50

8

«Знаете ли Вы народные орнаменты Чечни?»

55

3

46

12

«Имеете ли Вы представление о войлочных коврах?»

49

9

57

1

Диаграмма 1.

Результаты опроса на начало исследования

Опрос учащихся 5-8 классов

(Всего участвовало в опросе: 58 человек)

Количество

лазорик

15

подсолнух

33

колосок пшеницы

35

яблоко

9

груша

5

рыба

19

дуб

12

бессмертник

7

Диаграмма 2.

Диаграмма 3.

Приложение 2.

Сравнительный анализ различных техник валяния

Техника выполнения/

Критерии

Мокрое валяние с прорезной аппликацией

Сухое валяние

Смешанная техника с аппликацией

Искусственный войлок с клеевой аппликацией

1

Время изготовления войлока

Большие временные затраты

Меньше, чем в мокром валянии

Средние временные затраты

Валяние не требуется

2

Трудоемкость

Сложная работа

Менее сложная, чем в мокром валянии

Трудоемкая, но по силам

Не сложно, но кропотливая работа с аппликацией

3

Материальные затраты

Шерсть

Шерсть+ иглы

Шерсть+ иглы

Фетр (дороже чем шерсть) + клеевая паутинка

4

Результат

Мягкий теплый коврик, но прорезная аппликация не очень прочная

Практичный мягкий теплый коврик, аппликация прочная

Практичный мягкий теплый износостойкий коврик, аппликация прочная

Тонкий, мягкий декоративный коврик с ярким, четким узором, аппликация прочная

Приложение 3.

Рис.1-2. Войлочные ковры (истанги)

(из Национального музея Чеченской республики).

Рис.3. Мотивы в орнаменте ногайцев Северо-Восточного Кавказа.

Рис.4. Этапы войлочного производства ручным способом

Приложение 4.

Рис. 5. Русские узоры.

Рис. 6. Донские узоры.

Приложение 5.

Описание технологии изготовления войлочного коврика

Эскиз.

2

Подготовка шерсти к валянию. Очень важно соблюдать правильную технику отделения шерсти от мотка. В одну руку взяла моток шерсти, а другой рукой взяла таким образом, чтобы конец шерстяной ленты расположился между ладонью и пальцами руки. Аккуратно потянула за ленту, чтобы вытянуть небольшой пучок. Выкладывала шерсть небольшими порциями на рабочую поверхность. Каждый последующий пучок — к краю и параллельно предыдущему [6].

Шерсть для валяния, игла для сухого валяния, лист поролона для основы.

3

Выкладывала до тех пор пока не получила необходимый размер и форму будущего изделия. Выложила второй слой шерсти, только теперь волокна шерсти верхнего слоя располагала ровно перпендикулярно направлению волокон нижнего слоя. Такая крестообразная выкладка помогает волокнам лучше и быстрей сцепляться между собой и свойлачиваться. Также нужно отметить, что 4-6 тонких слоев лучше 2-х толстых. Многослойность играет одну из ключевых ролей в образовании войлока.

Шерсть для валяния, лист поролона

4

Проверила выкладку на наличие просветов. Везде ли шерсть лежит равномерно, заполнила их необходимым количеством шерсти.

Таким образом подготовила 3 основы (синего, красного, зеленого цветов).

Шерсть для валяния, игла для сухого валяния, лист поролона для основы

5

По технологии сухого валяния привалила специальной иглой 3 заготовки синего, красного и зеленого цветов.

заготовки, игла для сухого валяния, лист поролона .

6

Дальше валяла мокрым способом.

Накрыла шерсть москитной сеткой. Сетка удерживает шерсть на месте, не позволяя ей расползаться в стороны и прилипать к рукам на начальном этапе валяния.

Равномерно смочила всю поверхность шерсти водно-мыльным раствором.

Заготовка из шерсти, пупырчатая пленка, мыло, горячая вода

7

Начала от центра, постепенно покрывая всю поверхность изделия водой. Руками, «топчущими» движениями слегка придавливайте шерсть в процессе смачивания. Если волокна будут слишком мокрыми или слишком мыльными, то они будут буквально «уплывать» друг от друга вместо того чтобы сваливаться вместе.

Заготовка из шерсти, пупырчатая пленка, мыло, горячая вода

8

Убрала сетку и «заправила» пушистые волокна с краю в общую массу, чтобы добиться ровных краев. Затем снова накрыла изделие сеткой, и снова увлажнила шерсть.

После этого этапа приступила к мягкому валянию. Снова накройте шерсть сеткой. Легкими, круговыми движениями начинайте терла ладонями по поверхности сетки. После некоторого времени сетку нужно будет убрать. После того как лицевая сторона проработана, перевернула полотно и продолжала работать над обратной стороной.

Заготовка из шерсти пупырчатая пленка, мыло, горячая вода

9

Чтобы увалять войлок методом укатывания, необходимо использовать скалку или бамбуковый коврик. Под него постелить можно махровое полотенце, чтобы не скользило. Войлочное полотно скрутила рулоном. Обеими руками катала рулон вперед и обратно по рабочей поверхности, после чего развернула рулон и перевернула войлок и повторила процесс. Продолжала валять до получения нужного результата.

Когда работа по валянию войлока завершена, сполоснула изделие чтобы вымыть из волокон все мыло под струей холодной воды, отжала излишек воды, после чего завернула войлок в полотенце и покатала. Высушила заготовки.

Заготовка из шерсти, пупырчатая пленка, мыло, горячая вода, скалка

10

Затем перевела узор на заготовку красного и зеленого цвета с помощью шаблонов, вырезала и снова привалила иглой к основе,

Шаблон элемента орнамента, ножницы, игла для валяния.

11

Потом приметала серую шерстяную нить по контуру узора и настрочила зигзагообразной строчкой. Это самый трудный этап. Нужно быть аккуратным.

Снова сваляла коврик. Просушила. Отпарила утюгом.

Коврик, нитки шерстяные серые, ручная игла, нитки швейные синие, швейная машина, ножницы, утюг.

12

Готовый коврик по краю обработала тесьмой зигзагообразной строчкой для прочности. Для этого приметала тесьму с изнаночной стороны, пристрочила зигзагообразной строчкой.

Тесьма, коврик, ручная игла, нитки, швейная машина, ножницы

13

Подвернула тесьму на лицевую сторону и снова приметала.

Затем пристрочила также на швейной машине зигзагообразной строчкой.

Жаккардовая тесьма, коврик, ручная игла, нитки, швейная машина, ножницы

14

Готовое изделие проутюжила. Режим утюга – шерсть (130°)

Коврик, утюг, гладильная доска.

Искусственный фетр.

Рис. 7. Аппликация.

Приложение 6.

Мои войлочные коврики

Рис. 8. Коврики с аппликацией из искусственного фетра:

Рис. 9. Войлочные коврики из натуральной шерсти:

Приложение 7.

Эскизы ковриков

Узоры и орнаменты в современной дизайне одежды

Toile de Jouy (фр. – ткань (полотно) из провинции Жуи) наименование вида хлопчатобумажной набивной ткани. Ткань появилась 18 веке во Франции, во времена правления короля Людовика XIV в  деревне Жуи-ан-Жоза, расположенной недалеко от Версаля. Фабрика располагалась недалеко от  реки  Бьевр, что позволяло в те времена хорошо промывать ткани.  На  белый или кремовый фон тканей  были нанесены однотонные (красные, розовые, фиолетовые) сюжетные рисунки, пасторальные мотивы: сцены из сельской жизни, цветочные мотивы, мифологические сюжеты.

Такие виды тканей получили широкое распространение в одежде, интерьере, домашнем текстиле и вскоре, название полотна Туаль де жуи становится нарицательным, определяющим стиль художественного оформления.

Качество набивных тканей являлось настолько исключительным, что фабрика     считалась одной из лучших в Европе. На сегодняшний день  сохранено более чем 30 000 оригинальных проектов «Toile de Jouy». Особенная роль отводилась художникам, создававшим разнообразные принты  в стиле рококо. Наиболее известный из них — Жан-Батист Юэ.

Сегодня Toile de Jouy переживает новый всплеск популярности. Он идеально подходит для украшения интерьеров во французском классическом стиле или провинциальном стиле, в обивке мебели, обоях, постельном белье и так далее. Так же данный стиль оформления используют и в нетрадиционных предметах мягкие игрушки, скейтборды, сумки, кнопки.

Дизайнеры одежды, в том числе Ruffian, Carven и Oscar de la Renta,   Jean Charles de Castelbajac интерпретировали и воплотили  живописные картины Toile de Jouy в свои  коллекций.

Принт pied-de-poule — «Гусиная лапка» или петушиная лапка в Германии, или зубы гончей собаки– houndstooth – в Англии – узор, напоминающий неправильные ломаные клетки, – символ утонченности и постоянно неизменный тренд. Такое необычное название узор получил, т.к. он внешне напоминает передние клыки собаки или же отпечатки гусиных лап. Подобный эффект формируется за счет пересечения 4-х темных и светлых нитей или саржевым переплетением 2/2, каждый раз поднимая перекрытия на одну нить. Близкий родственник «гусиной лапки» — орнамент border tartan. Он нес в себе зашифрованное символическое послание окружающему миру – «нейтралитет».

Гусиная лапка является еще и неизменным трендом интерьерной моды. Его можно увидеть на обоях, настенных панелях, керамической плитке, линолеуме.

В начале XIX века орнамент занял лидирующие позиции в массовой моде. Даже Принц Уэльский предпочитал облачение с таким орнаментом. Сейчас «Гусиная лапка» используется в одежде таких брендов, как Marc Jacobs, Salvatore Ferragamo, Emporio Armani и Louis Vuitton, Tommy Hilfiger, Dior и Michael Kors, Carolina Herrera. Он повсюду: на подкладке денима Naked and Famous, в капсульной коллекции North Face Purple Label, на кепках New Era, кедах Vans и Converse, сникерах Nike. Такой орнамент. На ткани с орнаментом пье-де-пуль практически не заметны пятна. Именно поэтому «гусиную лапку» предпочитают использовать повара для пошива своей униформы.

Argyle (аргайл) – ромбовидная клетка, расположенная по типу шахматной доски, как правило, с поперечными полосами контрастных цветов. Единого мнения о появлении этого орнамента нет. По одной версии известно, что в его появлении большую роль сыграл государственный флаг Шотландии. Другая версия гласит о то, что аргайл – это копия переосмысленного узора, который был изображен на килтах клана Campbell, проживающего в области Argyll. Впервые аргайл стал использоваться в 1897 году. Это стало возможно благодаря прядильной технологии — интарсия (intarsia), которая заключалась в вязании многоцветных узоров без протяжек с изнаночной стороны полотна.

Широкую известность аргайл получил в 20-е годы ХХ века, благодаря одной из компаний Британии Pringle of Scotland, специализировавшейся на вязаных вещах и элитном качественном трикотаже. Именно эта компания сделала популярный свитер с аргайлом и V – образным вырезом, который в настоящее время является символом классического стиля настоящего британца.

Сейчас можно встретить его в различном применении: от верхней одежды до аксессуаров, от детской до взорслой моды. Наиболее классическим вариантом является сочетание клетки Аргайл с другими вариантами клетчатого принта. Сегодня ромб считается стильной классикой. Это может быть классическое сочетание черного и серого, красного и белого, красного и черного. В своих коллекциях ромбовидная клетка применялась американским дизайнером Кармен Марк Вальво (Carmen Marc Valvo).

Paisley (пейсли)

Пейсли— узор, изображающий изогнутые листья различных размеров, является частью персидского орнамента «Бута». В Европе его называют «индийский огурец», а на востоке – «бута». Впервые он появился в империи Сасанидов — древнем государстве, раннее находившемся на территории современных Ирака и Ирана. Ткани с этим узором распространились по всей средней Азии и попали даже в Индию и Африку, а в Европу попали из Индии только в XVII веке. Первым популярным товаром с рисунком пейсли, символизирующим жизнь, в Европе были кашемировые шали из индийского региона Кашмир. Позже изогнутые листья ткали на жаккардовых ткацких станках. 

В семидесятые годы XX века внезапно «огурцы» появляются везде: на Роллс-Ройсе Джона Леннона, на рубашках с огромным воротником, на клешеных брюках, на подкладках пиджаков и на самих пиджаках, женских платьях и детских колясках.

«Еще в середине 2000-х годов марка The Hundreds выпустила черную куртку с капюшоном и белыми «огурцами», которая сейчас считается коллекционной. Не так давно c рисунком пейсли Vans выпустили кеды, Undefeated — кепку, Opening Ceremony совместно с Adidas — целую коллекцию одежды и обуви, Herschel — рюкзаки, а Fred Perry вместе с известным производителем галстуков Drake’s — серию поло и рубашек. Сегодня пейсли глубоко используется не только в женской одежде, но и в мужской. Итальянский бренд Etro представил мужскую коллекцию весна-лето 2016. В качестве узоров Etro использовал принт пейсли, который стал знаковым для бренда.

Тай-дай tie-dye (tie по-английски — «завязывать, крутить, скручивать», а dye — «красить») является одним из наиболее древних известных способов окрашивания ткани вручную. Перед окрашиванием ткани можно сворачивать, скручивать, перевязывать. Орнамент появляется после окрашивания, когда снимается резерв с чистых участков, которые вступают в контраст со свежеокрашенными.

На территории современного Перу, как и на другом конце света – в Японии, таким способом окрашивания пользовались еще в VIII–IX веке нашей эры. Мода на tie-dye охватила хиппи-культуру после волны поездок в Западную Африку.

Сегодня с тай-дай-принтами работают не только уличные бренды  The Hundreds, Huf, Vans, Supreme и Stussy, но и марки, которым хиппи-эстетика и подобная цветовая смелость не свойственны. В тай-дай окрашивают не только футболки, но и кеды, рюкзаки, галстуки, классические рубашки и многие другие элементы мужского гардероба.

 Дамаск — этот растительный орнамент содержит вертикально расположенные ряды с витиеватым флористическим рисунком, в центре которого располагается роскошный цветок. Сегодня этот красивейший узор украшает не только текстиль, но и обои, и другие поверхности. Ткань орнаментом дамаск – это ткань хлопчатобумажного происхождения, которая характеризуется полотняным переплетением. Своим названием ткань с орнаментом дамаск обязана сирийскому городу Дамаску, который в XII веке был крупнейшим центром торговли шелками. Но впервые эту ткань начали производить в Китае во времена существования Великого шелкового пути.

На фоне полотняного переплетения узор образуется контрастным по фактуре саржевым или диагональным переплетением. На фоне саржевого переплетения узор образуется диагональным переплетением, где направление рубчика на лицевой и изнаночной стороне противоположно. Сегодня этот орнамент процветает все больше и больше и не только в одежде. Одним из талантов, который использовал ее в своих коллекциях, стал арабский дизайнер Mohammed Ashi (Мохаммед Аши), а декоратор Isabelle de Borchgrave создала коллекцию обоев.

Приамурский орнамент — узор жизни

Публикуется с разрешения автора текста и орнаментов — Элеоноры Киле

Искусство приамурского орнамента дается далеко не каждому

Более 30 лет назад я, тогда еще молодая выпускница художественно-графического факультета Хабаровского пединститута задалась целью научиться искусству приамурского орнамента. Мастерицы, обладающие этим искусством, были еще живы. Неожиданно я встретила препятствие. Ни одна мастерица не взялась объяснить мне, как строится орнамент. Одна только моя бабушка, недоуменно взглянув на меня, произнесла: «Он растет». Впоследствии я поняла, насколько точными и емкими были ее слова. Наблюдая за тем, как вырезала орнамент одна из мастериц, я была поражена легкостью, с какой она это делала. Никакого напряжения, мук творчества. Несколько минут, и сложнейший орнамент готов. Но любые мои попытки создать самостоятельно орнаментальную композицию неизменно заканчивались неудачей. Я была уязвлена. Я все же окончила институт и не могу понять, как это делают неграмотные старушки. Прошло 8 лет слепого поиска, так как в литературе я тоже не встретила ни одной зацепки, объясняющей хоть немного сущность орнамента. И вдруг однажды, как будто открылась дверь: узоры посыпались лавиной. Без всякого объяснения. Я не могла понять, как это у меня получается. Как у Ахматовой: «И просто продиктованные строчки ложатся в белоснежную тетрадь» Так начался мой долгий путь к своему подсознанию.

Живя в глухой деревне, я не имела доступа к хорошей литературе. Единственным источником информации для меня был журнал «Знание-сила». Мне посчастливилось приобрести книгу К. Левитина «Геометрическая рапсодия». Прочитав эту книгу, я пришла к убеждению, что кристаллография Е. Федорова неприложима к нашему орнаменту, а значит надо искать другую нефедоровскую кристаллографию, о которой говорил еще академик Любищев. Время от времени в журнале «Знание-сила» появлялись статьи биологов С. Мейена, Р. Берг, в которых говорилось об оптимизации пространства спиралевидными элементами в белках. Но ведь почти то же самое происходит в приамурском орнаменте — спирали идеально заполняют пространство модуля, только на плоскости. А когда я прочитала о фракталах, предположила, что скорее всего у приамурского орнамента фрактальная природа. Мне довелось встретиться с профессором Л.А. Масловым, специалистом по фракталам, но он сказал, что это не фракталы. Может быть это и так. Ведь ведущее свойство фракталов — это самоподобие малого в большом, тогда как в приамурском орнаменте это не главное. Главным я считаю текучесть, то есть орнамент ведет себя, как нечто живое, жидкое. О подобном явлении пишет профессор Тель-Авивского университета Е. Рапис в статье «Белок и жизнь». Она, будучи офтальмологом, наблюдала как кровь, высыхая на стекле, образует спиралевидные узоры. Удивительно, что белок умеет сворачиваться в спирали и на макроуровне.

Летом 2011 года я узнала, что такое фолдинг и парадокс Левинталя. Наконец, то что я ищу начало приобретать, какие то очертания. Как только я начала вырезать узоры, возникли вопросы: как при таком ограниченном количестве элементов — спираль и ее производные, получается так много вариантов орнамента. У меня получалось 50 вариантов за день, я вырезаю их много лет, но узоры не повторяются. А ведь таких мастеров по Амуру много и орнамент Приамурья поражает своим разнообразием. Парадокс Левинталя? Почему так трудно объяснить, как строится орнамент. Наши мастерицы придумывают узоры, не рассуждая, по наитию. Надо только знать последовательность соединения элементов. Фолдинг? В приамурском орнаменте элементы обтекают друг друга, а в белках происходит последовательное налипание элементов. Много параллелей. Я просто убеждена, что приамурский орнамент — это орнамент жизни и приамурские мастера, сами того не сознавая, воссоздали картину сотворения жизни.

Варианты приамурского орнамента

 

5 трендов в текстильном орнаменте — PORUSSKI.me

Мы уже не раз говорили, что использование текстиля в интерьере наполнит пространство уютом, создаст желаемое настроение, подчеркнёт важные делали или, наоборот, объединит отдельные элементы в единую композицию.

Занимаясь оформлением дома, мы всегда сталкиваемся с большим выбором орнаментов. Орнамент используется практически в любом предмете интерьера, закладывая характер, стиль, акцентируя внимание и передавая настроение. Орнамент – это стилизация, как правило, природных форм, эстетическое осмысление деятельности человека, рассказ истории своего народа.

Какие же узоры пользуются наибольшей популярностью при оформлении жилых помещений? Поговорим о модных тенденциях в текстильном орнаменте.

Классический орнамент. Дамаск

Дамаск – это сложный классический орнамент, образованный из сплетений подобия крупного цветка и многообразия листьев, а также других растительных элементов. Отличительной особенностью является вертикальное повторение этого узора – параллельно или в шахматном порядке. Для его создания используют всего 2 цвета – фон и цвет рисунка. Они могут быть близкими по гамме или контрастными.

Источник: beoot.com

Источник: smartinteriors.ru

Корни орнамента уходят на Восток, в столицу Сирии – город Дамаск. Изначально дамаск считался узором для тканей. Сейчас такой принт является классикой и используется практически во всех предметах интерьера. Он везде находит своё место, будь то обои или шторы, обивка мебели или напольная плитка.

Источник: rich-salon.ru / theitaliagal.com

Использовать его можно в кухнях и спальнях, холле и детской, то есть практически в любой комнате вашей квартиры или дома. С давних времён дамаск признан предметом роскоши. Он чаще всего является акцентом в интерьере, точкой притяжения взглядов. Именно поэтому не стоит переусердствовать с ним. Если это обои, то достаточно декорировать одну стену, чтобы подчеркнуть классический стиль и вкус владельца квартиры. Дамасский узор широко применим и в таких современных стилях, как ар-деко и фьюжн.

Источник: housesdesign.ru

Восточный орнамент. Пейсли

Турецкий огурец, персидский кипарис, «слеза Аллаха», пейсли – всё это знаменитый восточный орнамент, пришедший к нам из далёкой Персии, который по праву считается уже классикой. В основе орнамента лежит каплевидный узор, который называется «бута». Есть много теорий о том, чем являлась бута. Одни считают, что это бутон цветка, другие предполагают, что это знак огня, третьи – капля росы, четвёртые – след верблюда. Все теории очень красивы и романтичны, но ни одна не доказана. В любом случае его происхождение имеет прямое отношение к фауне, а значит, к живому миру, и это бесспорно.

Источник: pinterest.com / ideasforinterior.com

Бута может быть расположена вертикально, горизонтально, зеркально – в этом орнаменте нет ограничений в пространстве и величине. Именно поэтому он выглядит обычно очень живым и лёгким. Изначально буты вышивали на коврах, сейчас вы встретите этот принт на любом предмете декоративного искусства. Обои, ткани, вазы, мебель – всё это будет выглядеть интересно, органично и легко, если украшено рисунком пейсли.

Источник: decorra.ru

Кстати, город Пейсли находится в Европе и имеет весьма посредственное отношение к орнаменту: когда-то предметы декоративного искусства там очень активно копировались и поставлялись далее в центр Европы на продажу.

Источник: manders.com / rich-salon.ru

В современном дизайне пейсли является достаточно универсальным узором. Восточный орнамент  хорошо смотрится в любой комнате, даже в детской. Классической взрослой спальне он добавит восточного колорита. Орнамент отлично  подойдёт для римских штор на кухне.

Источник: mcdn.zulily.com

Французский орнамент. Де жуи

На сегодняшний день орнамент туаль де жуи невероятно популярен в оформлении интерьера. Это классический французский узор, который используется в стиле прованс или ампир. Де жуи — это набивная хлопковая ткань с растительным или животным орнаментом, а также изображением из мифологических или исторических сюжетов.

Источник: dreamswall.com

История создания уходит в далёкий XVIII век и тесно связана с художником Кристофером-Филиппом Оберкампфом. Разнообразие орнамента менялось от веяний моды. Сюжетные линии заимствовались и у Персов, и у индейцев. Традиционно де жуи – это одноцветные красные или фиолетовые узоры на светлом фоне. Со временем палитра расширялась, и сейчас мы можем встретить и двухцветные, и трёхцветные узоры, и сценки из жизни придворных дам и мужей.

Орнамент применим не только к ткани. Сейчас очень распространены обои, а также посуда, украшенная узорами де жуи.

Источник: nancysdailydish.blogspot.ru / nnphoto.co

Этот орнамент в дизайне чаще всего используют для оформления загородных домов. Чтобы избежать ряби в глазах, необходимо подобрать однотонные компаньоны, а также хорошо смотрится с ним классическая полоска и клетка. Подобный текстиль лучше всего выглядит в интерьере, в котором используется классический французский стиль или прованс. Но при правильном подборе цветов он хорошо смотрится и в американском кантри, шинуазри, фьюжн и барокко.

Источник: nordrus.org

Источник: milano-home.ru

Невероятно стильно и атмосферно смотрится кухня со шторами де жуи. Их можно сочетать с кружевом, пуговицами, деревянными прищепками и другими дополнительными элементами, завершающими образ. Интересно и стильно выглядят коллекции обоев с французским орнаментом,  к которым уже предусмотрена выдержанная полоска. Их часто используют при оформлении гостиных и спален.

Источник: dom-komilfo.com / masteroboi.ru

Скандинавский орнамент

Всё больше в оформлении интерьеров дизайнеры используют скандинавские узоры. Их простота  привлекает современного человека. Если хозяин квартиры не любит напыщенность, а предпочитает экологичный минимализм, то скандинавский орнамент ему, скорее всего, придется по душе. Скандинавский узор – это сочетание простых линий и форм, гармония их хитросплетений, стилизованные изображения животных, цветов и растений.

Источник: livejournal.com

Скандинавы – народ северный, поэтому ценят уют и теплоту в интерьере, отсюда и сдержанная, тёплая цветовая гамма в узорах – в красных, оранжевых, жёлтых бордовых и других оттенках. Такой орнамент с лёгкостью вписывается в современные экологичные интерьеры. Его очень любят молодые пары.

Источник: livejournal.com

Скандинавские узоры часто используются при оформлении подростковых комнат: стилизованные животные и растения добавляют живости в интерьер и при этом не выглядят слишком по-детски. Очень органично орнамент выглядит в качестве акцентов, например, на  декоративных подушках, пледах и маленьких прикроватных ковриках.

Источник: mydomaine.com / happymodern.ru

Русский орнамент. А-ля рус

Русский орнамент невероятно разнообразен. Вспомним традиционные шерстяные платки или узоры на посуде, которые создавались каждый в своём регионе, такие как гжель, хохлома, городец и многие другие. Но в этой статье мы расскажем о традиционном орнаменте, которым наши предки украшали текстиль.

Источник: pinterest.com

Русский орнамент в мировом дизайне используется не столь часто, но периодически входит в моду. Русский узор – это простота и лаконичность формы орнамента, за которыми скрыт глубокий смысл и символизм, это особая знаковая система, своеобразный язык общения, который использовали задолго до развития письменности. Не случайно узоры появлялись на предметах одежды, текстильных изделиях и предметах интерьера.

Источник: pinterest.com

Источником вдохновения орнамента обычно являлась природа. Наши предки верили, что орнамент – не только украшение, но и защита от потустороннего мира. Определенную символику, помимо изображения, несёт и выбор цвета. Традиционно на светлом льняном полотне вышивали красными, синими и черными нитками. Интерьеры в русском стиле всегда вызывали интерес и пользовались популярностью. Характерными особенностями русского стиля считается наличие добротной мебели из массива, обязательное устройство камина или печи, уложенной красивой изразцовой плиткой. В качестве декора использовали плетёные корзины, а также «рушники» – полотенца, которыми украшали иконы и сервировали праздничный стол.

Источник: ethnoboho.ru

Шторы всегда изготавливались из русского льна. Их дополняли кружевом и вышивкой. Часто шторы в а-ля рус дополняются мягким ламбрекеном-юбочкой.

Стоит отметить, что русский орнамент продолжает набирать популярность. Всё чаще можно встретить предметы интерьера с традиционными русскими узорами.

Источник: livejournal.com

Источник: anub.ru

Заглавное фото: deringhall.com

Классические узоры и орнаменты. Разнообразие и значение традиционного русского орнамента

Турецкие огурцы, дамаск, шотландка – эти узоры окружают нас постоянно, но не все знают, как правильно работать с ними в интерьере. Сегодня мы говорим о самых популярных, интересных и ярких узорах, которые применяются при оформлении квартир и домов. Как отличать их друг от друга, не спутать между собой и правильно использовать в собственном жилом пространстве?

1. Пейсли

Узор пейсли известен в народе под названием «турецкие огурцы». Он популярен не только в дизайне интерьеров, и активно используется модельерами по всему миру. Известно, что зародился он на Востоке, поэтому актуальнее всего смотрится в интерьерах этого стиля. Но сегодня его применяют и в классических, эклектичных и ретро стилях.

Так как узор достаточно колоритный, то его лучше всего применять акцентно – на шторах, постельном белье, декоративных подушках. Не исключаются варианты с обоями, например, если нужно сделать акцент на какой-либо из стен.

2. Дамаск

Дамаск давно зарекомендовал себя, как классический узор, хотя на самом деле тоже пришёл к нам с Востока. В отличие от пейсли его можно применять в обоях по всей комнате, в обивке мебели и декоративных элементах. Наиболее выгодно дамасский узор раскрывается на основе глубоких оттенков – благородный синий, загадочный винный, элегантный коричневый. Дамаск любит просторные комнаты, но не слишком крупный рисунок может использоваться и в маленьком интерьере.

3. Икат

Икат – особая технология окраски шёлковой ткани, но сегодня это ещё и популярный орнамент, который активно используют не только в текстиле. Его можно встретить на посуде, светильниках, коврах и других декоративных элементах. Он способен украсить интерьер в классическом, современном и эклектичном стилях, и привнести в пространство особый колорит. Икат универсален и может сочетаться с разными видами орнаментов. Так как чаще всего он яркий, то лучше использовать его, как дополнительный элемент, и желательно на нейтральном фоне стен или мебели.

4. Тартан

К разряду классических узоров можно отнести и шотландскую клетку тартан. Она всегда делает интерьер тёплым, уютным и гармоничным. Этот узор считается самодостаточным и не терпит конкуренции с другими узорами. Его нужно использовать на нейтральном фоне, оттенять предметами мебели или однотонными обоями, которые совпадают с одним из цветов клетки. Тартан великолепно сочетается с грубыми натуральными фактурами – камень, кирпичная кладка, древесина.

5. Решетка

Этот узор способен подарить пространству дополнительный объём. Он отлично работает в небольших интерьерах. Интересно, что решетка (которая на Западе больше известна, как imperial trellis) появилась в дизайне интерьеров не так давно. Орнамент был придуман голливудским дизайнером Келли Уирстлер (Kelly Wearstler), которая оформляет апартаменты знаменитостей. За счёт сочетания в решетке лаконичных геометрических линий и мягких овальных форм, она считается универсальной, и может применяться, как в гламурных интерьерах, так и в сдержанных классических пространствах.

6. Зигзаг

Зигзаг очень популярен в скандинавских интерьерах. Он способен задать пространству динамику и визуально изменить его – удлинить или расширить комнату, в зависимости от размера и способа использования узора. Например, чтобы скрыть кривизну стен, можно при помощи обоев с зигзагами. Если нужно отвлечь внимание от каких-либо изъянов пространства, то для этого лучше всего использовать ковёр или кресло с зигзагообразным узором. Этот орнамент также поможет оживить скучный или слишком монотонный интерьер. Наиболее уместен зигзаг в современном и скандинавском стилях.

7. Полоски

Сегодня в интерьерном дизайне очень популярна полоска. Она, как и зигзаг является одним из самых древних орнаментов, применяемых человеком. Изначально она использовалась в глиняной посуде, постепенно перешла в одежду и интерьер. Модный тренд – яркие полосы. Особенно они актуальны в мебели и аксессуарах. В обоях чаще всего используют полосы нейтральных оттенков. Вертикальный узор способен создать иллюзию высокого потолка, а горизонтальный – визуально раздвинуть стены. Полоски универсальны и могут примеряться в любом интерьере.

8. Гусиная лапка

Гусиная лапка – культовый орнамент, который завоевал сердце самой Коко Шанель. Пик его популярности пришёлся на шальные 60-е. Стоит только вспомнить знаменитый «Завтрак у Тиффани», где Одри Хепберн не единожды появлялась на экранах в нарядах с этим узором.
В дизайне интерьеров гусиную лапку чаще всего используют в обивке мебели, или акцентно в декоративных подушках или на вазах. От большого количества гусиной лапки в пространстве может попросту рябить в глазах.

9. Розы

Розы – один из самых романтичных и красивых узоров. Активно его стали использовать в 18 веке. Тогда же он стал одним из главных христианских символов того времени. Розы вышивали на одежде, расписывали этим узором посуду, вырезали его на предметах мебели. Сегодня дизайнеры любят внедрять его в интерьер при помощи обоев и текстиля. Такой цветочный принт будет уместен в комнате, обставленной лаконичной мебелью, которая не перенимает на себя внимание.

Ромбы в интерьере


Какой бы узор ни был выбран в качестве основного, перед тем как его применить, предстоит пройти через ремонт. Мы подготовили .
Орнамент Египта. III тыс. до н.э.

В орнаменте Египта отразился трансформированный окружающий мир, наделенный определенными религиозными представлениями и символическими значениями. В декоре часто использовался цветок лотоса или лепестки лотоса — атрибут богини Исиды, символ божественной производящей силы природы, возрождающейся жизни, высокой нравственной чистоты, целомудрия, душевного и физического здоровья, а в заупокойном культе он считался магическим средством оживления усопших. Этот цветок олицетворяли с солнцем, а его лепестки — с солнечными лучами.

В орнаменте использовали изображение алоэ — это засухоустойчивое растение символизировало жизнь в потустороннем мире. В древнеегипетский орнамент входили стилизованные водные растения: папирус, тростник, лилия. Из деревьев особо почитались финиковая и кокосовая пальмы, сикомора, акация, тамариск, терновник, персея (дерево Осириса), тутовое дерево — они воплощали жизнеутверждающее начало, идею о вечно плодоносящем Древе жизни. В декор включались венки из листьев, виноградных лоз, гроздьев фиников, чешуйки древесной коры и др. Среди анималистических мотивов встречаются сокол, гусь антилопа, обезьяна, рыба, цапля- олицетворение души Осириса, (символ возрождения), жук-скарабей (символ бессмертия), змея (кольцо, образуемое змеей, держащей во рту свой хвост, — символ вечно восстанавливающегося мирового порядка.

Особо популярным было изображение жука-скарабея, он имел очень сложную и многообразную символику. Скарабей считался священным символом вечно движущейся и созидательной силы солнца, почитался знаком, приносящим счастье, заменял в мумии вынутое сердце.

Художники Древнего Египта соединили изображения с иероглифической системой письма в форму линейного орнамента. По всей вероятности, линейное расположение орнаментальных элементов представляло египетскую идею бесконечности жизни. Декорирование предметов имело и знаковый смысл. Орнамент читался как буквенный текст, потому что он был основан на использовании общепринятых символов.

Использовали египтяне и геометрический орнамент: прямые, ломаные, волнообразные линии, шашечный узор, сетки, точки и др. В целом же египетский декор обладает строгой, утонченной сдержанностью.

Орнамент Древнего Востока.XIV в. до н.э.

Формирование декора и орнамента Древнего Востока связано с искусством Древней Месопотамии (Шумер, Аккад, Вавилон, Ассирия, Вавилон, Мидия) и Персии. Здесь получили большое распространение и стали характерными орнитоморфные мотивы («птичий» орнамент).

Искусство Двуречья создало особый вид орнаментики, связанный с суровой, военизированной действительностью. В XIV в. до н. э. возникло Ассирийское царство. Получили распространение геральдические и эмблематические композиции с фигурами грифонов, крылатых гениев, вепрей, быков, лошадей. Часто эти мотивы располагались по сторонам священного Древа жизни, одного из важнейших элементов искусства Востока.

Наиболее распространенным мотивом в орнаменте была розетка (ромашка, маргаритка). По всей вероятности, розетка, ее круглая форма, воспринималась как символ солнца, обозначала идею круговорота явлений во Вселенной, как сказано о том в Библии — «всё возвращается на круги своя».

Часто встречается в ассирийском искусстве изображение шишки. Предполагают, что это кедровая шишка, и символизирует она мужество. Кедр считался в древности священным деревом, он был использован при постройке храма Соломона.

Из растительного мира в декоре заимствованы: пальметта, плоды граната, плоды ананаса, гроздья фиников, колосья (эмблема бога плодородия), зерно и др.

В VI в. до н. э. Вавилон и всю равнину Месопотамии, Сирию, Египет, Малую Азию захватили персы, ставшие наследниками древних традиций египетского, ассирийского, вавилонского искусства и создателями новой придворной культуры Передней Азии, в которой большая роль отводилась декоративно-прикладному искусству , особенно ткачеству и книжной миниатюре, которые богато и изощренно орнаментировались.

Персидский орнамент VI в. до н.э.

В персидском декоре преобладали разнообразные растительные мотивы, в изображениях которых соединились условность и натуралистичность. Растительные элементы представляют большое разнообразие, соответствуя богатой растительности страны. В орнаменте используются цветы гвоздики, шиповника, нарциссов, анемонов. Из животных предпочитали изображения львов, леопардов, верблюдов, слонов, газелей. В декоративные композиции вводились изображения людей — пеших и всадников, птиц.

Одной из основных религий Персии был зороастризм, поклонение огню. Под воздействием этой религии появился новый мотив: плавающее пламя, получивший особое распространение в орнаменте. Популярным был и элемент сердце с вписанным в него трилистником, который означал идею духовного бессмертия.

Античный орнамент V-IV вв. до н.э.

Величайшая культура античного мира внесла в искусство декора много новых элементов и композиционных решений. Одним из важных в орнаменте Древней Греции был ясно выявленный ритм, построенный на чередовании одинаковых элементов, на основе их равенства между собой. Он всегда замкнут в круг — круг бытия, — обегая фриз здания, тулово сосуда, четырехугольное поле ткани. Сюжеты орнамента всегда размещены на строго определенном месте. Декоративные украшения гармонически сочетаются с конструкцией предмета. Один из излюбленных древнегреческих мотивов — меандр. Как считают, в этом узоре заложена глубокая идея вечного движения, бесконечного повторения.

С введением коринфского ордера в зодчество в орнаментике появляется стилизованное изображение акантового (аканфового) листа. Широко распространенными были пальметты, ионики (овы — яйцеобразные элементы), кимы (набегающая волна из стилизованных листьев) и др. Утвердилась в античной орнаментике и морская раковина. Согласно мифологии, из нее вышла богиня Афродита. В эллинистическую эпоху появились изображения сплетенных плодов и цветов в виде гирлянд и венков, а листья аканта и пальметты стали дополняться усиками (стебельками), в которые вплетали фигурки людей и животных.

Римский орнамент II век н.э.

Переняв у греков многие орнаментальные мотивы, римляне их творчески переработали сообразно своим вкусам и менталитету. В римском декоре мы видим активное взаимодействие персонажей, превращающее орнаментальный мотив в живую сценку».

Основные римские элементы орнаментики — это листья аканта, дуба, лавра, вьющиеся побеги, колосья, фрукты, цветы, фигурки людей и зверей, маски, черепа, сфинксы, грифоны и др. Наряду с ними изображались вазы, военные трофеи, развевающиеся ленты и т. д. Часто они имеют реальную форму. Орнаментика несла в себе и определенные символы, аллегорию: дуб считался символом высшего небесного божества, орел — символом Юпитера и т. д. Греки ценили искусство из любви к прекрасному, римляне — из любви к роскоши. В позднеримском орнаменте постепенно усиливаются восточные влияния. В нем намечаются черты будущего стиля византийской культуры, ставшей преемницей античности.

Византийский орнамент. с 395 по 1453 год.

Византийское искусство — очень важная историческая эпоха, время создания нового христианского искусства и в то же время — утонченного, богато орнаментированного светского, придворного искусства. Византийский декор изобразительно развился в недрах эллинистической и римской художественных культур. Большое влияние на византийскую орнаментику оказало персидское и арабское искусство, из которых формально использовали орнаментальную схему и повышенную декоративность. В византийском декоре появились изображения восточного мифологического фольклора: драконы, грифоны (сочленение льва с орлом), сэнмурвы (собаки-птицы).

Сказалось влияние кельтской орнаментики: перевивающиеся растения и ленточные сплетения. В византийском орнаменте активно используются зооморфные мотивы — как реальные, так и фантастические, наделенные определенными символами, аллегориями, поэтическими иносказаниями. Наиболее распространенными были изображения львов, леопардов, волков — одним словом, тех животных, которые олицетворяли мощь, победу, силу, отвагу. Из птиц предпочтение отдавали павлинам, голубям, орлам. Растительные мотивы — это разнообразные вариации пальметок, часто трех-лепестковых и пятилепестковых, гибкие стебли и листья, виноградная кисть, колос пшеницы, лавровый венок, оливковая ветвь, а также «византийский цветок», своеобразное порождение византийской орнаментики, где живой природный мотив и его абстрагирование тесно связаны.

«Византийский цветок» — просто узор, без подтекста и символики. Появляются в декоре Византии эмблемы и символы новой религии, например, изображение креста, рисунок которого очень разнообразился, монограмма Христа, голубь, рыба, барашек, павлин и др. Рыба – это один из самых распространённых древних символов, олицетворявших Христа. В римских катакомбах нашли изображение рыбы, которая несёт на спине корзинку с хлебом и сосуд с вином. Этот символ обозначает Спасителя, который состоит из начальных букв фразы «Иисус Христос Божий Сын Спаситель» (IXOYC). Это первый зашифрованный символ христианской веры.

Древнерусское искусство XII-XV вв.

Древнерусское искусство, будучи проявлением врождённого таланта народа, проявляется в чеканных блюдах с пышным узором, кувшинах, самоварах, увенчанных зооморфным орнаментом, и на матовом серебре клейм с надписями старославянской вязью. Декор церковных дискосов украшен розетками, бордюрами. Каждый симметричный мотив – элемент хорошо организованной декоративной конструкции; даже самый причудливо извивающийся узор следует твёрдой композиционной логике и легко узнаваем.

Китайский орнамент. I тыс. до н.э.

Одна из древнейших культур — китайская. Уже самые ранние, датированные II тыс. до н. э., декоративные мотивы состояли из сложных динамичных узоров, которые условным языком орнамента передавали гармонию и космогоническую панораму мира. Например, знак ян-инь (круг, разделенный надвое спиралью) означает нераздельность мужского и женского начал.

Древние китайцы обожествляли природу, животный, растительный мир и переносили в орнаментику, по их представлениям, характерные узоры, передающие божественные образы. Часто декоративные мотивы довольно натуралистичны. Главный вклад Китая в мировую культуру был сделан на протяжении средних веков.

Важными элементами стали изображения, несущие в себе магическую функцию, символику: цикады предвещали урожай, стебли бамбука олицетворяли стойкость и мудрость, дикая слива (мейхуа) — верную дружбу, персик — символ бессмертия, плод граната намекал на многочисленное потомство, цветы пиона — знатность и богатство, зеленая сосна, цепляющаяся своими корнями за скалы, — долголетие и стойкость к жизненным неурядицам, бык и баран сулили людям сытость и богатство. Фантастическая маска-зверь тао-тё (таотэ) соединяет черты тигра, барана, дракона. Одно из ее значений — защита от злых духов. Цветок и порхающая рядом бабочка — любовь. Представление о благодати связано с чудовищем-драконом с головой хамелеона, рогами оленя, ушами быка, хвостом змеи, пятью когтями орла, чешуей рыбы. Это изображение приобретет значение символа императорского могущества и совершенства.

Символом императриц стало существо с головой фазана, шеей черепахи, телом павлина или дракона с распростертыми крыльями. В китайской орнаментике встречаются мотивы свастики (вань) и иероглифа «шоу» — знаки долголетия. Очень древним является орнамент в виде спиралей, волн, кучевых облаков, восьмиконечных звезд, крестов, меандра (символическое изображение грома), но он не непрерывный, как греческий, а повторяющийся элементами узора одиночно или парами. В китайском декоре соединились стилизация и натуралистичность. Китайское искусство испытывало влияние различных кочевых народов, буддийской Индии, сасанидского Ирана (с принятием Ираном ислама многие художники уехали в Китай).

Японский орнамент.

В Средневековье Япония практически не знала иностранных нашествий. Это позволило ей создать определенные традиции, прежде всего связанные с поэтическим отношением к окружающему пейзажу. Декоративные японские росписи тесно связаны с отношением японцев к природе, которую они рассматривали как часть единой космологической картины мира, где все взаимосвязано и иерархически упорядоченно.

Излюбленные мотивы — животные, часто фантастические; птицы, насекомые, цветы. В орнамент вводятся гербы (мондокоро), которые всегда замкнуты в круге, а также каллиграфически написанные стихи.

В Японии, как и в Китае, мотивы и элементы орнамента всегда несут в себе тайный смысл или символику: журавль (цуру) — символ процветания, удачи и долгой жизни, птицы, бабочки и мотыльки, особенно сидящие на цветах, говорили о любовных переживаниях, пожелании счастья, редька (дайкон) — символ силы и мощи, апельсин — продолжение рода, лотос — целомудрие, вишня (сакура) — нежность, бамбук — стойкость и мужество, мандаринская уточка на скале под деревом — символ супружеского счастья и верности. Опадающие весной цветы вишни напоминали японцам о недолговечности и изменчивости нашей жизни, долго цветущие хризантемы — о долголетии. Мотив цветущих пионов — символ человека знатного, благородного, знаменитого.

Символ императорской власти в Японии — стилизованный цветок хризантемы с шестью лепестками, расправленный в виде круга. Он олицетворял собой солнце, озаряющее лучами Страну восходящего солнца.

Арабский орнамент.

В истории средневекового орнамента большая роль отводится искусству арабов, а затем и других национальностей, исповедующих ислам. Ислам, возникнув в первой трети VII в. на Ближнем Востоке в Аравии, в короткое время распространился на огромной территории от Пиренеев до Памира. Впитав приобретенные формы византийской, коптской, персидской, эллинистическо-римской орнаментики, арабско-мусульманский декор представил собой роскошное, уникально-самобытное искусство орнамента и каллиграфии, часто соединенные вместе в так называемый эпиграфический орнамент. Один из ранних и наиболее используемых почерков — куфический (буквы прямые с четкими угловатыми очертаниями), или, как его поэтически называют, «цветущий куфи». Второй наиболее распространенный почерк — насхом (буквы более округлые).

Существуют два основных вида мусульманского орнамента, имеющих бесконечное разнообразие вариантов.

Растительный ис-лими (узор из гибких, вьющихся растительных стеблей, побегов, усыпанных листьями и цветами).

Геометрический гирих (жесткие прямоугольные и полигональные непрерывные фигуры-сетки, узлы). Ислими и гирих всегда строго математически выверены и рассчитаны. Их варианты и композиции многообразны и практически неисчерпаемы и бесконечны.

В Европе более популярными стали названия мореска — причудливый восточный геометрический орнамент и арабеска — причудливый орнамент из растительных форм. Одна из особенностей арабского декора — «ковровая» орнаментация, в которой узор покрывает всю поверхность предмета или сооружения по принципу «horreur vacui» (боязнь пустоты). В исламском декоре почти всегда присутствуют краткие надписи — пословицы, благопожелательные изречения из ислама, афоризмы и т. д. Из растений чаще всего встречаются цветы тюльпанов, гвоздик, гиацинтов, амариллисов, побеги вьющихся растений, изображенные в естественном или стилизованном виде. Необычайно популярными были розы и плоды граната, они символизировали райскую жизнь. Использовали в исламском декоре и капельники (сталактиты).

Ортодоксальный ислам не одобряет изображения живых существ, но если художник все же осмелится изобразить человека, животного или птицу, то в Судный день они явятся к нему и потребуют душу, а наделять душой может только Аллах. Кроме того, художник своим творчеством может исказить божественный замысел. Тем не менее в декор исламского искусства все же вплетаются антропоморфные изображения, животные, птицы, но, включенные в орнамент, они теряют значение самостоятельного изображения, становясь неотъемлемой частью узора.

Искусство изображения слова — каллиграфия, наделенная самоценной выразительностью художественной формы, и орнамент, символически воплощающий представления о красоте и бесконечном многообразии сотворенного Аллахом мира, стали основами пластического творчества мусульман. В исламе декоративные формы всегда имеют смысловую, сакральную наполненность.

Иранские декоративные мотивы более стилизованы и декоративны, турецкие — ближе к природному прототипу. Во второй половине XVI в. окончательно сформировалось турецкое декоративно-орнаментальное искусство. Самобытный вариант исламского искусства представляют орнаментальные композиции испано-мавританского декора, сложившегося в Андалусии в XI-XV вв. В нем доминируют растительные мотивы: листья виноградной лозы, цветы и листья бионии (вьющееся растение с зубчатыми листьями, мелкими цветами и плодами) и др. Испано-мавританская орнаментика уникально представлена в архитектурных и декоративных формах сооружений дворца-крепости Альгамбры. Здесь встречаются соединения традиционного узорного мусульманского искусства с реалистическими изображениями людей и животных. Декоративный арабский стиль прост и величав, а мавританский — более изящен и изыскан.

Орнамент в западно-европейской культуре

Христианское искусство западно-европейского Средневековья — один из важнейших периодов в изобразительном и декоративном искусстве. Религиозная мировоззренческая система отразилась на декоративной орнаментике, наполнив ее христианской символикой. Орнамент вобрал в себя декоративные элементы и мотивы Древнего Рима, Византии, местных племен, в частности кельтов и франков. Ощутимо влияние арабо-мусульманской культуры, привнесенное в западно-европейское искусство паломниками, странствующими художниками.

Романский период. 1050 — 1200 гг

В романский период Средневековья искусство представляло из себя огрубленное переплетение античных и восточных декоративных элементов, византийских и кельтских декоративных мотивов, которые помогли сложиться уникальному орнаментальному стилю. Декор романского искусства часто называют тератологическим (мотивы чудовищ), в нем фантастически переплелись звериные и растительные формы, изображения драконов, химер и пр. Частыми элементами данного стиля были геометрические фигуры: меандр, квадраты, круги, они соединялись со стилизованными листьями аканта, пальметтами и цветочными розетками.

Растительный орнамент как отдельный вид самостоятельного значения не получил. Использовали в декоре мотив каната из сплетенных узлов, которому придавали магическое значение — изгнание дьявола. Символическое звучание придавали изображениям пеликана (пеликан, кормящий голодных птенцов своей кровью, — символ жертвенной смерти Христа), сирены (символ мирских соблазнов), аспида и василиска (символы сил зла), гвоздики (символ воплощения или страстей Христовых), павлина (символ вечности, бессмертия). В орнаменте романского искусства преобладала вязь (мотив плетенки).

Готический период. с XII по XV вв.

Готический период Средневековья орнаментально более богат и символичен. В период готики был создан, точнее, сконструирован при помощи циркуля и без влияния какой бы то ни было органической формы тип ажурного орнамента, получивший название масверк. Формы этого орнамента очень разнообразны: розы, «рыбий пузырь», трилистники, четырехлистники, шестилистники и др. Особой популярностью в Средневековье пользовался мотив орнамента льняные складки, по всей вероятности, он ассоциировался со складками одежд Богоматери.

Большое место в декоре готики уделялось орнаменту из растительных форм, особенно колючих растений, взятых непосредственно из природы и точно воспроизведенных в узорах, — листья и лоза винограда, плюща, листья дуба, клена, полыни, папоротника, чертополоха, остролиста, цветы и листья шиповника, лютика, ветви терновника и т. д. Часто встречаются орнаментальные композиции, состоящие из переплетения виноградной лозы (символ Христа) с ветвями терновника (символ страстей). Особой популярностью пользовались крестоцветы и краббы (ползущие растения — орнамент кажется выползающим на край вимперга, фиала и т. д.). Средневековая орнаментика всегда строго подчинена и согласована с предметами и архитектурой, но и сами конструктивные формы в готический период превращались в удивительные по декоративной изощренности «узоры» посредством нервюр сводов, замковых и консольных камней, гаргуйлей (водостоки) и др. Поздний период французской готики получил название «пламенеющая», по формам сложного ажурного орнамента, выглядевшим как языки пламени.

Период Возрождения. XV-XVI век

Эпоха Возрождения принесла в Европу новое мировоззрение и художественное мышление, провозгласившее человека и окружающий реальный мир главной ценностью. Христианскому искусству было придано жизнеутверждающее реалистическое звучание, которое проявилось во всей полноте в живописи и скульптуре. Орнаменту и декору была отведена лишь роль украшения. В ренессансном декоре присутствует большое количество обнаженных тел. — наблюдается заметное вторжение эротического начала, чрезвычайно характерного для всего искусства Ренессанса.

В эпоху Ренессанса, во второй половине XV в., в связи с развитием гравировального искусства появляется орнаментальная гравюра.

Художники итальянского Ренессанса обратились к наследию Древнего Рима. При раскопке терм Тита обнаружили незнакомый вид римского живописного орнамента, который назвали по итальянски «la grottesca» — гротеск от слова «grottf», т. е. грот, подземелье. Найденный орнамент поразил своей необычайной, причудливой и вольной игрой человеческими, животными и растительными формами, свободой и легкостью художественной фантазии. «Сближая далекое, сочетая взаимоисключающее, нарушая привычные представления, гротеск в искусстве родственен парадоксу в логике.

Гротески, с их переплетением усложненных фантастичных и реальных деталей, с причудливостью и экстравагантностью, некоей карнавальностью становятся наиболее популярным декором эпохи Возрождения в Италии, Франции, Германии, Нидерландах. Рисунок гротеска симметричен, архитектонически логичен, декоративно уравновешен, но в то же время динамически оживлен и изящен. В композицию гротеска входят изображения практически всегда обнаженных фавнов, нимф, амуров, гарпий, часто в фантастических сочленениях и непристойных позах. В конструкцию гротеска вплетаются фигурки птиц и животных, маскароны и вазоны, гирлянды цветов и плодов. В начале XVI в. орнаментальными мотивами гротеска Рафаэль расписал в Ватиканском дворце в Риме открытую лоджию. В дальнейшем в начале XVIII в. стиль рококо будет активно использовать гротески в своей орнаментике.

Одним из популярных мотивов Ренессанса, как и в античности, становится раковина — символ дальних странствий и морских путешествий. От античности Возрождение подхватило мотивы меандра и ов. В XVI в. развиваются типы узоров арабеск и мореск, взявшие свое начало в декоре исламского Востока. Большое распространение получает картуш — элемент орнамента в виде свитка с завернувшимися краями, на котором помещаются надписи, эмблемы, гербы.

К середине XVI в. в связи с развитием книгопечатания достиг своего расцвета типографский орнамент, печатавшийся с набора матриц (флерон), на которых отлиты или выгравированы изящные арабески. Из миниатюрных типографских флеронов составлялись разнообразные, подчас довольно сложные орнаментальные конфигурации.

Орнаментальная гравюра сыграла большую роль в формировании художественного вкуса в Западной Европе XVI в. В этом столетии сформировались практически все основные виды западно-европейской орнаментики нового времени. В последующие века развитие орнамента будет тесно связано с основными художественными стилистическими направлениями.

Художественная культура XVII-XVIII вв. многогранна и противоречива. В этот период существует несколько стилевых направлений. Наиболее примечательным для XVII в. стал стиль барокко, в котором особый акцент сделан на художественные особенности местных изобразительных традиций, к этому времени сложившиеся в итальянском, фламандском, испанском, германском и французском искусстве. А искусство в этих странах должно было, прежде всего, прославлять монархию, аристократию и церковь.

Барочная орнаментика. XVII-XVIII век

Барочная орнаментика наполняется патетикой и повышенной динамикой сложных объемных форм, беспокойным ритмом кривых линий, которые создают сложные, порой неожиданные, перегруженные деталями монументальные композиции. Декоративное убранство предметов практически полностью маскирует конструкцию. В орнаменте преобладают разнообразные вариации мотивов акантового листа, пальметты, раковины.

Очень популярны ламбрекены (фигурные фестоны), букеты, гирлянды, венки, в которые вплетаются или соседствуют аллегорические антропоморфные и декоративные зооморфные элементы. Узоры орнамента в основном имеют S- и С-образную форму.

Во Франции эпоху барокко условно подразделяют на четыре этапа, так называемые «французские королевские стили», приуроченные каждый ко времени правления одного из Людовиков.

Орнамент в стиле рококо

Во второй четверти XVIII в. барокко завершается стилем рококо, отличающимся более легким, изящным, интимным, камерным характером декора. Криволинейные формы стали более свободными и подвижными. Среди особо излюбленных мотивов можно выделить трельяж (орнамент в виде косой сетки, украшенной мелкими розетками) и раковину, принявшую форму веерообразно и причудливо извивающихся лепестков. Популярны орнаменты, состоящие из отдельных цветов и букетов, птиц, переплетающихся цветочных гирлянд и лент, корзин. В узоры вплетаются корабли, амуры, рога изобилия, колчаны со стрелами, мотивы кружева. В декоре ощутимо влияние китайского и японского искусства — появились изображения драконов, цветущих веток, пионов и др. Вдохновлялись художники рококо и восточным декором .

Орнамент в стиле классицизм

В XVII — начале XIX в. одними из ведущих художественных стилей становятся классицизм и его завершающая фаза ампир, идейными вдохновителями которых стали античность, Возрождение, культура Древнего Египта. Классицизм привнес в декор и орнамент простые и строгие мотивы, в которых наиболее популярными были цветочные гирлянды и корзины цветов, розетки, фестоны, грифоны и сфинксы, фавны и купидоны, герои мифологических сюжетов и др.

Орнамент в стиле ампир

На стиль ампир очевидное влияние оказали Наполеоновские военные походы, принесшие в орнаментику новые декоративные элементы: победные трофеи, лавровые венки, колчаны, луки, стрелы, доспехи, щиты, мечи, шлемы, ликторские связки (пучки прутьев с топором в середине, перевязанные ремнем), орлы и др. С египетского похода появились в декоре цветы лотоса, сфинксы, крылатые львы, пирамиды. Многие декоративные мотивы характерны и для классицизма, и для ампира.

Классицизм ищет простоты, отдыха от излишеств рококо, легких линий, нежных красок, тонкой гармонии, ампир мужествен, строг и холоден. Классицизм приветлив, ампир суров. Классицизм мягок и светел, ампир торжественен и помпезен.

Орнамент в искусстве XIX — начала XX в.
Орнамент в стиле Арт нуво Новое искусство

Возрождение орнамента произошло в конце XIX — начале XX в. в период стиля модерн. Этот новый стиль художественной культуры, можно сказать, глобально охватил весь мир, получив в разных странах собственное название и облачив его национальными чертами. В нем соединились изобразительные, декоративные и орнаментальные начала, синтезировалось единство художественной выразительности всех форм изобразительного искусства и дизайна.

Сложились особенности орнаментальных узоров, выявившиеся в изысканных, элегантно-удлиненных переплетениях извилистых, текучих, беспокойно напряженных и резко расслабленных линий, легших в основу стиля модерн.

Психологическим орнаментом наполнял свои живописные композиции австрийский художник Г. Климт. В его произведениях декоративное, орнаментальное решение, которое занимает большую часть позиций, в единстве с реалистическим изображением создают особую чувственную эмоционально-смысловую значительность и загадочность. Здесь орнамент является, можно сказать, основным принципом построения живописного произведения.

Орнаментальная система Альфонс Мухи возникла подобно сложной графической игре, удачно сочетая типическую формацию абстрактной орнаментальной части «главного рисунка» с натуралистическими элементами.

Декоративные мотивы модерна содержат в себе стилизованные водяные цветы и бутоны с узкими, длинными стеблями и листьями: лилии, кувшинки, тростник, а также цветы и бутоны ирисов, орхидей, цикламенов, хризантем; фигурки насекомых: бабочки, стрекозы; птицы: лебеди, журавли, павлины и их перья, мотивы масок с развевающимися длинными прядями волос, волн, складок развевающегося платья, лебединой шеи и др.

Среди цветочных мотивов были популярны полевые и лесные цветы: ромашки, васильки, одуванчики, ландыши и др. В природных формах подчеркивалась динамика роста, движение. Орнамент в модерне наделялся символическим смыслом, метафорой, мистикой. Например: бутон — символ появления новой жизни. Большое влияние на орнамент модерна оказало искусство Японии. И еще одна из особенностей модерна — он обращался к национальному декоративно-орнаментальному искусству, к художественным народным традициям.

Орнамент в стиле ар деко

Новые формы орнаментики в 1920-1940-е гг. искали представители художественного течения ар деко («декоративный стиль»). В нем соединились элементы модерна, кубизма и экспрессионизма. Влияние на сложение орнаментики ар деко сыграли древнеегипетское искусство (открытие гробницы фараона Тутанхамона, 1922), искусство древних цивилизаций Америки, ориенталистские тенденции, анималистическая тема.

В настоящее время декоративно-орнаментальные композиции активно применяются в графическом дизайне .

Орнамент организует вещи нашего практического мира, покрывая функциональные формы, архитектурные или прикладные, орнамент задает определенные способы их восприятия.

Мы уже не раз говорили, что использование текстиля в интерьере наполнит пространство уютом, создаст желаемое настроение, подчеркнёт важные делали или, наоборот, объединит отдельные элементы в единую композицию.

Занимаясь оформлением дома, мы всегда сталкиваемся с большим выбором орнаментов. Орнамент используется практически в любом предмете интерьера , закладывая характер, стиль, акцентируя внимание и передавая настроение. Орнамент – это стилизация, как правило, природных форм, эстетическое осмысление деятельности человека, рассказ истории своего народа.

Какие же узоры пользуются наибольшей популярностью при оформлении жилых помещений? Поговорим о модных тенденциях в текстильном орнаменте.

Классический орнамент. Дамаск

Дамаск – это сложный классический орнамент , образованный из сплетений подобия крупного цветка и многообразия листьев, а также других растительных элементов. Отличительной особенностью является вертикальное повторение этого узора – параллельно или в шахматном порядке. Для его создания используют всего 2 цвета – фон и цвет рисунка . Они могут быть близкими по гамме или контрастными.

Источник: beoot.com

Источник: smartinteriors.ru

Корни орнамента уходят на Восток, в столицу Сирии – город Дамаск. Изначально дамаск считался узором для тканей. Сейчас такой принт является классикой и используется практически во всех предметах интерьера. Он везде находит своё место, будь то обои или шторы, обивка мебели или напольная плитка.

Источник: rich-salon.ru / theitaliagal.com

Использовать его можно в кухнях и спальнях, холле и детской, то есть практически в любой комнате вашей квартиры или дома. С давних времён дамаск признан предметом роскоши . Он чаще всего является акцентом в интерьере, точкой притяжения взглядов. Именно поэтому не стоит переусердствовать с ним. Если это обои, то достаточно декорировать одну стену, чтобы подчеркнуть классический стиль и вкус владельца квартиры. Дамасский узор широко применим и в таких современных стилях, как ар-деко и фьюжн.

Источник: housesdesign.ru

Восточный орнамент. Пейсли

Турецкий огурец, персидский кипарис, «слеза Аллаха», пейсли – всё это знаменитый восточный орнамент, пришедший к нам из далёкой Персии, который по праву считается уже классикой. В основе орнамента лежит каплевидный узор , который называется «бута». Есть много теорий о том, чем являлась бута. Одни считают, что это бутон цветка, другие предполагают, что это знак огня, третьи – капля росы, четвёртые – след верблюда. Все теории очень красивы и романтичны, но ни одна не доказана. В любом случае его происхождение имеет прямое отношение к фауне , а значит, к живому миру, и это бесспорно.

Источник: pinterest.com / ideasforinterior.com

Бута может быть расположена вертикально, горизонтально, зеркально – в этом орнаменте нет ограничений в пространстве и величине . Именно поэтому он выглядит обычно очень живым и лёгким. Изначально буты вышивали на коврах, сейчас вы встретите этот принт на любом предмете декоративного искусства. Обои, ткани, вазы, мебель – всё это будет выглядеть интересно, органично и легко, если украшено рисунком пейсли.

Источник: decorra.ru

Кстати, город Пейсли находится в Европе и имеет весьма посредственное отношение к орнаменту: когда-то предметы декоративного искусства там очень активно копировались и поставлялись далее в центр Европы на продажу.

Источник: manders.com / rich-salon.ru

В современном дизайне пейсли является достаточно универсальным узором . Восточный орнамент хорошо смотрится в любой комнате, даже в детской. Классической взрослой спальне он добавит восточного колорита. Орнамент отлично подойдёт для римских штор на кухне.

Источник: mcdn.zulily.com

Французский орнамент. Де жуи

На сегодняшний день орнамент туаль де жуи невероятно популярен в оформлении интерьера . Это классический французский узор, который используется в стиле прованс или ампир. Де жуи — это набивная хлопковая ткань с растительным или животным орнаментом, а также изображением из мифологических или исторических сюжетов.

Источник: dreamswall.com

История создания уходит в далёкий XVIII век и тесно связана с художником Кристофером-Филиппом Оберкампфом. Разнообразие орнамента менялось от веяний моды. Сюжетные линии заимствовались и у Персов, и у индейцев. Традиционно де жуи – это одноцветные красные или фиолетовые узоры на светлом фоне. Со временем палитра расширялась, и сейчас мы можем встретить и двухцветные, и трёхцветные узоры, и сценки из жизни придворных дам и мужей.

Орнамент применим не только к ткани. Сейчас очень распространены обои, а также посуда, украшенная узорами де жуи.

Источник: nancysdailydish.blogspot.ru / nnphoto.co

Этот орнамент в дизайне чаще всего используют для оформления загородных домов. Чтобы избежать ряби в глазах, необходимо подобрать однотонные компаньоны, а также хорошо смотрится с ним классическая полоска и клетка . Подобный текстиль лучше всего выглядит в интерьере, в котором используется классический французский стиль или прованс. Но при правильном подборе цветов он хорошо смотрится и в американском кантри, шинуазри, фьюжн и барокко.

Источник: nordrus.org

Источник: milano-home.ru

Невероятно стильно и атмосферно смотрится кухня со шторами де жуи. Их можно сочетать с кружевом, пуговицами, деревянными прищепками и другими дополнительными элементами, завершающими образ. Интересно и стильно выглядят коллекции обоев с французским орнаментом, к которым уже предусмотрена выдержанная полоска. Их часто используют при оформлении гостиных и спален.

Источник: dom-komilfo.com / masteroboi.ru

Скандинавский орнамент

Всё больше в оформлении интерьеров дизайнеры используют скандинавские узоры. Их простота привлекает современного человека. Если хозяин квартиры не любит напыщенность, а предпочитает экологичный минимализм , то скандинавский орнамент ему, скорее всего, придется по душе. Скандинавский узор – это сочетание простых линий и форм , гармония их хитросплетений, стилизованные изображения животных, цветов и растений.

Инструкция

Орнаменты подразделяются по виду и стилю на графический, живописный, скульптурный, растительный, геометрический. Мотивы орнамента могут быть взяты из самых различных сфер: из геометрии, флоры и фауны. Это могут быть очертания человеческих тел и любые предметы. Мотив орнамента может состоять из одного элемента или из многих, оформленных как одно целое. Мастера сами создают орнаментальные мотивы для своих произведений. Сочетания орнаментов друг с другом, а еще с формой предмета и его материалом и образует характерный для определенного стиля декор.

Классифицируют орнамент по его происхождению, назначению и содержанию. Благодаря орнаменту определяют стиль того или иного произведения искусства.

Технический орнамент возник как результат деятельности человека. Его мотивы можно обнаружить на поверхности предметов из глины, изготовленных на гончарном круге, в рисунке клеток ткани на первобытном ткацком станке, в спиралевидных витках сплетенной веревки.

Символический вид орнамента был распространен в Древнем Египте и прочих странах Востока. Образы его представляют собой символы или системы символов.

Совмещение технического и символического орнамента назвали геометрическим. Варианты изображений в нем более сложные, но лишены сюжетного значения. Отказ от сюжета сделал возможным чередование отдельных природных мотивов, а развитие геометрических форм в нем отличается особым разнообразием и изяществом. Геометрических орнаментов много в и готическом искусстве.

Самым распространенным орнаментом можно считать растительный. Его характерные мотивы в разных странах различаются, но всегда используются одни и те же части растений: листья, цветки, плоды, все вместе или по отдельности. Первоначальная форма растения нередко стилизуется до полной неузнаваемости. Самые распространенные растительные формы практически во всем мире одни и те же: лотос, плющ, лавр, виноградная лоза, папирус, пальмы, дуб.

Каллиграфический или эпиграфический орнамент состоит из букв или стилизованных фрагментов текста. Каллиграфия более всего была развита в Китае, Японии, Иране и прочих арабских странах.

В основе фантастического орнамента лежат изображения несуществующих растений, животных. Особенное распространение получил в Египте, Китае, Индии, Ассирии. В связи с религиозными запретами в средневековье приобрел особую популярность.

Астральный орнамент название получил от слова «астра», «звезда». Изображает небо, облака, солнце, звезды. Распространен в Китае и Японии.

Главные мотивы пейзажного орнамента — горы, скалы, деревья, водопады. Нередки вкрапления архитектурных и животных форм. Он также распространен в Китае и Японии.

Животный орнамент основывается на изображении зверей и птиц, условных или реалистичных. Граничит и перемешивается с фантастическим.

Предметный орнамент возник в античном Риме, во все последующие эпохи широко использовался. Содержание составляют предметы быта, военной геральдики, атрибуты искусства музыкального и театрального.

27+ вязать узоры орнамента елки на 2021 год

На данный момент нет изображений от других мастеров.

закрыть

Положения и условия

Вы должны заключить настоящее Соглашение, если хотите отправлять цифровые изображения или другой контент в Prime Publishing через Обмен изображениями клиентов («Услуга»). В контексте настоящего Соглашения «мы» или «Prime Publishing» означает Prime Publishing, LLC. и «вы» означает физическое или юридическое лицо, отправляющее материалы Prime Publishing.Любое физическое или юридическое лицо, желающее использовать Сервис, должно принять условия настоящего Соглашения без изменений. НАЖИМАЯ КНОПКУ «ПРИНЯТЬ УСЛОВИЯ И УСЛОВИЯ», ​​ВЫ СОГЛАШАЕТЕСЬ СОБЛЮДАТЬ ВСЕ УСЛОВИЯ НАСТОЯЩЕГО СОГЛАШЕНИЯ, ВСЕ ТЕХНИЧЕСКИЕ ХАРАКТЕРИСТИКИ И РУКОВОДСТВА, ВКЛЮЧЕННЫЕ В СПРАВОЧНИК.

1) Право на участие . Вы можете отправлять в Сервис только те Материалы, в отношении которых вы обладаете всеми правами интеллектуальной собственности. Другими словами, если вы отправляете нам цифровое изображение, вы должны владеть всеми правами на такое изображение или иметь разрешение лица, которое владеет этими правами.Услуга доступна только для сторон, которые на законных основаниях могут заключать и заключать контракты в соответствии с действующим законодательством. Несовершеннолетние не могут отправлять Материалы в Сервис. Кроме того, вы не можете предоставлять какую-либо личную информацию о детях младше 13 лет.

2) Определения . В контексте настоящего Соглашения: (а) «Аффилированные лица» означает любое лицо, контролируемое, находящееся под общим контролем или под общим контролем с Prime Publishing, (б) «Материалы» означает весь контент, который вы отправляете Prime Publishing, включая все фотографии, иллюстрации, графика и текст, и (c) «Медиа» означает любые средства передачи информации, известные сейчас или разработанные в будущем.

3) Предоставление лицензии на материалы . Настоящим вы предоставляете Prime Publishing и ее аффилированным лицам всемирное, неисключительное, бесплатное, бессрочное право и лицензию на (а) воспроизведение, распространение, передачу, публичное исполнение и публичное отображение Материалов, полностью или частично, любым способом и СМИ, (б) изменять, адаптировать, переводить и создавать производные работы из Материалов, полностью или частично, любым способом и с помощью СМИ, и (в) сублицензировать вышеупомянутые права, полностью или частично, любой третьей стороне, с комиссией или без нее.

4) Удаление материалов . Если вы решите удалить свои Материалы из Сервиса, вы можете направить Prime Publishing письменное уведомление, удалив изображение через интерфейс Prime Publishing или связавшись со службой поддержки Prime Publishing, и Prime Publishing удалит такие Материалы из Сервиса. в разумные сроки.

5) Лицензия на имя, товарные знаки и сличения . Настоящим вы предоставляете компании Prime Publishing, ее аффилированным лицам и сублицензиатам неисключительную всемирную бесплатную лицензию на использование всех товарных знаков, торговых наименований, а также имен и изображений любых лиц, фигурирующих в Материалах.Вы предоставляете Prime Publishing, его Аффилированным лицам и сублицензиатам право использовать имя, указанное вами в связи с Материалами.

6) Спецификации и инструкции . Вы соглашаетесь отправлять нам Материалы в соответствии со всеми руководящими принципами использования Сервиса, опубликованными на веб-сайте Prime Publishing или о которых вы уведомлены иным образом («Правила»), поскольку эти Правила могут быть изменены в будущем.

7) Заявления, гарантии и возмещения .Вы заявляете и гарантируете Prime Publishing и ее аффилированным лицам, что (а) у вас есть право, полномочия и полномочия, необходимые для заключения настоящего Соглашения, для полного выполнения своих обязательств по нему и для предоставления лицензий, указанных в пунктах 3 и 5 выше. , (б) вы будете полностью соблюдать все условия настоящего Соглашения, (в) Материалы, представленные вами Prime Publishing, а также осуществление Prime Publishing и его аффилированными лицами своих прав по настоящему Соглашению, не нарушают и не будут нарушать, неправомерно использовать или нарушать любое право интеллектуальной собственности, включая, помимо прочего, права на товарные знаки, авторские права, моральные права и права на публичное использование любой третьей стороны, (d) вы обладаете всеми правами, необходимыми для воспроизведения, распространения, передачи, публичного исполнения, публичного показа и другого использования Материалов Prime Publishing и ее аффилированных лиц, как это разрешено настоящим Соглашением, (e) Материалы не являются порнографическими, непристойными, клеветническими, дискредитирующими, вредоносными или иными незаконными, и (f) все представленные вами фактические заявления точны и не вводят в заблуждение.Вы соглашаетесь освободить, защитить и обезопасить Prime Publishing и его аффилированные лица от всех претензий, обязательств, убытков и расходов (включая, помимо прочего, разумные гонорары и расходы адвокатов), возникающих в результате нарушения вами любых заявлений или гарантий, изложенных в этот абзац.

8) Ограничения . Вы соглашаетесь с тем, что не будете отправлять материалы, которые являются незаконными, порнографическими, клеветническими, дискредитирующими, оскорбительными, непристойными или неприемлемыми по расовому, этническому или иным признакам, или которые иным образом нарушают общие стандарты сообщества Prime Publishing.Мы прямо оставляем за собой право удалять или не предоставлять любые Материалы, которые, по нашему мнению, нарушают настоящее Соглашение, применимые законы или стандарты нашего сообщества, по нашему собственному усмотрению. Вы соглашаетесь с тем, что не будете загружать, публиковать, отправлять по электронной почте или иным образом передавать нам или нашим Аффилированным лицам Материалы, содержащие программные вирусы или любой другой компьютерный код, файлы или программы, предназначенные для прерывания, уничтожения или ограничения функциональности любого компьютерного программного обеспечения или аппаратное или телекоммуникационное оборудование.

9) Нет обязательств . Хотя мы имеем право включать ваши Материалы в Службу или в любые СМИ, мы не обязаны это делать. Мы можем по собственному усмотрению и по любой причине отклонить Материалы или удалить их из нашего Сервиса в любое время.

10) Изменения в Договоре . Мы оставляем за собой право в любое время по нашему собственному усмотрению изменять любые условия настоящего Соглашения или любые Спецификации или Руководящие принципы, регулирующие Сервис.Все изменения вступят в силу после публикации в Сервисе. Тем не менее, обо всех изменениях настоящего Соглашения, за исключением Спецификаций и Руководства, мы будем размещать уведомление об изменении в течение 30 (тридцати) дней. Вы несете ответственность за ознакомление с уведомлением и любыми применимыми изменениями. ПРОДОЛЖЕНИЕ ВАШЕГО ИСПОЛЬЗОВАНИЯ ДАННОЙ УСЛУГИ ПОСЛЕ НАШЕЙ ПЕРЕДАЧИ ЛЮБЫХ ИЗМЕНЕНИЙ СОСТАВЛЯЕТ ВАШЕ ПРИНЯТИЕ ТАКИХ ИЗМЕНЕНИЙ.

11) Prime Publishing Intellectual Property . Без нашего предварительного письменного согласия вы не можете каким-либо образом использовать нашу интеллектуальную собственность, включая, помимо прочего, наши товарные знаки, фирменные наименования, фирменный стиль или материалы, защищенные авторским правом.

12) Связь . Prime Publishing и его аффилированные лица могут связываться с вами в связи с Услугой, в электронном виде и в других средствах массовой информации, и вы соглашаетесь на такое общение, независимо от любых «Предпочтений по общению с клиентами» (или аналогичных предпочтений или запросов), которые вы могли указать на веб-сайтах. компании Prime Publishing или ее аффилированных лиц или любым другим способом.

13) Отказ от прав . PRIME PUBLISHING И ЕГО АФФИЛИРОВАННЫЕ КОМПАНИИ НЕ НЕСЕТ ОТВЕТСТВЕННОСТИ ЗА КАКИЕ-ЛИБО КОСВЕННЫЕ, СЛУЧАЙНЫЕ ИЛИ КОСВЕННЫЕ УБЫТКИ (ВКЛЮЧАЯ, НО НЕ ОГРАНИЧИВАЯСЬ ​​ТАКИМИ УБЫТКАМИ, ПРИНИМАЮЩИМИСЯ НАРУШЕНИЯ КОНТРАКТА ИЛИ ГАРАНТИЙ ИЛИ НЕБЛЮДЕНИЯ ИЛИ СОГЛАСОВАННОЙ ОТВЕТСТВЕННОСТИ) ДАЖЕ ЕСЛИ МЫ СОВЕТОВАЛИ (ИЛИ ЗНАЛИ ИЛИ ДОЛЖНЫ ЗНАТЬ) О ВОЗМОЖНОСТИ ТАКИХ УБЫТКОВ.

14) Заявление об ограничении ответственности . PRIME PUBLISHING ПРЕДОСТАВЛЯЕТ УСЛУГИ «КАК ЕСТЬ» БЕЗ КАКИХ-ЛИБО ГАРАНТИЙ.

15) Разное . Настоящее Соглашение регулируется законами Соединенных Штатов Америки и штата Вашингтон без ссылки на правила, регулирующие выбор законов. Любые иски, связанные с настоящим Соглашением, должны подаваться в федеральные суды или суды штата, расположенные в Сиэтле, штат Вашингтон, и вы безоговорочно соглашаетесь с юрисдикцией таких судов.Вы не можете переуступать настоящее Соглашение в силу закона или иным образом без нашего предварительного письменного согласия. С учетом этого ограничения настоящее Соглашение будет иметь обязательную силу для сторон и их соответствующих правопреемников и разрешенных правопреемников и будет иметь исковую силу. Наша неспособность обеспечить строгое выполнение вами какого-либо положения настоящего Соглашения не будет означать отказ от нашего права обеспечить выполнение такого положения или любого другого положения настоящего Соглашения впоследствии. Спецификации и рекомендации (включая все будущие изменения) включены в настоящее Соглашение посредством ссылки.Настоящее Соглашение дополняет, а не заменяет и не изменяет условия использования веб-сайтов Prime Publishing и ее аффилированных лиц.

закрыть

закрыть

Обмен собственными изображениями

Кто может делиться изображениями?

Ты! Любой, кто является зарегистрированным и вошедшим в систему пользователем.

Чем поделиться?

Пожалуйста, поделитесь изображениями, которые помогут другим посетителям.Например:

  • Изображения, подчеркивающие особенности статьи («Вот элементы управления на этом музыкальном проигрывателе», «Посмотрите на застежку этого ожерелья», «Посмотрите на коробку, в которой это было»)
  • На изображениях кто-то пользуется продуктом («На мне этот шарф», «Установите чернильный картридж здесь»)
  • Изображения, относящиеся к теме («Моя собака шкипер», «Отличный наряд», «Наша семья в Йеллоустоне», «Как приклеить стул с помощью зажима для шкафа»)
  • Изображения, показывающие, как работает продукт («Я сделал этот снимок с помощью этой камеры», «Эта рубашка уменьшилась при стирке», «Пильное полотно после 100 разрезов»)
  • Изображения, которые дают представление о размере продукта («Этот холодильник на самом деле 6 футов в высоту», «Мобильный телефон размером с кредитную карту»)

Обязательно включайте подписи к вашим изображениям.Хотя они и не обязательны, они предоставляют контекст для ваших изображений. Кроме того, вы можете использовать функцию Image Notes, чтобы выделить одну или несколько интересных областей на вашем изображении. Все увидят ваши заметки, когда наведут курсор на ваше изображение.

Чем нельзя делиться?

Ведите себя так, как если бы вы были гостем на званом ужине друга: пожалуйста, относитесь к сообществу Prime Publishing с уважением. Не разделяют:

  • Непристойные, непристойные или злобные изображения или любые изображения с обнаженным телом.
  • Изображения, права на интеллектуальную собственность на которые вам не принадлежат
  • Изображения с номерами телефонов, почтовыми адресами или URL-адресами.Вы можете установить водяной знак на изображение с информацией об авторских правах.
  • Изображения с информацией о наличии, цене или альтернативной информации для заказа / доставки
  • Изображения с внешних веб-сайтов, конкурсов или других предложений.
  • Любая личная информация о детях до 13 лет.
  • Изображения с автомобильными номерными знаками, которые видны и легко читаются (приемлемы изображения с номерными знаками, которые нечеткие или нечитаемые по иным причинам).

Те же правила применяются к вашим подписям и заметкам.

Какие форматы и размеры изображений поддерживаются?

Мы поддерживаем изображения в форматах JPEG, GIF и PNG. Размер файлов не должен превышать 1 МБ. Высота и ширина изображения должны быть от 60 до 3500 пикселей.

Могу я вместо загрузки изображения просто ввести ссылку на изображение?

Нет, все изображения должны быть загружены в Prime Publishing.Это гарантирует, что ваше изображение всегда будет доступно.

Сколько времени нужно, чтобы загрузить изображение?

Время зависит от скорости вашего интернет-соединения и размера файла изображения. Например, для образа размером 400 КБ вы должны ожидать от 2 до 4 минут для модема 56 КБ и менее 1 минуты для DSL или кабельного модема.

Где появится мое изображение?

Обычно ваше изображение появляется там, где вы его загрузили: в галерее изображений статьи.

Кому принадлежат загружаемые мной изображения?

Правообладатель изображения продолжает владеть изображением; загрузка вашего изображения в Prime Publishing не передает права собственности.

закрыть

10 шаблонов рождественских орнаментов для начинающих

Скоро Рождество. Примерно через семь недель это уже будет большой день. Итак, мы решили подбодрить вас одними из самых милых и простых схем рождественского орнамента для начинающих.Это сборник из 10 лучших вязанных крючком елочных игрушек. Как видите, каждый из этих симпатичных маленьких проектов довольно легко реализовать даже для абсолютных новичков. Все, что вам нужно, это собрать свои принадлежности, следовать пошаговым инструкциям и сделать хотя бы одно из этих очаровательных рождественских украшений для себя или для всех, кто дорог вашему сердцу.

Надеюсь, вам понравится каждая минута творчества, и, конечно же, не забудьте поделиться с нами своим опытом в комментариях ниже.Так. вот 10 шаблонов рождественского орнамента для начинающих. Удачи и счастливых праздников.


№1. Орнамент из леденцов

Какая елка обходится без леденца? Идеальные красные и прозрачные белые оттенки вместе образуют классическую конфету. Полная схема вязания здесь

№2. Колокольчик крючком

Как вы уже знаете, колокольчики всегда были частью праздничных украшений середины века, однако в наши дни их не так часто можно увидеть.Я считаю, что колокольчики — отличный праздничный декор, и я ни за что не сделаю их для этого Рождества. Полный образец вязания крючком см. Здесь

.

№ 3. Праздничный орнамент из конфет

Это может быть самое красивое украшение из рождественских конфет, которое вы когда-либо делали. Следуя этим простым рекомендациям, вы сможете украсить свою елку этими красочными конфетами в упаковке. Полный образец вязания крючком см. Здесь

.

№4.Орнамент Холли крючком

Мне всегда казалось, что падуб немного недопредставлен в современном праздничном декоре. Сегодня мы сделаем все, что в наших силах, чтобы сделать падубу еще более популярным, добавив его в нашу серию ежегодных украшений. Полный образец вязания крючком здесь


№ 5. Орнамент чулок

Этот очаровательный чулок можно использовать как кукольную шляпу или связать, чтобы украсить рождественский подарок в форме бутылки.Это одно из моих любимых рождественских украшений! Я бы точно носила эту красочную шапку в любое время, если бы сделала ее размером с человека. Полная схема вязания здесь

№ 6. Вяжем орнамент в виде сердца

Хотя вы, конечно, можете сделать это красивое украшение в виде сердца в любом цвете, я выбрала красивый голубоватый цвет, чтобы добавить разнообразия моей будущей обтянутой пряжей рождественской елке. Даже если вы не хотите связывать это милое сердечко в качестве украшения, оно легко может стать красивым подарочным топпером или детской игрушкой.Полная схема вязания здесь

№ 7. Вяжем Орнамент Звездочка

Скоро Рождество. Примерно через 7 недель это уже будет большой день. Так что не тратьте время зря и постарайтесь сделать как можно больше елочных игрушек. На этот раз мы будем делать это милое украшение в виде звезды. Полная схема вязания здесь

№ 8. Елочное украшение

Эта маленькая новогодняя елка — одно из моих самых любимых украшений в этой серии.Это маленькое вязанное крючком украшение, украшенное обрезками пряжи и простыми прямыми булавками, складывается очень быстро. Полный образец вязания крючком здесь


№ 9. Снеговик Орнамент

Это очаровательный маленький орнамент-снеговик в комплекте с цилиндром, мини-шарфом и носиком-морковкой. Тело связано крючком в виде одинарных асимметричных песочных часов из белой пряжи, а аксессуары этого маленького чувака сделаны отдельно и пришиты.Полный образец здесь

№ 10. Орнамент шляпы Санта-Клауса

Это последний проект из серии «Рождественские украшения». Этот вязаный крючком орнамент из шапки Санта-Клауса разработан со специально размещенными стежками для создания восхитительно веселого законченного образа. Кто сказал, что Санта не может похвастаться? Полный образец вязания крючком см. Здесь

.

15 простых рождественских украшений крючком

Getty Images

С приближением праздников это означает, что пора начинать убирать праздничные украшения с чердака, или, может быть, вы даже захотите начать делать свой рождественский декор своими руками.Если вы похожи на нас и не можете насытиться самодельными украшениями, вы знаете, что одними из самых забавных (и очаровательных) праздничных поделок, которые вы можете создать в это время года, являются вязаные крючком рождественские украшения. Да, они не только потрясающе смотрятся на вашем дереве или каминной полке, в помещении или на улице, но и просто потрясают. Вот почему мы собрали следующие схемы вязания крючком, которые включают проекты как для новичков, так и для очень опытных.

Загрунтуйте иглы и приготовьте их, потому что прямо сейчас у нас есть идеи вязания крючком для ваших вечнозеленых растений, изображающие все, от легендарных персонажей, таких как Санта-Клаус и Рудольф, до веселых значков, таких как колокольчики, фенечки и лампочки.Так что вперед, свернитесь калачиком на диване перед пылающим огнем, поставьте свои любимые рождественские песни или фильмы и начните вязать крючком сколько душе угодно. Потому что нет ничего более домашнего и удобного, чем вязание крючком, и есть несколько рождественских украшений, которые будут иметь такое же значение, как те, которые вы сделали своими руками для своей семьи. Пока вы в настроении мастерить, ознакомьтесь с нашими любимыми вязанными крючком рождественскими чулками!

Просмотр галереи 15 Фотографии

1 из 15

Вязание снежного шара своими руками крючком

Скорее всего, снежные шары уже украшены вашими праздничными украшениями — в конце концов, они такие красивые.Почему бы не добавить их в свое дерево с помощью этого уникального проекта?

Получите руководство на сайте Repeat Crafter Me.

2 из 15

Вязаные Крючком Рождественские Фенечки Бохо

Используйте свой запас разноцветных ниток для создания этих ярких и забавных безделушек. Они тоже делают сладкие украшения для подарков.

Получите руководство от Annie Design Crochet.

3 из 15

Уродливые Рождественские Свитера Вязаные Крючком Орнаменты

В этом году вам захочется сшить один из этих очаровательных мини-рождественских свитеров для всех, кто находится в вашем списке.Используйте традиционные рождественские цвета или сделайте их яркими и противоречивыми, чтобы получить «некрасивый» вид.

Получите учебное пособие на сайте Raffamusa Designs.

4 из 15

Вязаные крючком украшения для чулок своими руками

Осторожно повесьте эти украшения на дерево. Эти безделушки доказывают, что чулки так же хорошо смотрятся на каминной полке, как и на вечнозеленых деревьях.

Получите руководство в Sewrella.

5 из 15

Традиционный орнамент крючком своими руками

Для украшения елки нужно использовать не только круглые стеклянные украшения. Если вы ищете что-то такое же великолепное, но не сломанное, попробуйте эту версию, связанную крючком.

Получите руководство на Once Upon a Cheerio.

6 из 15

Рождественские украшения крючком своими руками

С этими красивыми безделушками, украшающими ваше дерево, вам могут даже не понадобиться настоящие гирлянды.

Получите руководство в Sewrella.

7 из 15

Вязаная крючком новогодняя мышка своими руками

Мы были бы не против этого милого зверька, шевелящегося в нашем доме!

Получите руководство у Люси Равенскар.

8 из 15

Елочное украшение крючком своими руками

Искусственный жемчуг выглядит так же, как сияющие украшения на этом крохотном деревце.

Получите учебное пособие на сайте Hands Occupied.

9 из 15

Вязаные Крючком Рождественские Орнаменты

Рождество не было бы без колокольчиков, и эти милашки так же хорошо смотрятся на елке, как и их легко сделать.

Получите руководство по вязанию крючком для вас.

10 из 15

Снежинки вязаные крючком своими руками

11 из 15

Вязаный Крючком Орнамент Оленя своими руками

Преувеличенный красный нос, глаза-пуговицы и улыбающийся рот делают этого Рудольфа особенно очаровательным.

Получите учебное пособие по теме «Вязание пряжи крючком».

12 из 15

Ретро Орнамент Гирлянда

Хотите ли вы, чтобы эти классные ретро-украшения повесили отдельно на дереве или как часть гирлянды на каминной полке, вы знаете, что они будут выглядеть невообразимо.

Получите руководство в Персии Лу.

13 из 15

Вязаный Снеговик Орнамент

Этот маленький снеговик ростом около четырех дюймов стильно украшен для вашего дерева в цилиндре, шарфе и маленьких голубых пуговицах на животе.

Пройдите обучение у 5 маленьких монстров.

14 из 15

Мини-рождественские шары

Нам нравятся пастельные тона этих милых мини-безделушек — особенно с золотым акцентом, они обязательно будут прекрасно смотреться с любым практически любым рождественским декором.

Получите учебное пособие в Thoresby Cottage.

15 из 15

Орнамент Деда Мороза крючком своими руками

Веселая старая ул.У Николаса круглый животик — наверное, с большим количеством рождественского печенья!

Пройдите обучение у 5 маленьких монстров.

Реклама — продолжить чтение ниже

Дженнифер Олдрич Помощник редактора Дженнифер Олдрич была помощником редактора CountryLiving.com. Хлоя Горман Хлоя Горман — писательница о стиле жизни в Country Living, которая освещает еду, декор, развлечения и многое другое.

Этот контент создается и поддерживается третьей стороной и импортируется на эту страницу, чтобы помочь пользователям указать свои адреса электронной почты. Вы можете найти больше информации об этом и подобном контенте на сайте piano.io.

20+ бесплатных орнаментов из фетра

Поделиться — это забота!

Я люблю бесплатные фетровые рождественские орнаменты! Я собрала кучу вещей, чтобы сшить из войлока к Рождеству; все они нарядные и милые.Шерстяной фетр, а не дешевый и блестящий материал, прекрасно подходит для ручного шитья и отлично подходит для начинающих, потому что он не изнашивается, не скользит и приятен на ощупь. В Интернете множество бесплатных руководств по орнаменту из фетра, и их очень весело создавать — вы можете использовать любой рисунок орнамента, увеличенный до большего размера, и превратить его в мягкий узор или узор аппликации.

Если вы ищете что-то для шитья для обмена орнаментом, идею подарка соседу своими руками или мягкие украшения, продолжайте прокручивать и просматривайте все очаровательные рождественские проекты шитья из фетра!

Вы ищете больше вдохновения для украшения? Проверьте эти сообщения:

Пожалуйста, не забудьте щелкнуть и закрепить отдельные сообщения, и просто прикрепите эту фотографию ниже, чтобы никто не заблудился в поисках этого списка бесплатных образцов рождественских украшений из фетра!

Милый, бесплатный учебник по изготовлению украшений в виде единорогов здесь, в Swoodson Says

Говорит мой прыгающий северный олень здесь, в Свудсоне

Милый олененок от Red Ted Art

Скандинавский рождественский гном из Make Film Play

Сочетание фетра и ткани, это украшение для милого дома имеет три версии с деталями, вышитыми вручную, здесь, на Swoodson Says!

Милый ангелочковый орнамент со свободным узором от Молли и Мамы.

Создайте осмысленный орнамент на память с помощью этого бесплатного урока по полароидному орнаменту, который можно найти здесь, в Swoodson Says!

Войлочный орнамент снежинка от Wild Olive

Мягкий снеговик от Felt With Love Designs

Это смесь ткани и фетра, но требует использования мельчайших лоскутков! Как сделать стеганые рождественские украшения здесь, на Swoodson Says.

Грушевый софт из The Craft Train

Мягкие формочки для печенья от The Blue Barn

Веселый ананас, воздушный растительный орнамент, бесплатный узор здесь, в Swoodson Says

Пряничный человечек из сериала To Be A Kid Again

Фетровый орнамент тако от Orange Bettie

Большой снеговик софтвот от Sewing With Kids

Мягкая рождественская ласточка от Grace’s Favors

Рождественский тростник от Little Stitch Studio

Милый пингвин софт от Coloured Buttons

Милая варежка и чулок из имбирного дыни

Фото украшения из ниток и нашивок

Фетровые коньки здесь, в Swoodson Says

Красочный фетровый орнамент из Ложки сахара

Матрешка Орнамент от моей искры

Мягкая новогодняя елка, которая может стать отличным украшением здесь, в Swoodson Says

Новогодняя мышка от Молли и Мамы

Симпатичные позы для имбирных пряников от Handmade Charlotte

Пряничный домик из фетра в Shiny Happy World

Кардинал плюшевый от BeeZee Art

Говорит Джингл Птица здесь, в Суудсоне

Посмотрите, как превратить старую футболку в украшение с помощью этого простого урока на Swoodson Says!

Если вам нужно сшить еще больше рождественских вещей, обратите внимание на эту вышитую подушечку для иголок из снежинок и рождественского оленя из бумаги!

Поделиться — это забота!

61 бесплатное вязание крючком рождественских украшений: бесплатные шаблоны UK

Когда дело доходит до украшения вашего дома и рождественской елки, добавление небольшого количества вязания крючком может превратить его из праздничного в сказочный! Мы выбрали наши лучшие бесплатные рождественские схемы вязания крючком со всего Интернета, чтобы помочь вам по-настоящему украсить холлы крючком! От традиционных вязанных крючком рождественских украшений, таких как венки и снежинки, до некоторых более причудливых вещей, таких как праздничные украшения для мышей и пиццы, в этом списке рождественских схем вязания крючком найдется что-то для каждого дома!

Если вам нравятся более крупные бесплатные рождественские узоры для вязания крючком, почему бы не попробовать сделать наш Бесплатный узор для вязания крючком , который идеально подходит для ношения на Рождество, или побалуйте себя блестками и подключите нашу бесплатную рождественскую елку для вязания крючком нашивка с пайетками .И пока мы все думаем о Рождестве, давайте не будем забывать и о подарках — если вы хотите подсказать или купить что-то особенное для вязальщицы в своей жизни, тогда вам нужно проверить наши 40 идей для подарков крючком. пост !

1

Вязание крючком Рождественский пудинг амигуруми бесплатно

Почему бы не придать своим елочным украшениям нотку Kawaii с этим супер-милым бесплатным узором для вязания крючком «Рождественский пудинг амигуруми» — просто добавьте петлю из блестящей нити, чтобы повесить ее на елку

2

Узор крючком для быстрого и легкого рождественского ангела

Этот бесплатный образец вязания крючком «Рождественский ангел» by Roswitha Mueller настолько прост, что вы можете собрать целый хор ангелов в мгновение ока!

3

Украшение Free Little Birdie

Этот бесплатный образец вязания крючком птичьего орнамента от Attic24 доказывает, что вы можете попробовать что-то другое с вязанными крючком рождественскими украшениями.Сделайте его в праздничных цветах Робина или смешайте его в стиле народного искусства.


4

Вязаный крючком елочный орнамент

Елка на елке — почему бы и нет ?! Эти милые маленькие украшения от Annemarie Benthem отлично смотрятся в праздничных или конфетных тонах! Найдите бесплатный образец орнамента рождественской елки крючком здесь!

5

Бесплатный узор для вязания крючком с орнаментом из снежинок каваи

Мы бы поспорили, что для мороженого никогда не бывает слишком холодно, даже в разгар зимы — поэтому, конечно, нам нравится комбинация мороженого и снеговика в этом сказочном узоре для вязания крючком Free kawaii Snowcone Ornament от Hobbii.

6

Вязание ангела крючком бесплатно

крючком бесплатный узор ангела крючком от Cara Medus для идеального украшения верхушки дерева!

7

Вязаная бесплатно снежинка крючком

Когда дело доходит до рождественских схем вязания крючком, нет ничего лучше снежинки. Этот быстрый и легкий образец вязания крючком снежинки на The New Crochet выглядит фантастически в пряжи цвета леденца.


8

Бесплатный узор для вязания снежинок

Если вы хотите создать более сложную снежинку, то почему бы не попробовать наш бесплатный образец вязания крючком от Люси Крофт. В выкройке также есть советы о том, как соединить снежинки вместе, или вы можете попробовать придать им жесткость с помощью клея ПВА или сахарного крахмала, если вы хотите использовать их в качестве рождественских украшений крючком!

9

Бесплатный образец вязания крючком мини-елки

Мы знаем, что не у всех есть место для новогодней елки, но не волнуйтесь — у всех есть место для этой Бесплатный образец вязания крючком мини-елки !

10

Маленькая новогодняя елка

Это вязанное крючком украшение для елки — прекрасное причудливое изделие, которое на самом деле создано на основе подушечки для булавок… так что это действительно два узора в одном!


11

Чехол для безделушек, связанный крючком

Кому нужны простые скучные старые безделушки — не нам! Выкопайте украшения прошлых лет и дайте им новую жизнь с этим потрясающим бесплатным шаблоном для вязания крючком .


12

Рождественский венок крючком

Эти маленькие рождественские украшения в виде венков не только очень милые, но и к этому рождественскому рисунку крючком прилагаются удобные пошаговые картинки, которые помогут вам сделать его, так что он идеально подходит для новичков в вязании крючком. Нажмите здесь, чтобы получить бесплатный образец вязания крючком с рождественским венком .


13

Пряничное сердечко крючком

Это потрясающее вязаное крючком рождественское украшение создано Ниной Хогебум и Нинке Ландман.Узнайте, как сделать свое собственное, с помощью нашего учебника по вязанию крючком «Рождественское сердце» .

14

Выкройка для вязания крючком в виде бесплатных слоеных швов

Не говоря уже о том, чтобы быть блестящим, этот образец вязания крючком Free Puff Stitch полон прекрасной текстуры вязания крючком!

Если вы ищете целую книгу симпатичных вязаных крючком персонажей на Рождество, тогда вы не ошибетесь с Amigurumi Winter Wonderland. В этой книге представлены 15 забавных и праздничных узоров от суперзвездного дизайнера амигуруми Иларии Калири, таких как этот очаровательный маленький рождественский колокольчик!


15

Связанные крючком елочные украшения в виде звезд

Нам нравится этот праздничный вязаный крючком узор в виде звезды от One Dog Woof.Из этого бесплатного рождественского вязания крючком также можно сделать потрясающие бирки для подарков, блестящую овсянку или как насчет того, чтобы использовать их в качестве аппликации, чтобы сделать свой собственный рождественский джемпер?


16

Вязание новогодних лампочек крючком

Добавьте красок своим рождественским украшениям с помощью этого бесплатного вязанного крючком образца для рождественских огней от EnvatoTuts +.

17

Вязаная елочная гирлянда

Сделайте Узоры на крючках бесплатный образец рождественской елки крючком для потрясающей гирлянды, чтобы повесить их на елку на Рождество!

18

Рождественский пудинг, вязанный крючком

Рождественские пудинги, связанные крючком Круэллы, выглядят так же вкусно, как и настоящие.Используйте ее бесплатный образец вязания крючком рождественского пудинга, чтобы сделать свой.

19

Бесплатное вязание снежинки крючком

Используйте видеоурок Expression Fiber Arts ‘, чтобы сделать свои собственные украшения из снежинок крючком.


20

Рождественские шапочки для пудинга крючком

рождественских узоров для вязания крючком предназначены не только для елки, но и для вас. Получите праздничный и связанный крючком образец Dora’s Christmas pudding hat.

21 год

Бесплатный узор для вязания безделушек крючком

Если вы вытащили прошлогодние украшения с чердака и думаете, что безделушки прошлых лет выглядят немного скучно и серо, придайте им новый вид вязания крючком с помощью этого бесплатного образца для вязания крючком !

22

Бесплатный образец вязания крючком Рождественские гномы

Если вам нужны супер-милые новогодние украшения крючком, то как насчет этого скандинавского образца Бесплатных рождественских гномов для вязания крючком от Hobbii — мы любим пушистые бороды!

23

Вязаный мини-крючком рождественский чулок

Придайте традиционному адвентскому календарю изюминку вязания крючком с помощью этого очаровательного миниатюрного рождественского чулок с узором для вязания крючком от Hobbycraft.

24

Вязание новогодних мышек крючком

Связанные крючком создания LucyRavenscar станут отличным дополнением к дереву. Свяжите ее мышек с их маленькими перемычками, используя ее бесплатный образец вязания крючком Christmas mouse .

Если вы ищете рождественский чулок ярких и красочных оттенков, вам понравится этот великолепный вязаный крючком рождественский чулок от Hannah Cross. Цветочные мотивы и яркие ряды стежков «бабушка» сделают этот проект идеальным для вас! Вы можете найти образец в выпуске 112 Mollie Makes, который вы все еще можете купить как цифровой выпуск !


25

Вязание крючком Рудольф

Этот образец вязания крючком Rudolph the Reindeer by Knots & Think является обязательным элементом в этом декабре.

26

Новогодняя овсянка Joy, связанная крючком

Этот бесплатный образец вязания крючком для рождественской овсянки на Thoresby Cottage , безусловно, наполняет наши сердца радостью — мы планируем повесить наш на накидку.

27

Рождественский Робин крючком

Этот образец вязания крючком Free Christmas Robin из Furls Crochet’s будет восхитительно уместиться на вашей рождественской елке — это лучшее в вязании крючком рождественских украшений!

28 год

Вязание крючком Рождественский амигуруми горячий шоколад

Держите подальше от зимнего холода с The Cozy Chipmunk’s бесплатный образец вязания крючком амигуруми из горячего шоколада.

29

Схема вязания снеговика крючком

Повторите Crafter Me’s бесплатный образец вязания крючком снеговика — это спутник, который нужен Рудольфу для вязания крючком.

30

Орнамент пуансеттия крючком

Вяжите себе самый лучший рождественский цветок, используя Все бесплатные праздничные поделки Вязание крючком Орнамент пуансеттия крючком .

31 год

Вязание крючком мини-коньков

Когда дело доходит до Рождества, это всеми любимый вид спорта, так почему бы не воздать должное своей елке? Наденьте коньки с Suzetta бесплатный узор для вязания крючком на коньках

32

Новогодняя конфета крючком

Какое самое вкусное декабрьское угощение? Леденцы! Сделайте свой с этим простым рождественским вязанием крючком Candy Cane из блога Amination .

33

Бесплатный образец вязания крючком с орнаментом из леденцов

Не можете насытиться сладостями? Тогда вот вам образец вязания крючком Free Candy Cane Ornament от Caron с удивительной изюминкой — это всего лишь два скрученных крючком куска, сшитых вместе, чтобы создать впечатляющий результат!

34

Рождественские венки крючком

Crouton Crafts Вязаные крючком рождественские украшения очень просты, и нам нравится их видео Рождественские украшения для венок крючком .

Порадуйте себя Рождеством 2021 года с этой коллекцией праздничных фаворитов из журнала Simply Crochet. В ней собраны рождественские схемы вязания крючком для подарков и украшений, а также уютные зимние аксессуары и одежда. Это идеальный сборник вязанных крючком для новогодних праздников. Закажите копию здесь


35 год

Вязаные крючком шапки Санта-Клауса

Крошечные вязаные крючком шапки Санта-Клауса — безусловно, самые очаровательные вязаные крючком рождественские украшения.Вот обучающее видео Crafty Maluz’s Mini Santa Hat Crochet Pattern . Видео на испанском языке, но вы все равно можете легко следить за ним или включить английские субтитры, если они вам нужны.

36

Бесплатный вязаный крючком узор в виде Санта-Клауса

Если шляпа Санта-Клауса сама по себе не совсем то, что вам нужно, то вы всегда можете подключить наш сказочный образец вязания крючком Free Santa Crochet ! Вы можете сделать его жестким с помощью клея ПВА и добавить петлю, если вы используете их в качестве рождественских украшений крючком, но он также отлично подойдет для лицевой стороны рождественской открытки.

37

Бесплатный узор для вязания крючком амигуруми Санта-Клауса

Хорошо, давай прекратим играть, мы знаем, что тебе действительно нужно — бесплатный образец вязания крючком Amigurumi Santa ! Этот веселый парень станет отличным праздничным украшением, а также забавной игрушкой для самых маленьких — посадите его рядом с молоком и печеньем, чтобы поприветствовать здоровяка, когда он появится!

38

Праздничные варежки крючком

Варежки

— основной продукт декабря, и мы думаем, что праздничная перчатка Crochet For You из их коллекции Christmas Crochet Ornament станет потрясающим рождественским украшением для вязания крючком.

39

Пряники семейные крючком

Завод Джун Семейные схемы вязания имбирных пряников — самая здоровая семья, которую мы когда-либо видели.

40

Вязаный крючком орнамент с птицами

Если вы предпочитаете смешивать вещи и использовать какой-то цвет, а не придерживаться традиционного стиля елочных украшений, то вы всегда можете попробовать наш красочный образец вязания крючком Бесплатное украшение птицы !

41 год

Связанная крючком новогодняя свеча

Свеча Alena Byers — идеальное вязанное крючком новогоднее украшение, если у вас собираются побегать малыши.Вот ее бесплатный образец свечей крючком.

42

Схема вязания гирлянды со звездами крючком бесплатно

Если вы хотите избавиться от липкой мишуры и вместо этого обернуть свое дерево магией вязания крючком, то почему бы не подключить наш бесплатный образец вязания крючком в виде звездной гирлянды — это удивительно просто и выглядит потрясающе!

43 год

Рождественский эльф крючком

В этом году мы меняем эльфа на полке на эльфов амигуруми Кристи.Используйте ее бесплатный образец вязания крючком для рождественских эльфов , чтобы собрать на скорую руку помощников Санты.

44 год

Связанный крючком чулок для котенка

Все о вязаном крючком котенке Ами , уютно устроенном в чулках, готов к важному дню. Этот потрясающий рождественский чулок для вязания крючком также работает как функционирующий рождественский чулок, а также может стать отличным украшением!

45

Рождественский чулок крючком бесплатный узор крючком

Если вы ищете рождественский чулок без котенка, то вы всегда можете подключить наш образец вязания крючком Free вязания крючком «Рождественский чулок » от Дженнифер Мэй.Почему бы не смешать цвета и не подключить по одному для каждого члена семьи!

46

Вязаная круглая новогодняя гирлянда

Если вам нужен более простой набор вязанных крючком рождественских украшений, воспользуйтесь учебником Make and Take’s , чтобы подключить этот бесплатный образец рождественской гирлянды . Сделайте свой цвет, соответствующий вашей праздничной эстетике.

47

Вязание новогодних мятных конфет крючком

Каждой рождественской банке нужны сладости, так что соедините эти конфет с перечной мятой. Рождественский образец вязания крючком на Лепестки к пикотам.

48

Узор крючком Free Pizza

Не любитель индейки и начинки? Не беспокойтесь, просто украсьте свое дерево любимой едой с помощью этого вязаного крючком орнамента Free Pizza от Red Heart.

49

Вязание новогодних пингвинов амигуруми крючком

Picto Pals крошечные приятели-пингвины — пара, которая полюбит наступающие зимние месяцы. Создайте свою собственную пару с помощью бесплатного шаблона вязания крючком в виде пингвина .

Ищете еще больше праздничного вдохновения? Тогда почему бы не ознакомиться с нашими 15 рождественскими трендами на 2021 год или посмотреть нашу подборку из 51 экологически чистых рождественских поделок , потому что, безусловно, экологичное Рождество — это единственная тенденция, которую мы все хотим на 2021 год!


50

Вязаное новогоднее украшение Щелкунчик

Sewrella’s бесплатный образец вязания крючком с орнаментом Щелкунчик будет охранять все подарки под вашей елкой, особенно с его официальными усами.

51

Связанный крючком елочный орнамент из лося

Если вам не нравится тренд на рождественских оленей, то почему бы не связать себя крючком Amiguroom Toys ‘ Вязаный крючком Рождественский орнамент в виде лося ? Каждому дереву нужен лось.

52

Вязаные елочные игрушки 3D

Вяжите крючком устаревшие фенечки, чтобы придать им новый вид ручной работы. Используйте бесплатный образец рождественской безделушки для вязания крючком Hopefully Honey и сделайте свое Рождество немного более экологичным!

53

Вифлеемская новогодняя звезда крючком

У нас получилось связанное крючком новогоднее украшение от Petals to Picots .Сделайте сверкающее украшение крючком Вифлеемская звезда , используя ее бесплатный узор.

54

Вязаные мини-шапки

Yarn and Hooks ’ Вязаные крючком мини-шапки , связанные крючком, станут идеальным дополнением к вашим вязанным крючком перчаткам и украшениям для коньков.

55

Вязаная елочная игрушка-хлопушка

Hands Occupied’s Бесплатный образец вязания крючком с рождественским орнаментом-крекером имеет цвет нашей мечты.Нам нужны такие настоящие крекеры!

56

Рождественский бант крючком

Если вы хотите привязать новенького щенка или сделать гирлянду для елки, используйте видео Repeat After Me’s большой красный вязаный крючком бант , чтобы сделать свой собственный.

57 год

Вязаные новогодние подарочные этикетки

Нам очень нравятся эти рождественские подарочные бирки крючком by Nurturing Fibers . Их естественная палитра приятно отличается от всех ярких красок и искр Рождества.

58

Вязание крючком клементин

Неважно, непослушный ты или хороший, тебе все равно нужен апельсин на дереве. Это вязаное крючком оранжевое рождественское украшение от Hands Occupied’s обязательно добавит цитрусовых в ваше Рождество!

59

Рождественский барабан крючком

В блоге Sostrene Grenes есть три различных вязанных крючком рождественских украшения, которые вы можете сделать. Нам нравится их бесплатный образец орнамента для вязания крючком , и он заставлял нас петь 12 дней Рождества весь день.


60

Куропатка в грушевом дереве крючком

Мы не можем дать вам 12 лордов в прыжке или 5 золотых колец, хотя мы можем предложить вам куропатку на грушевом дереве. Мы завершили полный круг и вернулись к началу 12-дневного обратного отсчета с Little Conkers крючком с орнаментом из груши и куропатки .

Вязание снеговика крючком

И последнее, но не менее важное — это бесплатный узор для вязания крючком снеговика от Марианны Роулинс эксклюзивно из журнала Simply Crochet!

Мы надеемся, что вам понравился наш выбор лучших бесплатных рождественских моделей вязания крючком, и вы нашли множество вдохновляющих рождественских украшений для вязания крючком, которые можно подключить — не забывайте, что если вам нужна помощь со своими стежками для вязания крючком, вы всегда можете проверить наш вязаный крючком для начинающих гид.А если вы хотите побаловать себя, ознакомьтесь с нашим списком лучших крючков и лучших наборов для вязания крючком для начинающих .

фетровых рождественских орнаментов, 24 рождественских орнамента, DIY Рождество,

фетровых рождественских орнаментов — эти милые рождественские украшения понравятся всем. Сшитые вручную, они делают идеальные выкройки для начинающих / средних мастеров шитья.

Вы получите выкройки и инструкции по изготовлению следующих 24 украшений:

Рождественские огни Дерзкий Рудольф Рождественский пирог Сонная сова Candy Cane House Праздничная рукавица Робин и Ягоды Прачечная Санты Русская кукла Холли Поцелуй омелы Красный коттедж Снежный шар Пряничный человечек улыбается Санта здесь Рождественский джемпер Cuppa какао Пряничный домик Голос ангела Рождественские платья Уютный пингвин Рождественские грибы Вишневый снеговик Танцующие Эльфийские туфли Озорной эльф Снежный медведь

Этот список предназначен для ШАБЛОНА в формате PDF для цифровой загрузки.Это не для законченного творения.

Необязательно покупать все 24 выкройки, здесь доступно 4 набора из 6 — https://goo.gl/nokfT6

Все размеры указаны в метрической и британской системе мер (см и дюймы). Все упомянутые расходные материалы доступны в магазинах для рукоделия или тканях по всему миру более

.

————— РАЗМЕР —————

Готовое украшение имеет диаметр примерно 3,5 дюйма (8,5 см). Хотите больше или меньше? Нет проблем, я приложил простое руководство «Как сделать» по изменению размера моего рисунка на этапе печати (с использованием бесплатной версии Adobe Acrobat)

———- ЧТО ВЫ ПОЛУЧИТЕ ————

  • Полная электронная книга с выкройками в формате PDF — включает в себя список материалов, пошаговые фотографии и инструкции.
  • Руководство по шитью Maisie Moo — все, что вам нужно знать о фетре, строчках и инструментах, используемых в вашем выкройке.
  • Руководство по изменению размера рисунка в соответствии с вашими потребностями (бесплатная версия Adobe Acrobat)

——— ВРЕМЯ ПОШИВА ———

Как новичок, на вышивание каждого орнамента я бы отводил 30 минут. Учтите, что это приблизительное значение, так как время шитья очень зависит от ваших навыков шитья.

——— НЕОБХОДИМЫЕ МАТЕРИАЛЫ ———

  • Войлок — Я рекомендую войлок из смесовой шерсти хорошего качества
  • Мулине для вышивания
  • Игла и булавки для вышивания
  • Ножницы с зубчатыми ножницами
  • Набивка полифилла

В вашу выкройку будет включен полный подробный список необходимых материалов.

———- ПРОДАЖА ВАШЕГО СОЗДАНИЯ ———-

В большинстве случаев вы можете продать конечный продукт (однако я спрашиваю не на ETSY).

Прокрутите вниз до раздела «Часто задаваемые вопросы», чтобы получить более подробную информацию о продаже творений, сделанных по выкройке Мэйси Му.

Оригинальный дизайн Риа Кроуфорд для Maisie Moo Felt Creations. Перепродажа и серийное производство выкройки строго запрещены. Авторское право — Maisie Moo Felt Creations 2017

´¨) ¸.• ´¸. • ´¨) ¸. • * ¨) (¸. • ´ (¸. • `Удачного шитья!

Орнамент Рудольфа Бесплатный узор для вязания крючком • Вязание крючком из пряжи

Это последний дизайн орнамента, который я выпущу в этом году, и он может быть самым симпатичным! (Хотя Малыш Йода наверняка побегет к Рудольфу из-за его денег). Ознакомьтесь с другими орнаментами этого года: Орнамент Пингвин, Малыш Йода и Плед Буйвола.

Если вас интересует более глупый и глупый орнамент Рудольфа, посмотрите мой другой узор с орнаментом из оленей, созданный пару лет назад (до сих пор один из моих любимых!).

У меня есть небольшое признание в отношении этого украшения.Я хотел добавить милые пятна на лоб, чтобы сделать из него милое украшение в виде маленького оленя, но я так увлекся попытками закончить его (у меня еще есть рождественские подарки, чтобы закончить! Ура!), Что я совершенно забыл. Итак, если вы хотите добавить милые маленькие белые пятна на лоб, сделайте это! Мне придется жить через вас, друзья, потому что я больше не буду делать этого, по крайней мере, в этом году.

Кроме того, теперь доступна вся коллекция орнаментов 2019 года (и по сниженной цене, когда вы берете коллекцию)! Посмотрите его здесь вместе с коллекциями 2017 и 2018 годов.

Детали

Как обычно, этот узор выполнен в том же стиле, что и мои выкройки Рэгдолл; отдельные части сложены плоскими рядами, а затем соединены вместе, чтобы придать им уникальный двухмерный вид. Этот орнамент, наверное, самый сложный из всех, что я создал в этом году; он состоит из 11 отдельных частей. Но пусть это вас не пугает! Кусочки маленькие и очень простые, поэтому они обрабатываются в кратчайшие сроки.

Этот узор включает в себя технику вязания крючком гобеленов (или интарсии) и включает небольшую цветовую работу, поэтому обязательно прочтите раздел «Чтение этого узора»!

Готовых мерок примерно 9.5 см / 3,75 дюйма в поперечнике.

Приступим! (Или приколите / купите позже!)

Если вы предпочитаете загружаемую или распечатываемую версию этого рисунка, недорогой форматированный PDF-файл без рекламы можно приобрести ЗДЕСЬ или нажав кнопку «Купить» выше!

Материалы:

(Партнерские ссылки приходят на вас!)

Чтение этого рисунка и изменения цвета:

Все работает в одиночных стежках крючком, если не указано иное.Итак, чтобы обозначить изменения цвета, я пропустил обычную букву «sc» перед счетчиком стежков в строках с изменением цвета, а вместо этого использовал соответствующую букву цвета. Вот несколько примеров:

  • «Binc» означает увеличивать sc в коричневой пряжи.
  • «В10, Н7» означает следующие 10 сбн коричневым, а следующие 7 сбн белым.
  • «Bdec, W8, Bdec» означает проработать обычное уменьшение sc коричневого цвета, затем выполнить следующие 8 петель белым, затем проработать еще одно уменьшение sc коричневым цветом.

Из-за изменения цвета к вашему проекту будут прикреплены сразу два клубка пряжи. Например, отрежьте пару маленьких клубков коричневой пряжи, чтобы можно было использовать по одному с каждой стороны лица. Таким образом, вам не нужно носить пряжу внутри петли или носить ее через заднюю часть панели.

При смене цвета вставьте крючок в петлю последней петли цвета X и вытяните петлю. Затем, используя цвет Y, оберните нитью и завершите стежок, протягивая обе петли цветом Y.Перетащите рабочую пряжу в цвет X и продолжайте с помощью цвета Y. Вы снова выберете рабочую пряжу цвета X на обратном пути в следующем ряду, когда она вам понадобится.

Обязательно роняйте пряжу на НЕПРАВИЛЬНОЙ стороне панели! Это будет отличаться в зависимости от того, работаете ли вы с четной или нечетной строкой. Итак, для передней панели, когда вы работаете с строкой с нечетным номером (строки 1, 3, 5 и т. Д.), Правая сторона вашей панели будет обращена к вам. Когда вы работаете с четным рядом, изнаночная сторона будет обращена к вам.

Цветовые обозначения:

W — Белый

B — Коричневый

Термины и стежки:

Ch — Цепочка

Slst — Промежуточная строчка

Sc — Одинарное вязание крючком (снова в ряды с изменением цвета , стежки sc будут обозначены буквой Color Legend вместо «sc»)

Inc — Увеличение. Работайте обычным СБН

Декабрь — Уменьшение. Провяжите обычным убавлением сбн

Hdc — Половина столбика с накидом

Узор

Передняя панель корпуса:

Вы сделаете 1 панель, используя 3.Крючок 25мм. Начнем с белых. Панель обрабатывается снизу вверх. Ch 1 и поворачивайте в конце каждого ряда, если не указано иное.

Ряды с 1 по 8 обрабатываются полностью белым цветом.

Ряд 1: 8 вп, начиная со второй вп от крючка, 7 сбн (7 петель)

Ряд 2: прибавка дважды, 3 сбн, прибавка дважды (11 пет)

Ряд 3: прибавка дважды, 7 сбн, прибавка 2 раза (15 петель)

Ряд 4: прибавка, 13 сбн, пр (17 пет)

Ряд 5: прибавка, 15 сбн, прибавка (19 пет)

Ряд 6: сбн поперек (19 пет)

Ряд 7 : Прибавка, 17 сбн, пр (21 петля)

Ряд 8: сбн поперек (21 петля)

В следующем ряду приступим к цветной работе.

Ряды 9-10: W10, B1, W10 (21 петля)

Ряды 11-12: B1, W8, B3, W8, B1 (21 петля)

Ряды 13: B2, W6, B5, W6, B2 (21 петля)

Ряд 14: В3, Н4, В7, Н4, В3

Все оставшиеся ряды провязываем полностью коричневым цветом.

Ряд 15: уб, 17 сбн, уб (19 пет)

Ряд 16: сбн поперек (19 пет)

Ряд 17: уб, 15 сбн, убавка (17 пет)

Ряд 18: уб, 13 сбн , убавка (15 пет)

Ряд 19: дважды убавка, 7 сбн, дважды убавка (11 пет)

Ряд 20: дважды убавка, 3 сбн, дважды уб (7 пет)

Ряд 21: уб, 3 сбн, уб (5 пет)

Закрепить.Отложите для сборки позже.

Задняя панель корпуса:

Используя крючок 3,25 мм и коричневую пряжу. Задняя панель выполнена точно так же, как передняя, ​​за исключением того, что она полностью выполнена в коричневом цвете без каких-либо цветных работ.

Ch 1 и поворачивайте в конце каждого ряда, если не указано иное.

Ряд 1: 8 вп, начиная со второй вп от крючка, 7 сбн (7 петель)

Ряд 2: прибавка дважды, 3 сбн, прибавка дважды (11 пет)

Ряд 3: прибавка дважды, 7 сбн, прибавка 2 раза (15 пет)

Ряд 4: прибавка, 13 сбн, пр (17 пет)

Ряд 5: прибавка, 15 сбн, прибавка (19 пет)

Ряд 6: сбн поперек (19 пет)

Ряд 7 : Прибавка, 17 сбн, пр (21 петля)

Ряды 8-14: сбн поперек (21 петля)

Ряд 15: убавка, 17 сбн, уб (19 пет)

Ряд 16: сбн поперек (19 петель)

Ряд 17: уб, 15 сбн, уб (17 пет)

Ряд 18: уб, 13 сбн, уб (15 пет)

Ряд 19: дважды убавление, 7 сбн, дважды убавление (11 пет)

ряд 20: дважды уб, 3 сбн, дважды уб (7 пет)

Ряд 21: уб, 3 сбн, уб (5 пет)

Закрепить.Отложите для сборки позже.

Носик (пряжа 1):

Из красной пряжи с крючком 3,25 мм.

Ряд 1: Вяжите 8 HDC в волшебное кольцо (8 п.), Соедините.

Завязать, оставив длинный хвостик для пришивания. Отложите для сборки позже.

Переднее ушко (пряжа 2):

Используя крючок 3,25 мм и начав с белой пряжи.

Ряд 1: 4 вп, 2 сбн, 3 сбн в последнюю петлю, работая с противоположной стороны цепочки, 1 сбн, 2 сбн в последнюю петлю, соединить коричневой пряжей, 2 вп (8 петель)

Круг 2: Начиная с той же петли, что и вп 2, hdc inc, hdc 2, hdc inc в следующие 2 петли, hdc 2, hdc inc, соедините (12 петель)

Свяжите галстук, оставив длинный хвостик для пришивания.

Заднее ушко (марка 2):

Используя крючок 3,25 мм и коричневую пряжу, повторите 1 и 2 раунды переднего ушка, но только коричневым цветом.

Поместите переднюю вставку для ушей поверх задней панели для ушей и свяжите две детали крючком, обвязывая две детали коричневым крючком, соединяя их. Слегка набейте крючком примерно на две трети обхвата. Присоединитесь к первой петле и закрепите. Вставьте хвостик пряжи внутрь.

Рога (марка 4):

Использование 3.Крючок 25мм и пряжа темно-коричневого цвета.

Ряд 1: 2 вп, 1 сбн (1 петля)

Ряды 2-6: 1 сбн (1 петля)

Ряд 7: прибавка (2 петли)

Ряд 8: только на первой петле (оставьте другую петлю) неработающей), сбн 1 (1 ст)

Ряды 9-11: 1 сбн (1 ст)

Закрепить. Вновь соединить пряжу на неработанной петле 7 ряда и повторить ряды 8-11. Связать.

Повторите все вышеперечисленное для задней панели. Сплетите концы и обрежьте их (чтобы они не мешали при соединении).Соедините обе панели вместе и sc вокруг, чтобы соединиться. Набивать рога не нужно (все равно некуда вставить набивку!)

Повторите все вышесказанное для второго рога.

Переходите к сборке ниже!

Сборка:

Шаг 1: Лицо

Во-первых, нам нужно прикрепить и пришить наши черты лица к передней панели.

Пристрочить носик у основания коричневой полосы на лице.

Пришейте счастливые глазки черной нитью для вязания крючком (или вставьте безопасные глазки, если хотите).Посмотрите мой видеоурок о том, как я вышиваю счастливые глаза на амигуруми.

Наконец, пришейте ротик.

Шаг 2: Тело, уши и рога

Вот части, которые вы должны иметь на этом этапе.

Отрежьте два куска коричневой пряжи примерно по 30 см / 12 дюймов каждый и отложите их на потом.

Сложите две панели вместе, совместив все стороны и цвета.

Убедитесь, что передняя часть Рудольфа обращена к вам, когда вы вяжете крючком снаружи.

Начиная с левой стороны, в середине, где начинается белая секция, начинайте соединять панели вместе простым вязанием крючком вокруг внешней стороны панелей, начиная с белого.

Обязательно вяжите крючком свободно, чтобы край оставался красивым изгибом!

Вяжите крючком вниз и вокруг низа и вверх с другой стороны; при необходимости перейдите на коричневую пряжу.

Остановитесь после двух или трех петель и подтяните петлю вверх.

Теперь прикрепим первое ухо и рог.Ухо будет слегка перекрывать рог; не стесняйтесь сначала сшить их, а затем сшивать между панелями, если вам так легче.

Используя иглу для гобелена и отрезок пряжи, который вы отложили ранее, поместите ушко и рог между панелями справа от конца последнего ряда панелей. Прострочите на месте, прошив все три части: заднюю панель, ушко / рог и переднюю панель. Оказавшись на месте, завяжите узлы на концах пряжи и спрячьте их между панелями.

Продолжайте вязать крючком. Когда дойдете до уха / рога, наберите sc в стежках только передней панели. Эта секция уже зашита, так что просто на вид!

Укрепите свое украшение прямо сейчас!

Продолжайте вязать обе панели вместе, как обычно, после рога, добавляя начинку по ходу.

Приложите и пришейте второй рог и ухо так же, как и для первого.

Долить фарш. Используйте заднюю часть крючка, чтобы выровнять набивку и сохранить красивую круглую форму.

Когда начинка вас удовлетворит, закройте slst до первой st. Связать. С помощью гобеленовой иглы протолкните хвостик пряжи обратно внутрь детали. Добавьте петлю для подвешивания, и готово!

Оставайтесь на связи на странице «Вязание крючком из пряжи» в Facebook! Не стесняйтесь размещать и делиться фотографиями ваших готовых изделий и / или ссылками на ваши магазины. Не забудьте также подписаться на нас в Instagram и добавить хэштег к своим творениям с помощью #spinayarncrochet!

Информация и фотографии в этом посте являются собственностью Spin a Yarn Crochet, защищенной авторским правом.Вы не можете копировать, вставлять или воспроизводить любую часть информации, содержащейся в данном документе, в электронном, устном, письменном или ином виде. Сюда входят переводы.

Вы можете изготавливать и продавать изделия по нашим выкройкам, но мы просим вас дать ссылку на этот пост.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *