Топ 10: стенды выставки Maison&Objet 2019
Meridiani
Центральным объектом стенда Meridiani на январской Maison & Оbjet стал диван Harold, который благодаря изогнутым модулям может быть собран в разных конфигурациях. Среди других новинок — столы круглой формы из коллекции Adrian разной высоты с отделкой из латуни и кровать Timothy, отличающаяся строгим и лаконичным дизайном, характерным для итальянского бренда. www.meridiani.it
Стенд Meridiani. Диван Harold. Журнальные столики Adrian.Стенд Meridiani.Ginger & Jagger и Munna
Два бренда из Португалии представили на выставке совместный стенд. Главные новинки Ginger & Jagger — асимметричный комод Meridiano, облицованный мрамором, и латунные бра Вanаnаs в форме банановых листьев. Мunna показали на стенде кресло Gran Torinо с металлическими акцентами и классический диван Luke. www.gingerandjagger.com; www.munnadesign.com
Фрагмент объединенного стенда Ginger & Jagger и Munna.Фрагмент объединенного стенда Ginger & Jagger и Munna.Фрагмент объединенного стенда Ginger & Jagger и Munna. Комод Meridiano, Ginger & Jagger.Бра Вanаnаs, Ginger & Jagger.Бра Вanаnаs, Ginger & Jagger.Кресло Gran Torinо, Munna.Кресло Gran Torinо, Munna.Диван Luke, Munna.cc-tapis
Главная новинка cc-tapis — шелковый ковер Parvata limited edition, созданный Жаном-Мари Массо (Jean-Marie Massaud) для коллаборации бренда c Silvera в шести экземплярах. Его дизайн вдохновлен природой Гималаев и напоминает пейзаж заснеженных горных вершин. Вся выручка от продаж будет направлена в некоммерческую организацию, которая занимается поддержкой школьников и студентов в Непале. Коммерческая версия ковра из шерсти и шелка будет включена в каталог cc-tapis. www.cc-tapis.com
Ковер Parvata limited edition, дизайн Жана-Мари Массо, cc-tapis.Фрагмент стенда cc-tapis.Фрагмент стенда cc-tapis.Фрагмент стенда cc-tapis.Lladro
Испанская фарфоровая мануфактура Lladró показала коллекцию масок животных Wild Portraits, включающую скульптурные изображения тигра, совы и мандрила на стыке реализма и концептуализма. Среди других новинок — фарфоровые скульптуры Boldbluе в синем цвете Ива Кляйна с матовой отделкой и золотыми деталями и две новые статуэтки в коллекции The Guest. www.lladro.com
Фрагмент стенда Lladró.Маска из коллекции Wild Portraits, Lladró.Маска из коллекции Wild Portraits, Lladró.Фрагмент стенда Lladró.Фрагмент стенда Lladró.Скульптура слонихи и слоника Boldbluе, Lladró.Baccarat la MAISON | LUXURY living group
Хрустальная мануфактура Baccarat и Luxury Living Group представили новую линию мебели Baccarat La Maison. К работе над предметами обстановки привлекли известных дизайнеров: Жака Гранжа (Jacques Grange), Патрика Жиля (Patrick Gilles) и Доротею Буасье (Dorothée Boissier), Арика Леви (Arik Levy), Чафика Газми и Альбана Ле Анри (Alban Le Henry). Лаконичность, нейтральная гамма (белый, бежевый, цвет шампанского) и сдержанные, простые линии делают изделия Baccarat La Maison универсальными и идеально подходящими к любому интерьеру. Подробнее о коллекции читайте в нашем специальном материале. www.luxurylivinggroup.com; www.baccarat.com
Фрагмент стенда Baccarat и Luxury Living Group с мебелью и аксессуарами из новой линии Baccarat La Maison.Фрагмент стенда Baccarat и Luxury Living Group с мебелью и аксессуарами из новой линии Baccarat La Maison.Диван Ruban, Baccarat La Maison.Хрустальный бар, дизайн Жака Гранжа, Baccarat La Maison.Porada
На стенде итальянского бренда Рorada можно было увидеть новый диван Argo с модульной системой, разработанный Давидом Дольчини (David Dolcini) которая позволяет варьировать его длину, и серию кофейных столиков Arcipelago, по дизайну Стаффана Толлгарда (Staffan Tollgard). Экспозицию дополняют столики Tondo, Tony и Trittico, перевыпущенные к 70-летию бренда. Главный концепт Рorаda остается неизменным — создать вневременной дизайн и найти идеальный баланс между изяществом формы и комфортом. www.porada.it
Фрагмент стенда Porada.Фрагмент стенда Porada.Диван Argo, дизайн Давида Дольчини, Porada.Стол Tony, Porada.Столики Trittico, Porada.Fendi Casa
Новая коллекция Fendi Casa стирает границы между интерьерным и фэшн-дизайном. Главные символы модного Дома теперь становятся частью интерьера — начиная от застежек-молний на обивке диванов и кресел до культового логотипа F is FENDI. Бренд делает ставку на кастомизацию и уникальность объектов, а чистые линии и геометрия форм создают простор для экспериментов. www.luxurylivinggroup.com
Фрагмент стенда Fendi Casa.Фрагмент стенда Fendi Casa.Кровать с прикроватными столиками, Fendi Casa.Стол, Fendi Casa.Seletti
Марка Seletti , славящаяся своей любовью к поп-арту, показала часть коллекции Вlow By Job and Sеlettу сделанную в коллаборации с дизайнерским дуэтом из Нидерландом Йобом Смитсом (Job Smeets) и Нинке Тинагель (Nynke Tynagel) из Studio Job, включающую посуду, зеркала, аксессуары для ванной и многое другое, а также серию предметов, вдохновленных природными формами, как лампы Cactus и Mouse, бра Mushroom и вешалки Snails и Mushrooms. www.seletti.it
Фрагмент стенда Seletti с коллекцией, созданной Studio Job.Фрагмент стенда Seletti.Фрагмент стенда Seletti.Фрагмент стенда Seletti.Illulian
Для стенда в Париже Illulian выбрали ковры из трех коллекций: остросовременные из серии Design, более классические из Palace Соllесtiоn и новинки лимитированной серии Limited Edition. Для создания последней к сотрудничеству пригласили известных дизайнеров, фотографов и деятелей искусства. www.illulian.com
Фрагмент стенда Illulian.Ковер, Illulian.Ковер, Illulian.Ковер, Illulian.Elle Decoration
Хёрст Шкулёв Паблишинг
Москва, ул. Шаболовка, дом 31б, 6-й подъезд (вход с Конного переулка)
www.elledecoration.ru
Maison & Objet Paris (M&O) September 2019
Авторитетное профессиональное событие в мире дизайна. Maison & Objet — это выставочное пространство с оригинальными предметами интерьера, стильным декором для дома и офиса.
Выставка проводится два раза в год, в сентябре и январе.
M&O в Париже задает тенденции, привлекая элиту европейской отрасли. Дизайнеры, архитекторы, оформители интерьеров с мировым именем — постоянные гости выставки. На Maison & Objet приезжают увидеть авторские проекты и новейшие коллекции, а также встретиться со знаменитыми коллегами.
С точки зрения бизнеса выставка M&O дает возможность оценить рынок в общем и ключевые потребительские тренды.
Среди участников: MS&Wood, Feelgood Designs, Luminia, Moreover, Crash Baggage, Printworks, Noe Paper, Perigot, Tuuci, Chase and Wonder, El Monet, Royal Selangor, Maisonette, Foulon, Esthec, Eric Lindgren, Aude Tahon.
Территория Maison & Objet включает два сектора, сориентироваться в которых поможет специальное приложение от организаторов выставки:
Object
- Smart Gift Умные подарки — новый вид искусства
- Fashion Accessories — Аксессуары – от сумочек и шарфов до ювелирных изделий
- Kids&Family — Интерьер детских комнат
- Cook&Share — Кухня как место для готовки и встречи гостей
- Home Accessories — Аксессуары для интерьера
- Home Fragrances — Ароматы вашего дома
- Home Linen —Текстиль
Maison
- Craft – Métiers d’art — Предметы изобразительного искусства
- Unique&Electric — Уникальные предметы декора и мебель
- Today — Современный стиль
- Forever — Изысканность и элегантность люксовых брендов
Когда будете на выставке, обязательно загляните в разделы Signature (лучшее в декоре и дизайне) и Work (оформление рабочих зон).
Посетителей ждет не только богатая экспозиция, но и насыщенная бизнес-программа. Это семинары и дискуссии о будущем дизайна, встречи с архитекторами и художественными оформителями жилища, церемония награждения дизайнера года. Подзарядиться энергией после долгого рабочего дня на выставке поможет посещение лаунж-зон и многочисленных мероприятий для нетворкинга.
expomap.ru
Maison & Objet 2019: ключевые моменты
В нашем гиде по Maison & Objet — самые важные события выставки, а также и коктейли для дизайнеров и декораторов в Париже, которые ни за что нельзя пропустить с 18 по 22 января 2018 года!
Дизайнером года январской сессии Maison&Objet был назван Себастьян Херкнер (Sebastian Herkner). «Я никогда не пропускал Maison&Objet», — смеется Херкнер, которому эта почетная номинация даст прекрасную возможность представить широкой публике свои последние работы, продемонстрировать процесс изготовления некоторых из них, а также лично пообщаться с публикой. Круглый стол с участием Себастьяна состоится в пятницу 18 января в 16:00 в конференц-зоне в павильоне №7. Не пропустите!
Обсерватория Maison & Objet каждую сессию посвящает одной главной теме. В этом году главный трендсеттер выставки и креативный директор парижского агентства стиля NellyRodi Венсан Грегуар (Vincent Gregoire) назвал в качестве главного тренда — французскую самобытность. Что общего у первой леди Республики Бриджит Маркон, танцовщика Бенжамена Мильпье и певицы Christine and the Queens кроме того, что все они французы?
По версии Венсана, во всех них есть некая галльская «изюминка», которая выражается в особом врожденном чувстве стиля, шике и шарме. Именно эта «французскость» и станет в этом году лейтмотивом Maison & Objet и основной темой для масштабной инсталляции Excuse My French!, которую можно будет увидеть в разделе Trend Forum, павильон №7. Ее дизайн навеян Зеркальной галереей Версаля. А в пятницу 18.01 в павильоне №7 состоится круглый стол с участием Венсана Грегуара. Начало в 11:00.
На каждой сессии выставка Maison & Objet дарит пространство для самовыражения шести молодым талантам из одного географического региона. В январе 2019 выставка совместно с консалтинговым агентством DesignChain представят дизайнеров из Китая. Пять участников были отобраны экспертным международным жюри, в которое вошли известные дизайнеры и архитекторы, и еще один — с помощью онлайн голосования. Увидеть их работы можно будет в главном выставочном центре Paris Nord Villepinte с 18 по 22 января 2019 года.
Дизайнерам и декораторам обязательно стоит посетить и эксклюзивные вечеринки по случаю закрытых презентаций новых коллекций и интересных проектов, в ходе которых можно спокойно пообщаться в неформальной обстановке. Обращаем внимание, что некоторые мероприятия можно посетить только по приглашению.
www.elledecoration.ru
Выставка Maison&Objet в Париже — Дом, в который хочется приходить
Я только что вернулась из Парижа, где побывала на Maison & Objet, крупнейшей европейской выставке интерьерного дизайна для профессионалов.
Помню, когда я училась в National Design Academy и наша преподавательница Сара рассказывала нам о профессиональных выставках, я слушала затаив дыхание советы о том, что нужно обязательно надевать обувь без каблука, брать с собой визитки и чемодан на колёсиках, чтобы увезти с собой все каталоги. Мне тогда казалось, что интерьерные выставки для профи это невероятно круто.
«Как ты, вообще, туда попала», — спросила меня подруга.
Если честно, я даже не помню, когда узнала впервые о Maison & Objet. Может быть на учёбе в National Design Academy, а может, от Нади Зотовой. Но о том, что это крутейшая выставка, я знала. В мае, съездив в Париж, я оказалась с годовой шенгенской визой и ощущением того, что Парижа было недостаточно. Я загуглила Maison & Objet, выяснила, что выставка будет в сентябре и увидела на сайте, что есть аккредитация для прессы.
«Я же блоггер», — вспомнила я и подала заявку на аккредитацию.
Более того, я её получила, но, увы, слишком поздно. До выставки оставалось несколько дней, а мой паспорт был в британском визовом центре.
Maison & Objet проходит дважды в год, в сентябре и в январе. Когда с сентябрём не срослось, нет, я не подумала тут же о том, что отложу поездку на январь. Я оставила эту идею и вспомнила о ней только в декабре, когда прочитала отчет о сентябрьской выставке в блоге Маши Рожковой.
К тому моменту срок подачи на аккредитацию закончился, но я написала письмо с просьбой об исключении из правил, ведь аккредитацию мне уже давали. И — та-дам — получила ответ с одобрением и бейджиком, который оставалось только распечатать на принтере вместе с электронным билетом на самолёт.
Немного о мифах про Maison & Objet. Некоторые из них оказались правдой, а некоторые — нет.
Не успела я запостить в Инстаграме, что, ура-ура, я еду в Париж, как бывалые мне начали рассказывать и делиться советами, что там и как. Я благодарно внимала, потому что, как это ни странно, в зарубежных блогах почти не нашла подробной информации о выставке и к чему готовиться.Выставка — огромная
«Будь готова, что всю её ты не обойдёшь», — сказала мне Аня Черных. Она была на Maison & Objet 2011. Я решила, что это всё для слабаков и, конечно же, всё я нормально обойду за два дня.
Так вот. Выставка, и правда, огромная. Даже для не слабаков. Если вдруг вы на неё попали, будьте готовы, что всю её вы не обойдёте. За два дня я попробовала составить некое общее представление и пронеслась почти по всем секторам: Eclectic, Elegant, Cozy, Fragrances, Cook&Share, Compliments, Crafts, Small Gifts.
Под конец каждого дня у меня голова шла кругом от красоты и увиденного. Всё не обойти.
Хотя мой маршрут сложился случайно, я очень довольна тем, что начала осмотр с части “maison”, где были представлены интерьерные стили eclectic, cozy, elegant. Именно там были крупные интерьерные бренды, большие стенды, где я переходила из комнаты в комнату.
Второй день посвятила “objet” и секторам Cook&Share, Compliments, Crafts, Small Gifts. Тут больше деталей, стенды не такие крупные, много аксессуаров и деталей. Даже атмосфера в этой части выставки совсем другая, более ярмарочная, что ли.
Таким образом, мой маршрут был построен от общего к частному.
Фотографировать нельзя
От бывалых я наслышалась про то, что на выставке нельзя фотографировать, историй о том, как представители стендов кидаются грудью на объектив фотоаппарата лишь бы вы не сделали фотографию. Я с недоумением слушала эти байки и надеялась, что мой бейджик со словом “PRESS” на нём как-то поможет мне не снимать втихаря из-под полы и запасалась визитками, потому что они, по слухам, вкупе с милой улыбкой открывают удивительные возможности.
Однако, кажется, прогресс всё-таки дошёл до выставки. Организаторы осознали, что бороться с фотографиями бесполезно (ну каммон, фото — это вообще один из инструментов дизайнера, как без фотографий-то?) и снимать на выставке можно.
Я не обнаружила ни одного знака с запретом, хотя Александра Панкова, с которой мы встретились на выставке сказала, что есть какие-то особенные инсталляции, где фотографировать нельзя. Я их не нашла. Смотри пункт первый, выставка — огромная.
Взять чемоданчик на колёсиках
«Ты многие буклеты захочешь как трофей. Обязательно бери маленький чемодан на колёсиках, иначе руки и ноги просто отвалятся», — инструктировала меня Светлана Рома, вторя моей преподавательнице.
Я посмотрела на свой чемодан и поняла, что чемоданчиком его ну никак не назвать. Дальше я привычно решила, что чемоданчики — для слабаков и взяла с собой несколько холщовых сумок и поменьше одежды в тот самый чемодан, приготовившись везти обратно трофеи.
То ли я плохо обменивалась визитками, но каталогами меня не обсыпали. Те несколько, которые мне предложили, я решила не брать. В итоге я брала лёгкие буклеты и листовки, чтобы не забыть название понравившегося бренда и найти потом его сайт.
Анна Дюваль, с которой мне удалось встретиться на выставке, сказала, что где-то есть волшебное место с раздачей бесплатных дизайнерских журналов, но на него мы как-то не набрели, а вокруг было столько красоты, что отвлекаться на сомнительный поиск халявы не хотелось. Так что никаких особо трофеев я не привезла и даже холщовые сумки мне не понадобились.
Надевать обувь без каблуков
С обувью у меня особых проблем не было. Хотя, конечно, в зимних ботинках в парижских 6+ я смотрелась странновато, что уж там. Но вот куртку в первый день я опрометчиво не оставила в гардеробе. «Знаю я эти Европы», — подумала я, — «Сейчас я задубею от холода в павильонах». Завернулась в свой пуховик и пошла на осмотр выставки.И хотя никаких проблем с проходом в верхней одежде нет — хоть в три шубы завернитесь и ходите, никто вас не остановит и не отправит переодевать сменку — но одежду всё-таки лучше оставить в гардеробе. Стоит это 2 евро и тут мне даже не помог бейджик “PRESS”, хотя я пыталась им козырнуть. На выставке жарко, передвигаться приходится много, так что лучше скинуть с себя лишнее. К слову сказать, чемоданчики тоже можно оставить на хранении, если вдруг вы всё-таки решите отправиться за трофеями.
Ещё несколько замечаний о выставке
Выставка находится далеко не в центре города. Не знаю наверняка считается ли эта часть официально Парижем или уже окрестностями, но по сути, это окрестности. Есть несколько способов добраться до выставки, они все описаны подробно на сайте. Я ехала на бесплатном шаттле. Он идёт где-то 40 минут.
Заранее я скачала приложение Maison&Objet, но оно мне не очень сильно пригодилось. Для того чтобы ориентироваться в пространстве на самой выставке, есть информационные стенды с бесплатными картами.
Помимо выставочной части, есть ещё программа с выступлениями от экспертов. Она есть на сайте и в приложении, но дойти и оценить её у меня не хватило сил.
На территории выставочного центра есть бесплатный вайфай, но вроде как он работает с перебоями. Шутка ли, если все посетители решили одновременно к нему подключиться! С выставки я вела прямой репортаж в Инстаграм сториз, но пользовалась местной симкой с интернетом.
Людей на выставке много, но пространства ещё больше, так что нет ощущения толпы. Если вы также как и я не любите толпу, то останетесь довольны.
Выставка считается профессиональной, но посетить её может кто угодно. Хитрость в том, что презентация стендов заточена всё-таки не на тех, кто обставляет свой интерьер, а на дизайнеров и закупщиков магазинов. Но если ваша цель — поглазеть и посмотреть, то вы её легко воплотите в реальность.
«Можно ли там делать покупки», — спросила меня подруга. В целом нет. Это — не ярмарка, не базар, а именно выставка. На неё приезжают профессионалы, договариваются сразу об оптовых партиях, партнёрских скидках и прочем. Я видела довольно много людей, которые прямо в оформленных интерьерах сидят с раскрытыми каталогами, бумагами, что-то горячо обсуждают и подписывают, но никого, кто что-то бы покупал.
Цены при этом на многие товары указаны. Очевидно, что они зависят от конкретного бренда, но все цены, которые я видела, были вполне себе приемлемыми и не повергали в шок.
Говорят, что в последний день со стендов распродают мелочи и даже мебель. Это вроде как похоже на сумасшествие в американских магазинах во время чёрной пятницы, но сама я в последний день не была, так что утверждать это наверняка не могу.
В следующем посте читайте о тех тенденциях, которые мне удалось отметить. Если у вас есть какие-то вопросы, задавайте в комментариях.
hometocome.com
Maison&Objet 2019: простите за мой французский!
Главное событие года для дизайнеров по интерьеру.
Продолжаем тему главных выставок года.В конце января Париж превращается в центр интерьерного и текстильного дизайна.
Одновременно проходят Maison&Objet, одна из крупнейших выставок по интерьерному дизайну, источник идей и вдохновения, и Deco Off с шоу-румами ведущих текстильных брендов.
Самое яркое представление последних тенденций. Самые актуальные тренды воплощаются в дизайнерские решения и премиальные интерьерные коллекции.
Это время, когда Париж превращается в место встречи профессионалов дизайна, художественного оформления и декора интерьеров.
В этом сезоне на выставочных площадях в 115 000 кв. м вниманию посетителей будет представлено 3000 брендов из которых 600 брендов заявлены как новые экспоненты.
Ожидается порядка 85 000 посетителей из разных стран мира. В программе выставки 60 конференций для профессионалов.
На выставке будут представлены мебель, свет, различные аксессуары для декора, ковры, комплексные решения для детских комнат, постельное белье, скатерти и прочий домашний текстиль.
Самые впечатляющие и вдохновляющие новинки, все секреты последних тенденций рынка – это Maison&Objet.
Выставка разделена на тематические зоны: Maison и Objet.
Почему дизайнерам по шторам важно посетить выставку?
Дизайны тканей, представленных на Deco off, уже можно увидеть в экспозициях стилистических решений для мебели и интерьеров. Можно ознакомиться с новыми коллекциями мебели и согласовать выбор тканей с представленными направлениями. Обилие аксессуаров дополнит цельность видения будущего интерьера.
Чтобы увидеть, как воплощены новые тренды в готовых интерьерных решениях. А также за эмоциями, идеями и возможностью пообщаться с ведущими дизайнерами и основателями знаменитых брендов.
Какую концепцию предлагает выставка в новом сезоне?
Простите за мой французскийExcuse my French!
Ах уж эти французы! Смешение наследия классики, мультикультурного влияния и легендарной дерзости в последнее время привлекает все больший интерес профессиональных дизайнеров, создающих очарование и притягательность красоты стиля, в котором «определенно что-то есть» – «je ne sais quoi» .
Где лучше всего насладиться этим вдохновением из Франции, как не на MAISON&OBJET?
Что общего между первой леди Бриджит Макрон, хореографом Бенжамином Миллепид, певицей Кристин и легендарным the Queens… кроме того, что они все из Франции?
По мнению Винсента Грегуара, директора по стилю жизни, Агентство Нелли Роди (Vincent Grégoire, Lifestyle Director, NellyRodi Agency) парижского тренд-бюро Nelli Rodi, все эти личности обладают «определенно чем-то», что невозможно выразить и описать, создают аллюр, в котором проявляется элегантный шик и отличительное чувство стиля жизни.
Французский стиль – это игра с противоположностями и выражение искусства парадокса, считает Винсент.
Лейтмотивом концепции является успех Франции в мировом дизайне.
Франция становится европейским источником внедрения технологий. Космополитичность нового поколения. Микс классического французского шика с мультикультурными влияниями и традициями создает новизну духа фьюжн и вариативность комбинаций.
Переосмысленная классика, единичные и порой сюрреалистичные идеи создают в высокой степени креативные идеи и трансцендентность стилей. И Бриджит Бордо и «Маленькое черное платье» Коко Шанель тоже были в свое время достаточно шокирующими идеями.
Поэтому нам не нужны извинения. Живите по-французски!
Vive le style français !
Концепция будет презентована Nelli Rodi в тренд-зоне Холла 7.
Как организовать посещение выставки эффективно?
Вы можете заказать бейдж на сайте выставки со скидкой заранее.
Или посетить выставку вместе с группой дизайн-тура WilliZ. Организаторы выставки предлагают ВИП-организацию приема для группы тура WilliZ.
Проконсультироваться и обратиться за условиями – [email protected]
Полное описания дизайн-тура и условия вы можете посмотреть по ссылке:
williz.info
Приглашаем в Париж Maison&Objet / Deco off 2020
Приглашаем в Париж Maison&Objet / Deco off 2020
31.01.2019, Афиша
Приглашаем руководителей салонов штор, ведущих дизайнеров, а также менеджеров оптовых компаний на дизайн-тур Maison&Objet / Deco off.Предварительная запись: [email protected] и по телефону +7 (916) 715 80 02.
Дизайн-тур Maison&Objet / Deco off
Зачем ехать на Maison&Objet и Deco off
Уникальное мероприятие, сочетающее выставку и презентации в шоу-румах ведущих текстильных брендов.Вдохновение! Самое яркое представление последних тенденций. Самые актуальные тренды воплотились в дизайнерские решения и премиальные текстильные коллекции.
Общение! С ведущими текстильными дизайнерами и владельцами старейших фабрик.
Деловые контакты с издателями премиальных текстильных брендов.
Париж!
Почему дизайн-тур с WilliZ
Формат тура позволяет встретиться и пообщаться с ведущими дизайнерами, ключевыми менеджерами и владельцами премиальных брендов.Вы получаете поддержку в переговорах: языковая поддержка, получение лучших условий, экспертиза при выборе тканей от WilliiZ и других участников тура.
Уникальная атмосфера обмена опыта с коллегами.
Как это будет происходить:
1. Заранее назначаем встречи с издателями.
2. Вдохновляемся на Maison&Objet и посещаем шоу-румы Deco off.
Программа по дням
1 день – посещение выставки Maison&Objet, знакомимся с новыми тенденциями в дизайне интерьера, мебели, декора, света. Вдохновляемся, анализируем новые идеи и цвета.
3 дня – посещение выставки Deco Off, визиты в шоу-румы ведущих текстильных домов, таких как Houles, Sahco, Nobilis, Pierre Frey, Jab, Sanderson, знакомство с ведущими дизайнерами, презентации новых коллекций.
2 дня – время для самостоятельного посещения выставок или прогулок по Парижу.
Подробнее о предыдущем туре читайте в статье
Подробнее о поездке
Предварительные даты: 16.01.2019 – 23.01.2019.Группа: максимум 15 человек.
Предоплата 100 % до 15.10.2018 – скидка 5 % на стоимость тура.
Стоимость программы 1480 евро на человека при размещении в номере Standart DBL (два человека в номере) или 1 980 евро в номере Standart SGL (одноместное размещение в номере).
В стоимость входит проживание и завтраки в отеле, сопровождение на выставке, входной билет на выставку и экскурсия по городу, трансфер – Аэропорт–Отель–Аэропорт.
Самостоятельно оплачивается (не входит в стоимость тура):
Шенгенская виза – 80 евро за 1 человека.
Мед. страховка – 8 евро/период.
Авиаперелет – Аэрофлот. Ориентировочная стоимость билета «Москва–Париж» и «Париж–Москва» от 400 евро.
Транспортные расходы для проезда на выставку.
Питание (кроме завтрака) – 350 евро за 1 человека.
Дополнительная информация
По всем вопросам по туру, пожалуйста, обращайтесь: [email protected]
и по телефону +7 (916) 715 80 02
Выдержки из отзывов о турах с WilliZ
Отзывы участников
Руководитель компании LADECO (г. Ижевск)
Поездка во Францию была особенно интересна тем, что мы вживую общались с дизайнерами, создавшими свои авторские коллекции тканей. Прежде всего, это позволил формат, который существенно отличается от выставок в Китае и Германии.
Встречи и презентации проходили в шоу-румах, расположенных прямо на улочках Парижа. Комфортная обстановка и камерное пространство позволили полностью окунуться в концепцию фабрики или модного дома. Мы попали в самый центр интерьерной моды, узнали из первых уст о трендах и новых направлениях в текстиле и декоре.
Посещение музеев, выставок, прогулки по улицам города, обмен опытом с коллегами – все это благодаря грамотно продуманной программе тура. Благодарю Марию и Наталью за профессионализм и душевную атмосферу на протяжении всей этой незабываемой поездки!
С удовольствием вам рекомендую)))
Присоединяйтесь!
Получайте полезные рассылки от WilliZ
williz.info
Maison & Objet 2019: тренды, которые стоит запомнить
Все оттенки красного, «растаявшие» предметы и смелая геометрия в стиле 70-х – креативный директор Westwing Russia Яна Дмитренко рассказывает о тенденциях, которые уже здесь. И, похоже, надолго
Maison & Objet 2019 — яркое событий в мире дизайна, которое считают must-see как для новичков, так и для профессионалов. Масштаб Maison & Objet впечатляет, а количество трендов и микротрендов сбивает с толку — неужели нам все это нужно? Нужно, но все. Запоминаем главное.
ЦВЕТА
Сложный красный
В этом году в палитру красных оттенков вмешался желтый цвет. Дизайнеры миксовали его в разных пропорциях: в результате получался то глубокий оттенок красного кирпича, то нежный коралловый, то совсем теплая терракота.
Акцент на синий
Яркий, насыщенный, порой почти неоновый синий — конкурент теплых оттенков в этом сезоне. Он выходит на первый план за счет насыщенности и редко требует дополнений — разве что тонких поддерживающих акцентов вроде золота или латуни. Смелый вариант — комбинировать синий с активным красным.
ФОРМЫ
Круг и все, что с ним связано
Мебель без единого угла, лампы и люстры в форме светящихся шаров — предметы, вокруг которых можно смело «строить» интерьер. Возьмите за основу нейтральную базу и акцентируйте внимание на одном объекте, например, светильнике — это первый вариант. Другая история — подыграть ключевому предмету и построить гармоничную композицию с его участием: например, диван плюс круглый журнальный столик.
«Тающие» предметы
В продолжение общему стремлению к кругу, в новых коллекциях появились предметы естественных форм, которые создавались будто без участия команды дизайнеров — сами собой. Философия простоты и чистый минимализм по-прежнему в числе главных тенденций — этакий интеллектуальный дизайн. Взгляните на подсвечники, чаши и подносы от Zaha Hadid Design — искусство формы и содержания.
ОРНАМЕНТЫ
Ритмичные узоры в стиле 70-х
Все внимание на стены! Мы заново влюбляемся в эстетику 70-х и задействуем в интерьере орнаменты с четкой геометрической структурой. Гексагоны, соты, косы с явными гранями — чувствуем ритм и подыгрываем новому тренду.
МАТЕРИАЛЫ
Мрамор
Вы, скорее всего, согласитесь, если я скажу, что мрамор — это вечная классика. Здесь не хочется заводить разговор про тренды и новые идеи — просто мрамор выглядит слишком красиво, чтобы его забывать. Отделка стен и потолка в ванной, фартук на кухне, мебель и декор в гостиной или спальне — это уникальный камень придаст стиля и долю роскоши без лишнего пафоса. Если не переборщите, конечно.
Необработанное дерево, ротанг и «венская соломка»
Официально главная тема M&O 2019 — французский шик. Неудивительно, что плетение, по которому мы с первого взгляда узнаем парижские кафе, стало вдохновением для интерьеров. Кресло из ротанга, «венская соломка» для изголовья кровати, легкие ширмы и декор — в них столько элегантности и вместе с тем ретро настроения.
Необработанное дерево или фактура, имитирующая raw wood ,также не сдают позиции. Столики из среза, которые не могут похвастаться симметрией и безукоризненно ровным цветом, скамьи, посуда из бамбука и тикового дерева — переходим на сторону эко и забываем о перфекционизме.
Терраццо
Этот материал вернулся и намерен остаться как минимум на целый сезон. Терраццо задействовали в 1920-х, затем в модернизме 1970-х. Особенно в 70-х — тогда он был тут и там. Отделка лестниц, полов, стен и далее по списку. Сейчас терраццо вернулся и стал «изобретательнее» — его нестандартный узор с цветными вкраплениями можно увидеть в линейках света и текстиля.
ТКАНИ
Бархат и букле
Бархат в числе фаворитов. Скажите, а вы сомневались? Я точно нет: уже третий год бархатная обивка мебели встречается в большинстве ведущих коллекций. Единственный момент — пастельные оттенки чуть отошли в сторону и на их месте глубокие, густые оттенки синего, зеленого, терракота и красный.
Говоря о действительно новой волне, на сцене появился тренд на букле и другие фактуры, которые явно отсылает к этому материалы. Тенденция пока недостаточно сильна, чтобы конкурировать с бархатом, но все чаще заметна в коллекциях мебели и текстиля. Для наглядности, посмотрите на фотографию стенда Missoni.
ДЕТАЛИ
Светильники как арт-объекты
Сегодня нам предлагают уделить внимание свету. Простые единичные люстры сменили инсталляции — с их помощью мы продумываем и выстраиваем нужные сценарии освещения.
Ирония в дизайне
И последний тренд, который каждый год так или иначе с нами — ирония. Странные формы, психоделические принты и образы, которые заставляют удивиться фантазии дизайнеров — нам ведь этого часто не хватает, признайтесь. Было бы скучно жить в минимализме, где нет места зеркалам с шипами и самым кокетливым на свете шкатулкам.
Фото: личный архив Яны Дмитренко; @dmitrenko_yana via Instagram
www.westwing.ru